12 Tipps, die Ihnen helfen, atemberaubende Landschaftsfotos einzufangen
Ob Sie ein erfahrener Fotograf sind oder gerade erst anfangen, die erstaunlichen Landschaftsfotos, die Sie sehen, haben alle ein paar Dinge gemeinsam. Die Realität der Landschaftsfotografie ist, dass Sie nicht nur auf Ihre eigenen Fähigkeiten und Fertigkeiten beim Sehen und Komponieren eines Bildes angewiesen sind, sondern auch auf Mutter Natur. Aber unabhängig vom Wetter gibt es unzählige Möglichkeiten, spektakuläre Landschaftsfotos zu machen.
Hier sind 12 Tipps, die Sie befolgen können, wenn Sie atemberaubende Landschaftsfotos machen wollen.
Standort, Standort, Standort
Landschaftsfotografie hat genauso viel mit Planung zu tun wie mit dem eigentlichen Prozess der Fotografie. Sie sollten immer eine klare Vorstellung davon haben, wo Sie hinwollen und zu welcher Tageszeit Sie das beste Foto machen können. Lernen Sie, Karten zu lesen, und verstehen Sie, wie Sie diese nutzen können, um den perfekten Standort zu finden. Indem Sie Ihren Standort genau planen, können Sie Ihre Zeit dort maximieren und nicht nur sicherstellen, dass Sie sicher und rechtzeitig an Ihren Standort gelangen, sondern auch, dass Sie den Weg zurück finden (normalerweise nach Sonnenuntergang).
Geduldig sein
Es ist erstaunlich, wie oft sich die Elemente verschwören, um ein perfekt komponiertes Foto zu ruinieren. Landschaftsfotografie erfordert Geduld, für den Fall, dass sich der weiße Wolkenhimmel gerade lange genug auflöst, damit die Sonne durchbricht und Sie Ihre Aufnahme machen können. Der Schlüssel dazu ist, sich immer genug Zeit an einem Ort zu nehmen, damit Sie warten können, wenn es nötig ist. Eine vorausschauende Planung kann Ihnen auch enorm helfen, also stellen Sie sicher, dass Sie die Wettervorhersagen prüfen, bevor Sie losfahren, um Ihre Chance auf das gewünschte Wetter zu maximieren.
Don’t be lazy
Einer der Gründe, warum wir oft von beeindruckenden Landschaftsfotos verblüfft sind, ist, dass es eine Ansicht ist, die wir so noch nie gesehen haben. Ein Foto, das von der Spitze eines Berges aus aufgenommen wurde, zu dem man nur mit großem Aufwand gelangen kann, ist eine Aussicht, die die meisten Menschen nicht zu sehen bekommen werden. Verlassen Sie sich also nicht auf leicht zugängliche Aussichtspunkte, zu denen jeder andere einfach hochfahren und sie sehen kann. Suchen Sie stattdessen nach einzigartigen Orten (vorausgesetzt, sie sind sicher zu erreichen), die erstaunliche Szenen bieten, auch wenn sie Entschlossenheit erfordern, um dorthin zu gelangen.
Nutzen Sie das beste Licht
Licht ist einer der wichtigsten Faktoren in jedem Foto, aber noch mehr in der Landschaftsfotografie. Es spielt wirklich keine Rolle, wie großartig die Location ist oder wie Sie Ihr Foto komponieren – wenn das Licht der Szene nicht gerecht wird, dann wird das Bild misslingen. Das beste Licht für die Landschaftsfotografie ist am frühen Morgen oder am späten Nachmittag, wobei die Mittagssonne das härteste Licht bietet.
Aber ein Teil der Herausforderung in der Landschaftsfotografie besteht darin, sich an unterschiedliche Lichtverhältnisse anzupassen und damit umzugehen; zum Beispiel können großartige Landschaftsfotos auch an stürmischen oder bewölkten Tagen aufgenommen werden. Der Schlüssel ist, das beste Licht so oft wie möglich zu nutzen und damit das Aussehen und die Stimmung Ihrer Fotos zu beeinflussen.
Tragen Sie ein Stativ
Einfach gesagt, wenn Sie die besten Fotos zur besten Tageszeit in bestmöglicher Qualität aufnehmen wollen, dann ist ein Stativ ein unverzichtbarer Ausrüstungsgegenstand. Wenn Sie bei schlechten Lichtverhältnissen (z. B. am frühen Morgen oder am frühen Abend) ohne Stativ fotografieren, müssen Sie die ISO-Zahl erhöhen, um Verwacklungen zu vermeiden, was wiederum mehr Rauschen in Ihren Bildern bedeutet. Wenn Sie eine Szene mit einer langen Verschlusszeit oder einer langen Belichtungszeit einfangen wollen (z.B. um die Bewegung von Wolken oder Wasser einzufangen), dann werden Sie ohne Stativ einfach nicht in der Lage sein, die Kamera ruhig genug zu halten, um verwackelte Bilder zu vermeiden.
Maximieren Sie die Schärfentiefe
Die Wahl der Schärfentiefe ist ein wichtiger Teil bei der Aufnahme von atemberaubenden Landschaften. Bei Landschaftsfotos muss in der Regel der Großteil des Fotos scharf sein (Vorder- und Hintergrund), daher benötigen Sie eine größere Schärfentiefe, als wenn Sie ein Porträt von jemandem aufnehmen. Aber eine geringere Schärfentiefe kann auch ein mächtiges kreatives Werkzeug sein, wenn sie richtig eingesetzt wird, da sie das Motiv isolieren kann, indem sie es scharf hält, während der Rest des Bildes unscharf ist. Wenn Sie den größten Teil des Fotos scharf halten möchten, stellen Sie Ihre Kamera zunächst auf den Blendenprioritätsmodus (A oder Av) ein, damit Sie die Kontrolle über die Blende übernehmen können. Beginnen Sie bei etwa f/8 und arbeiten Sie sich hoch (f/11 oder höher), bis Sie den gewünschten Effekt erzielen.
Denken Sie über die Komposition nach
So weit wie möglich sollten Sie immer versuchen, die Komposition schon bei der Aufnahme des Fotos richtig hinzubekommen, anstatt sich auf die Nachbearbeitung zu verlassen. Wenn die Szene nicht richtig aussieht, wenn Sie sie durch den Sucher betrachten, dann wird sie auch in der Endausgabe nicht gut aussehen. Es gibt verschiedene Techniken, die Ihnen bei der Bildkomposition helfen können (z. B. die Drittel-Regel), aber letztendlich müssen Sie sich darin üben, eine Szene zu sehen und sie im Kopf zu analysieren. Mit etwas Übung wird dies zur zweiten Natur, aber das Wichtigste ist, sich Zeit zu nehmen.
Verwenden Sie Neutraldichte- und Polfilter
Neutraldichtefilter und Polarisatoren sind ein unverzichtbarer Teil der Ausrüstung für jeden Landschaftsfotografen. Oft müssen Sie das verfügbare Licht manipulieren oder sogar versuchen, die natürlichen Elemente zu verstärken. Wenn Sie zum Beispiel Fotos mit Wasser machen, kann es sein, dass Sie unerwünschte Reflexionen von der Sonne bekommen. Hier kann ein Polfilter helfen, indem er die Reflexionen minimiert und auch die Farben (Grün- und Blautöne) verstärkt. Denken Sie aber daran, dass Polfilter oft nur wenig oder gar keinen Effekt auf ein Motiv haben, wenn Sie direkt in die Sonne schauen oder sie sich hinter Ihnen befindet. Die besten Ergebnisse erzielen Sie, wenn Sie sich zwischen 45° und 90° zur Sonne positionieren.
Eine weitere große Herausforderung bei der Landschaftsfotografie ist es, eine ausgewogene Belichtung zwischen dem meist dunkleren Vordergrund und einem hellen Himmel zu erreichen. Graduierte ND-Filter helfen, dies zu kompensieren, indem sie den Himmel abdunkeln, während der Vordergrund heller bleibt. Dies kann in der Nachbearbeitung repliziert werden, aber es ist immer am besten, zu versuchen, das Foto so perfekt wie möglich in der Kamera aufzunehmen.
Verwenden Sie das Histogramm
Histogramme sind ein wichtiges Werkzeug in der Fotografie, das Sie lernen sollten, zu lesen und die Ergebnisse zur Verbesserung Ihrer Fotos zu nutzen. Ein Histogramm ist ein einfaches Diagramm, das die verschiedenen Tonwertverteilungen in Ihrem Bild anzeigt. Die linke Seite des Graphen ist für dunkle Töne und die rechte Seite des Graphen repräsentiert helle Töne.
Wenn Sie zum Beispiel feststellen, dass der Großteil des Graphen zu einer Seite verschoben ist, ist dies ein Hinweis darauf, dass Ihr Foto zu hell oder zu dunkel (über- oder unterbelichtet) ist. Das ist nicht immer schlecht, und manche Bilder funktionieren so oder so gut. Wenn Sie jedoch feststellen, dass Ihr Histogramm über den linken oder rechten Rand hinausgeht, zeigt dies, dass Sie Teile des Fotos mit verlorenen Details haben (rein schwarze Bereiche, wenn das Histogramm über den linken Rand hinausgeht, und rein weiße, wenn es über den rechten Rand hinausgeht). Das ist etwas, was Sie vermeiden sollten. Wenn Sie den Beweis im Histogramm sehen, können Sie es korrigieren, indem Sie entweder das Bild neu komponieren oder die Belichtung kompensieren.
Niemals mit einem guten Foto zufrieden sein
Dies gilt für jedes Foto, das Sie machen. Es spielt keine Rolle, ob es sich um eine Landschaft oder ein Porträt handelt; wenn Sie es besser machen können, dann sollten Sie es tun. Aber oft geben sich die Leute wegen der Zeit und des Aufwands, den die Landschaftsfotografie erfordert, mit einem guten Foto zufrieden, anstatt zu warten oder zurückzukommen, um ein besseres zu machen. Sie sollten immer versuchen, alles zum bestmöglichen Zeitpunkt und auf die bestmögliche Weise zu fotografieren, auch wenn das bedeutet, zu warten oder später wiederzukommen.
Aufnahme im RAW-Format
Einfach gesagt, wenn Ihre Kamera in der Lage ist, Fotos im RAW-Format aufzunehmen, dann empfehle ich, dass Sie immer RAW-Dateien aufnehmen. Sie enthalten viel mehr Details und Informationen und bieten eine viel größere Flexibilität bei der Nachbearbeitung, ohne dass die Qualität darunter leidet. Denken Sie daran, dass Sie RAW-Dateien immer in anderen Formaten speichern können, aber Sie können JPEGs nicht als RAW-Dateien speichern, so dass Sie letztendlich auf die Qualität beschränkt sind, mit der das JPEG aufgenommen wurde.
Experimentieren
Bei all den Techniken und Regeln, die es gibt, um die Komposition und den Prozess der Fotoaufnahme zu unterstützen, gibt es immer Raum zum Experimentieren. Da die digitale Fotografie bedeutet, dass die Aufnahme eines Fotos kein Negativ kostet (und auch kein Geld), gibt es reichlich Gelegenheit, die Regeln und den eigenen Stil auch mal zu brechen. Selbst wenn es die meiste Zeit nicht funktioniert und das Bild nicht toll aussieht, kann man ab und zu ein Juwel entdecken.
Landschaftsfotografie ist eines der häufigsten Genres, in das sich Amateur- und Profifotografen begeben. Mit etwas Übung, harter Arbeit und Geduld können Sie atemberaubende Landschaftsfotos machen, die sich in Ihrem Portfolio sehen lassen können.
So kommen Sie, zeigen Sie uns Ihre tollen Landschaftsaufnahmen und vergessen Sie nicht, Ihre Tipps und Erfahrungen unten zu teilen.