Charley Pride: 10 canciones esenciales
Lo que sigue son 10 grabaciones esenciales de Charley Pride:
«There’s My Baby (Walkin’ the Stroll)» (1958)
«The Snakes Crawl at Night» (1965)
Estaba trabajando como fundidor de zinc en Helena, Mont., cuando Red Sovine le oyó cantar y le instó a ir a Nashville. Este, su debut en RCA, escrito por Mel Tillis y producido por Cowboy Jack Clement, supuso una gran presentación: un escalofriante éxito honky-tonk sobre un hombre que espera en las sombras a su mujer y a su amante. «No pensaba avisarles, porque el diablo en mi hombro tenía la orden»
El año en que murió la música
Dic. 11, 2020
«Just Between You and Me» (1966)
«Snakes» lo llevó a Chet Atkins, y el maestro del sonido de Nashville sabía cómo poner en capas sus cuerdas y su guitarra de acero junto al barítono de Pride que llena la sala. Esta obra maestra del existencialismo de bar corta la melancolía con la suficiente esperanza para mantener el bombeo de monedas en la máquina de discos. La RCA no empezó a enviar su promoción hasta después de que este disco aterrizara en las listas de éxitos.
«All I Have to Offer You (Is Me)» (1969)
Grandioso en primer lugar por la humildad ganadora que comparte en esta canción de Dallas Frazier y Doodle Owens, un temblor en su voz que deja claro lo que puede y no puede ofrecer a su amor. Más digno de mención porque era la primera vez que un intérprete negro se situaba en el primer puesto de las listas de música country desde que lo hiciera Louis Jordan en 1944.
«Is Anybody Goin’ to San Antone» (1970)
Mientras la lluvia cae de su sombrero, Pride ofrece una completa ilustración de la miseria desconsolada. La música desplumada invita a toda la taberna a cantar con ella, y pronto el Quinteto de Sir Douglas, Nancy Sinatra y otros también cantaron el éxito de Pride.
«Kiss an Angel Good Mornin'» (1971)
Su voz retumbante y la influencia de Hank Williams y George Jones le llevaron a la dureza del honky-tonk, pero pocos cantantes de country mezclaron los modos duros y suaves con tanta destreza como Pride, y pocas veces los mezcló con más éxito que en el mayor éxito de su carrera. Esta fue también la última canción que Pride interpretó en público, a dúo con la joven estrella negra Jimmie Allen, en los premios CMA de noviembre.
«Mississippi Cotton Picking Delta Town» (1974)
A la música country moderna le encanta idealizar las raíces de los pueblos pequeños que defiende, pero aquí estaba la descripción experta de Pride del tipo de privación de la que la música country le salvó: «No hay mucho que ver, sólo un pueblo hambriento», con niños «comiendo un cono de helado cubierto de polvo».» Su voz se ahorra la editorialización innecesaria; Pride deja que la imagen cuente su historia.
«Someone Loves You Honey» (1978)
«Honey» era una balada elegante y ascendente en la forma en que Pride la manejaba, y su vigésimo número 1 en las listas de country. Pero meses después, una versión cantada por el cantante británico-jamaicano J.C. Lodge se convirtió en un éxito internacional del reggae. Así que un año más tarde, Pride respondió con «You’re My Jamaica», un éxito country made-in-Britain, con tintes de calipso, que hizo que el mundo fuera seguro para «Islands in the Stream». Mientras seguimos pensando en el lugar que ocupa el Orgullo en la música country, ahora, en la era del ciclo cinematográfico «Small Axe» del director británico Steve McQueen, es un momento perfecto para analizar el Orgullo en el contexto de la cultura atlántica negra global.
«You’re So Good (When You’re Bad)» (1982)
Con piano eléctrico y algunas cuerdas sintetizadas, este es un sedoso lounge-blues por el que el sello Malaco, o Charlie Rich, habrían matado.
«Night Games» (1983)
Sí, era un tradicionalista, pero a principios de los 80 hacer las paces con la música disco era una tradición establecida en Nashville. Este suave movimiento -que no tiene que ver con el béisbol- no sólo fue su último éxito country en el número 1, sino que fue el último disco de un acto negro en alcanzar ese lugar hasta «Don’t Think I Don’t Think About It» de Darius Rucker en 2008.