Disney's $1 Billion Bet on a Magical Wristband
Se volete immaginare come sarà il mondo tra pochi anni, quando i nostri cellulari diventeranno i custodi dei nostri soldi e della nostra identità, saltate la Silicon Valley e prenotate un biglietto per Orlando. Vai a Disney World. Poi, prenotate un pasto in un ristorante chiamato Be Our Guest, usando l’app Disney World per ordinare il cibo in anticipo.
Il ristorante si trova oltre un cancello di enormi massi di vetroresina, accuratamente aerografati per sembrare resti fatiscenti del passato. Attraversando un ponte levatoio da cartone animato, si vedono i parapetti di un castello che si innalzano oltre un crinale innevato, entrambi resi in miniatura per sembrare lontani. L’entrata in stile gotico è minuscola. Questa intimità a misura di bambino è un trucco psicologico inventato da Walt Disney stesso per far sentire i visitatori più grandi di loro stessi. E funziona. Ti senti come se stessi attraversando le pagine di un libro di fiabe.
Se indossi il tuo Disney MagicBand e hai fatto una prenotazione, una host ti accoglierà sul ponte levatoio e saprà già il tuo nome – Benvenuto Mr. Sarà seguita da un’altra persona sorridente—Siediti dove vuoi! Nessuno dei due dirà che, per qualche potere misterioso, il vostro cibo vi troverà.
“È come una magia!” dice una donna alla sua famiglia mentre si siedono. “Come fanno a trovare il nostro tavolo? La sala da pranzo, ispirata a La Bella e la Bestia, presenta dettagli barocchi ma sembra una grande e ordinata mensa. Il giovane figlio della coppia svolazza intorno al tavolo, come una falena. Dopo qualche minuto, si siede sulla sua sedia senza sedersi, come fanno spesso i bambini. Presto, il loro cibo arriva esattamente come promesso, consegnato da un giovane sorridente che spinge un carrello di servizio ornatamente intagliato che assomiglia alla vetrina di un vecchio museo.
Tendiamo ad acclimatarci rapidamente se la tecnologia ci fornisce ciò che vogliamo prima che lo vogliamo.
È sorprendente come la ragionevole domanda della donna svanisca immediatamente, senza risposta, nell’aroma crescente della zuppa di cipolle francese e dei panini al roast beef. Questo è stato progettato. La famiglia è entrata in una matrice di tecnologia nel momento in cui ha attraversato il fossato, una matrice orientata ad anticipare i loro capricci senza offrire il minimo indizio del come.
Come trovano il nostro tavolo? La risposta è intorno ai loro polsi.
I loro MagicBands, braccialetti tecnologici disponibili per ogni visitatore del Magic Kingdom, hanno una radio a lungo raggio che può trasmettere più di 40 piedi in ogni direzione. La hostess, dal suo iPhone modificato, ha ricevuto un segnale quando la famiglia era a pochi passi di distanza. Famiglia Tanner in arrivo! Anche la cucina si è messa in coda: Due zuppe di cipolle francesi, due panini al roast beef! Quando si sono seduti, un ricevitore radio nel tavolo ha raccolto i segnali dei loro MagicBand e ha triangolato la loro posizione utilizzando un altro ricevitore nel soffitto. Il server – come cameriere, non come computer – sapeva cosa avevano ordinato prima ancora che si avvicinassero al ristorante e sapeva dove erano seduti.
E tutto ha funzionato senza soluzione di continuità, come per magia.
Non importa quanto spesso diciamo di essere spaventati dalla tecnologia, tendiamo ad acclimatarci rapidamente se ci fornisce ciò che vogliamo prima che lo vogliamo. Questo è particolarmente vero per la tecnologia context-aware. Basta considerare quanto poco qualcuno sembra preoccuparsi ora che l’applicazione Google Maps estrae la vostra Gmail. Oggi, Google Maps è costellato dalle tue ricerche di posizione, dagli eventi che hai organizzato con gli amici e dai punti di riferimento di cui hai chattato. È delizioso, e ha preso piede più velocemente di quanto possa fare la pelle d’oca. L’utilità sembra così ovvia che il tuo consenso è stato semplicemente dato per scontato.
La stessa idea sta prendendo piede a Disney World: come hanno trovato il nostro tavolo?
Un mondo senza attrito
Walt Disney ha preso in prestito dalla sua assicurazione sulla vita per pagare il progetto originale di Disneyland, e secondo gli amici e la famiglia, non è mai stato più felice. Era la sua scatola di sabbia. “Vi troverete nella terra di ieri, domani e fantasia”, si vantava nei primi opuscoli per il parco. “Non esiste nulla del presente”. L’espansione dell’impero Disney ha portato Disney World alla vita nel 1971, e all’interno di quel mondo, Epcot doveva essere la Comunità sperimentale prototipo di domani. Disney voleva che la gente si trasferisse e vivesse con tecnologie che il resto di noi poteva a malapena immaginare. In un certo senso, i MagicBand e la loro piattaforma online, MyMagicPlus, realizzano quel sogno. Ma non nel modo che aveva immaginato.
Matt Stroshane/Disney
I MagicBands sembrano semplici, eleganti braccialetti di gomma offerti in allegre tonalità di grigio, blu, verde, rosa, giallo, arancione e rosso. All’interno di ognuno c’è un chip RFID e una radio come quelle di un telefono cordless a 2,4 GHz. Il braccialetto ha una batteria sufficiente per durare due anni. Può sembrare senza pretese, ma la banda ti collega a un vasto e potente sistema di sensori all’interno del parco. Eppure, quando si visita Disney World, la cosa più notevole dei MagicBand è che non sembrano affatto notevoli. Sono onnipresenti come le scottature e le limonate giganti. Nonostante le loro intenzioni futuristiche, sono già invisibili.
Parte del trucco sta nel modo intelligente in cui Disney ti insegna ad usarle–e, per estensione, come usare il parco. Si comincia quando si prenota il biglietto online e si scelgono le giostre preferite. I server della Disney analizzano le tue preferenze, poi le impacchettano ordinatamente in un itinerario calcolato per evitare che il percorso tra le fermate sia una faticaccia – o un frustrante zig-zag avanti e indietro attraverso il parco. Poi, nelle settimane prima del viaggio, il braccialetto arriva per posta, inciso con il tuo nome – sono tuo, provami. Per i bambini, MagicBand è come un regalo di Natale nascosto sotto l’albero, profumato con il profumo dell’attesa. Per i genitori, è una sorta di modesto superpotere che esercita l’accesso al parco.
Ogni nuova esperienza con la tecnologia mette delicatamente a dura prova le nostre nozioni di ciò che ci è comodo.
Se ci si iscrive in anticipo al cosiddetto “Magical Express”, il MagicBand sostituisce tutti i dettagli e le seccature della carta una volta arrivati a Orlando. Gli utenti dell’Express possono salire su una navetta diretta al parco e fare il check-in in hotel. Non devono badare ai loro bagagli, perché ogni pezzo viene etichettato all’aeroporto di casa, in modo che possa seguirvi fino all’hotel e poi alla vostra stanza. Una volta arrivati al parco, non ci sono biglietti da consegnare. Basta toccare la tua MagicBand al cancello e passare sulle giostre che hai già prenotato. Se ti sei registrato sul web, la MagicBand è l’unica cosa di cui hai bisogno.
È incredibile quanto attrito Disney abbia eliminato: Non c’è bisogno di noleggiare un’auto o di perdere tempo al carosello dei bagagli. Non c’è bisogno di portare contanti, perché la MagicBand è collegata alla tua carta di credito. Non c’è bisogno di aspettare in lunghe file. Non c’è nemmeno bisogno di tirare fuori il portafoglio quando tuo figlio afferra un Olaf di peluche, ti guarda e promette di fare il bravo se gli lasci questa cosa, per favore.
Questo è solo ciò che l’esperienza appare a te, il visitatore. Per la Disney, i MagicBand, le migliaia di sensori con cui parlano e i 100 sistemi collegati tra loro per creare MyMagicPlus trasformano il parco in un computer gigante che trasmette dati in tempo reale su dove sono gli ospiti, cosa stanno facendo e cosa vogliono. È progettato per anticipare i vostri desideri.
Che lo rende esattamente il tipo di cosa che Apple, Facebook e Google stanno cercando di costruire. Solo che Disney World non è solo un’app o un telefono: è entrambi, avvolti in una visione idealizzata della vita che è al sicuro come una palla di neve. Disney ha quindi il permesso di esplorare servizi che potrebbero sembrare invasivi altrove. Ma questo è il trucco: Ogni nuova esperienza con la tecnologia tende a scuotere delicatamente le nostre nozioni di ciò con cui siamo a nostro agio.
Adam VoorhesDisney avvolge il suo processo creativo nella segretezza. Questo è sia strategico che culturale: L’azienda non vuole che la sua magia sia contaminata dalle realtà disordinate dietro le quinte. Questo è particolarmente vero per i MagicBand. Mettere insieme la loro origine ha richiesto più di due dozzine di interviste con i dirigenti della Disney e con i designer e gli ingegneri che hanno lavorato al progetto, ma hanno potuto parlare solo anonimamente a causa di accordi di non divulgazione.
Anche se il team dietro questa piattaforma tentacolare alla fine si è gonfiato a più di 1.000 persone, l’idea è iniziata anni fa con una manciata di addetti ai lavori. La gente li chiamava scherzosamente i Fab Five, un riferimento quasi sacrilego a Topolino, Minnie, Paperino, Pippo e Pluto. Nel 2008, Meg Crofton, allora presidente del Walt Disney World Resort, ha detto loro di sradicare tutti gli attriti all’interno dell’esperienza Disney World. “Stavamo cercando i punti dolenti”, dice. “Quali sono le barriere per entrare più velocemente nell’esperienza?” I Fab Five non erano solo Imagineers, i semidei del divertimento che creano le attrazioni Disney. Comprendevano anche veterani di alto livello della tentacolare divisione operativa dell’azienda, dirigenti intimamente familiari con le crude realtà della gestione del parco—dalla cattura delle persone che cercano di truffare il sistema di prenotazione delle giostre all’assicurarsi che i genitori si riuniscano con i bambini persi.
Ma i ruoli quotidiani dei Fab Five nascondevano una grande visione del futuro della Disney. “Sono tornati con un disegno del Magic Kingdom senza tornelli”, dice Crofton. Ma, aggiunge, c’era un “effetto domino nel prendere una decisione. Tutto era avvolto insieme”. Nessuno lo sapeva meglio di John Padgett. Era il più energico sostenitore del progetto, e il suo nome appare per primo su più di una dozzina di brevetti associati a MyMagicPlus. All’interno dell’azienda, questa cascata di nuove tecnologie, e il sogno di rivedere il parco, entusiasmava alcuni e minacciava altri, che si agitavano per la pura complessità del tutto.
Il design della banda rafforzava due valori chiave: Tutti sono uguali e tutti sono i benvenuti.
I Fab Five hanno tratto particolare ispirazione dall’allora nascente mercato dei wearables. Le possibilità sembravano quasi infinite. Erano particolarmente incuriositi dal Nike SportBand, un predecessore del FuelBand che si sincronizzava con un cardiofrequenzimetro e un contapassi nella scarpa e forniva i dati a un display montato sul polso. Nike lo usava in eventi virtuali come la Human Race, una corsa globale e virtuale di 10 km che utilizzava i dati del pedometro di chi lo indossava. E se la Disney facesse qualcosa del genere, pensarono i Fab Five. E se una band potesse essere la chiave che sblocca tutto a Disney World?
Hanno assemblato dei mock-up alla Frankenstein usando pezzi di ricambio presi da cataloghi di hardware e gadget distrutti. Il team ha discusso se i visitatori avrebbero sbloccato l’esperienza con una banda, un cordino, o anche un cappello di Topolino. La loro visione ha finalmente iniziato a sbalzare dal banco di lavoro nei primi mesi del 2010, in un teatro dismesso che un tempo ospitava il Mouseketeers Live Show. “Quel laboratorio è diventato il luogo per mostrare la visione”, dice Nick Franklin, che con Crofton ha supervisionato il team. “È diventato il modello per i team di sviluppo.”
I Fab Five erano di stanza in una zona del parco progettata per evocare un backlot di studio. L’edificio stesso assomigliava un po’ a una casa cinematografica di una piccola città degli anni ’50, completa di un tendone incorniciato da luci brillanti. Si presentava con ampie finestre che erano state oscurate, e il posto sembrava chiuso. Le panchine di fronte offrivano un posto tranquillo dove i genitori affannati potevano riposare per un momento, e poi urlare ai bambini imbronciati: Abbiamo fatto 3.000 miglia per arrivare qui, e vi divertirete!
Nascosti in un vestibolo dietro il vetro, a portata d’orecchio degli ignari visitatori, c’erano circa 30 designer e ingegneri disposti su scrivanie di fortuna, molto stressati e a volte con i postumi di una notte passata ad annegare le loro frustrazioni. “Erano solo settimane e settimane di lunghe giornate e viaggi a Orlando”, dice un consulente che ha lavorato al progetto. “Alla fine della giornata, l’unica cosa da fare era bere con la squadra”. Le famiglie ignare che passavano di lì offrivano uno dei pochi diversivi dal loro estenuante programma di lavoro.
Nelle prime fasi, la stanza che condividevano era follemente fredda perché non potevano spegnere l’aria condizionata. Tutti sospettavano che facesse parte dello stesso sistema che raffreddava gli ospiti del Toy Story Midway Mania accanto. E incasinare quel termostato equivaleva a mandare al macello una vacca da mungere. Così, per rimediare, gli addetti Disney hanno offerto montagne di felpe, coperte e guanti dai numerosi negozi di souvenir del parco. Nonostante le condizioni, il lavoro è andato avanti. Gran parte di MyMagicPlus – i MagicBand e i loro lettori, insieme a pezzi del portale web per prenotare le attrazioni – funzionava già. Le bande stesse erano state progettate, così come i chioschi che si sarebbero illuminati con un piacevole suono ogni volta che si passava.
Questo rappresentava già una serie di prodezze, primo fra tutti il nuovo design a strappo di MagicBand che assicurava l’adattamento a quasi ogni polso del pianeta. La banda sembra abbastanza semplice: un pannello centrale colorato circondato da un bordo grigio tortora. Ma se la fascia è destinata a un bambino, un genitore deve semplicemente staccare il bordo esterno grigio. Gli adulti possono indossarlo così com’è, intatto. “Avevamo modelli che andavano da quello che chiamavamo il polso di Shaq a quello di un bambino, e tutto quello che c’era in mezzo”, dice un altro designer. Disney è stata categorica sul fatto che il design della fascia rafforzasse due valori chiave: Tutti sono uguali nel parco, e tutti sono benvenuti.
Kent Phillips
Un ingegnere ha impiegato sei mesi per ottenere il canale a strappo giusto: Doveva essere facile da strappare, ma non poteva staccarsi inavvertitamente. Nel frattempo, i lettori dovevano essere abbastanza intuitivi perché la gente sapesse immediatamente come usarli. Il design ha uno spunto nuovo e intelligente: basta toccare l’icona di Mickey cerchiata sulla banda con l’icona di Mickey cerchiata sul lettore. Quando tutto funziona, il lettore lampeggia in verde ed emette un tono piacevole; se qualcosa va storto, si illumina di blu, mai di rosso. Le luci rosse sono proibite a Disney, perché implicano che è successo qualcosa di brutto. A Disney World non può succedere niente di male.
Oltre il vestibolo, attraverso una serie di doppie porte, c’era un palcoscenico con una demo in scala reale della rinnovata esperienza Disney World. Era uno spazio cavernoso che copriva 8.000 piedi quadrati, con soffitti di 50 piedi. Dal 2012 era stato diviso in una dozzina di “stanze”, utilizzando enormi tende nere che pendevano dal soffitto. Ogni stanza rappresentava una tappa del viaggio di un visitatore, dal soggiorno dove la famiglia poteva prenotare le sue corse online al bus navetta dell’hotel, al check-in dell’hotel, alle file per Space Mountain, al futuristico sistema di prenotazione dei ristoranti che avevano inventato. “Stavamo usando le interfacce e le tecnologie che alla fine sarebbero state impiegate”, dice Franklin. Questa era una versione a raggi X dell’esperienza Disney World – una vista direttamente nelle ossa dell’infrastruttura commerciale del parco.
Tutte queste vignette che si svolgevano sul palcoscenico erano un modo per convincere il consiglio di amministrazione della Disney a firmare sul costo di 1 miliardo di dollari per l’implementazione dell’intero sistema. La prova generale ha funzionato. Persone come il CEO Bob Iger e il membro del consiglio di amministrazione della Pixar John Lasseter, che era nuovo alla Disney e sulla via della reinvenzione del suo studio di animazione, sono stati guidati attraverso un tour di due ore che si è svolto secondo un copione fastidioso e continuamente raffinato. Lo adorarono.
Quello che seguì furono due anni di duro lavoro per trasformare un prototipo sceneggiato in uno spettacolo reale, poi altri 18 mesi per portarlo nel parco. Il palcoscenico è diventato un campo di addestramento per i dipendenti della Disney, che sono chiamati membri del cast. Oggi il palcoscenico è stato smontato. Ci sono poche foto che documentano quello che è successo lì, a causa della segretezza del progetto e del mandato della Disney di non mostrare mai il disordine dietro la magia.
Nell’estate del 2013, quando i MagicBand sono entrati per la prima volta nei test pubblici, avrebbero cambiato quasi ogni dettaglio della coreografia meticolosamente tracciata che regola Disney World stesso.
Matt Stroshane/Disney
L’era del design invisibile
Tom Staggs ha la postura a bastone, la mascella trapezoidale e la faccia amichevole di un’ex star della squadra che si incontra alla riunione del liceo. Quando ci incontriamo in teleconferenza, lui è nella sede centrale della Disney a Burbank, in California, e io sono in una grande stanza nascosta tra le ali di supporto di Disney World, a un continente di distanza. Sono circondato da tabelle e grafici, proiettati sul muro, che mostrano tutte le informazioni che arrivano costantemente dal parco. Qui, sotto un soffitto a gocce maculato, a un lungo tavolo pieghevole, in una stanza che sembra essere stata preparata per una riunione dell’associazione genitori-insegnanti, si può immaginare il parco che respira persone e dati.
Staggs, ora direttore operativo della Walt Disney Company nel suo complesso e fino a poco tempo fa presidente della Walt Disney Parks and Resorts, è ampiamente ritenuto in linea per diventare il prossimo CEO della Disney. È stato quello che ha dovuto vendere Iger e il consiglio della Disney su MagicBand. Come molti pezzi grossi aziendali, ha un talento per nascondere idee radicali in un mantello di soave buon senso calibrato per calmare Wall Street. Ma ogni frase che pronuncia sembra essere un koan che racchiude anni di digrignare i denti sui confini in continua espansione dell’alta tecnologia.
Staggs riassume gli obiettivi della Disney per il sistema MagicBand in una vecchia frase di Arthur C. Clarke. “Qualsiasi tecnologia sufficientemente avanzata è indistinguibile dalla magia”, dice. “È così che la pensiamo. Se possiamo toglierci di mezzo, i nostri ospiti possono creare più ricordi”. Egli offre una storia su come un programma chiamato Fast Pass una volta garantiva un tempo di corsa alle attrazioni più importanti come Space Mountain. Una volta quei pass venivano rilasciati alle giostre stesse, e timbrati con un tempo di ritorno designato. Dovevi essere lì quando apriva, perché i pass andavano velocemente e, a meno che tu non fossi un esperto di programmazione, era difficile tenere i pass per più di una corsa alla volta. Si vedevano famiglie che aspettavano fuori che il parco aprisse, poi i padri che correvano verso un chiosco per avere abbastanza pass per tutti i membri della famiglia. “Io ero quel velocista”, dice Staggs.
Rendi le persone più felici non dando loro più opzioni ma spogliandole.
Puoi capire perché lui–e la Disney–siano così entusiasti delle band. Invece di dire a tuo figlio che cercherai di incontrare Elsa o di cavalcare It’s a Small World, dice Franklin, “tu diventi l’eroe, promettendo un giro o un meet-and-greet in anticipo. Poi si può essere più liberi di sperimentare il parco in modo più ampio. Sei libero di approfittare di più giostre”. C’è un’elegante logica di business qui. Facendo esplorare le persone oltre le attrazioni principali del parco, l’uso complessivo del parco aumenta. La gente passa meno tempo in coda. Fanno di più, il che significa che spendono di più e ricordano di più. “L’intero sistema ha dato alla Disney un modo per capire il business”, dice Franklin, che si è dimesso lo scorso luglio da vicepresidente esecutivo della Disney per la prossima generazione di esperienze. “Sapere che abbiamo bisogno di più cibo qui, come le persone stanno fluendo attraverso il parco, come le persone stanno consumando il prodotto esperienziale.”
Permette anche alla Disney di ottimizzare i dipendenti. L’obiettivo era quello di creare un sistema che sostituisse essenzialmente il tempo speso ad armeggiare con pagamenti e biglietti per momenti di interazioni personali con i visitatori. I MagicBand e MyMagicPlus permettono ai dipendenti di “andare oltre le transazioni, in uno spazio interattivo, dove possono personalizzare l’esperienza”, dice Crofton. Ciò che è iniziato come una grande piattaforma tecnologica ha inevitabilmente cambiato la struttura dell’esperienza.
Nel frattempo, il mondo digitale–e la facilità con cui lo portiamo in giro nei nostri telefoni—ha riempito le nostre vite con nuove aspettative e infinite opzioni di intrattenimento. “Non riesco a pensare a un business che non sia influenzato da più scelta e più accesso alle informazioni e un crescente desiderio di personalizzazione”, dice Staggs. Quindi, se sei un parco a tema, hai uno strano dilemma che riecheggia i dilemmi che affrontiamo nelle nostre vite digitali. “Walt Disney World è vasto. C’è più da fare di quanto si possa fare in un mese”, dice Staggs. “Questa scelta è schiacciante.”
Matt Stroshane/Disney
In effetti, si chiama paradosso della scelta: Rendi le persone più felici non dando loro più opzioni, ma togliendone il più possibile. L’esperienza ridisegnata di Disney World limita le scelte disperdendole, iniziando molto prima che il viaggio sia iniziato. “Ci sono missioni in una vacanza”, dice Staggs. In altre parole, Disney sa che i genitori arrivano ai suoi parchi pensando: Dobbiamo prendere il tè con Cenerentola, e dove diavolo è quel Buzz Lightyear? In questo modo, il parco non è tanto un parco giochi quanto un videogioco, con boss da conquistare ad ogni livello. I MagicBands ti permettono semplicemente di impostare un programma e lasciare che tutto il resto fluisca intorno a ciò che hai selezionato. “Lascia che le vacanze delle persone si svolgano naturalmente”, dice Staggs. “La capacità di pianificare e personalizzare ha lasciato il posto alla spontaneità”. E quella sensazione di facilità, e tutto ciò che ne deriva, potrebbe rendervi più inclini a tornare.
Il mondo in generale diventerà mai qualcosa di simile a Disney World, carico di sensori in sintonia con ogni nostro movimento, progettato per liberarci? Ci sono dei segnali. Sta già cominciando ad apparire sulle navi da crociera Disney, e Staggs dice che le compagnie aeree, le leghe sportive e le squadre sportive hanno chiesto informazioni sulla tecnologia. “Siamo solo all’inizio della comprensione di cosa fare con questo”, dice. Ciò che Staggs non condivide, ma che gli ex membri del team condividono, è che Disney ha già concepito, progettato e progettato molte altre caratteristiche che sembrano confinare con la fantascienza – caratteristiche ancora più ambiziose del consegnarti il cibo senza che tu debba chiederlo.
La MagicBand contiene sensori che permettono agli ospiti di strisciare sulle giostre e a Disney di individuare la loro posizione. Al Be Our Guest, sono quelli che permettono alle radio sul tavolo e sul soffitto di triangolare la tua posizione in modo che il tuo server possa trovarti. Se la Disney decide di installare questi sensori in tutto il parco, si apre un nuovo mondo di dati. Potrebbero farvi trovare da Topolino e Biancaneve. Potrebbero usare la miriade di telecamere del parco per catturare i momenti più sinceri della tua famiglia – godersi le giostre, incontrare Biancaneve – e cucirli insieme in un film personalizzato. Ma potrebbero anche sapere quando hai aspettato troppo a lungo in fila e mandarti per e-mail un coupon per un gelato gratis o un pass per un’altra giostra. E con questo, avranno agganciato la balena bianca del servizio clienti: Trasformare un’esperienza negativa in una positiva. È il motivo per cui i casinò ti offrono drink e spettacoli quando perdi ai tavoli.
Anche se Franklin non ha voluto commentare i dettagli di queste possibilità, ne ha offerto un intrigante riassunto. “Quello che la gente chiama Internet delle cose è solo una base tecnologica che non ha senso”, dice. “Si tratta dell’Internet esperienziale. L’ospite non ha bisogno di sapere come è successo. Si tratta della magia del cibo che arriva.”
Queste sono le esperienze che molti altri designer cercheranno presto: invisibili, ovunque e, in una parola, banali. Il che è una specie di magia.
*Questa storia originariamente affermava che il laboratorio di design era accanto a Buzz Lightyear Space Ranger Spin, invece che a Toy Story Midway Mania. C’era anche scritto che il laboratorio era iniziato nel 2008. Questo si riferiva ad una precedente iterazione del laboratorio in un’altra posizione. Infine, la storia affermava che John Lasseter era un membro del consiglio di amministrazione della Disney, invece che un membro del consiglio della Pixar. Ci scusiamo per gli errori.