Lilo & Stitch (2002)

“Lilo & Stitch” è insolito per un film d’animazione Disney in quanto sembra effettivamente svolgersi nel mondo reale (per non parlare dei giorni nostri), nonostante la seconda metà del titolo sia una creazione genetica di un’altra galassia. Privo di quasi tutto ciò che la gente si aspetta quando il nome “Walt Disney Pictures” appare sullo schermo – il che non vuol dire che siamo nel territorio di “Golgo 13” – questo, come “The Emperor’s New Groove”, suggerisce che anche se gli incassi al botteghino possono scendere, la Casa del Topo può ancora tirarci un altro “La Bella e la Bestia” un giorno.
Il film è una boccata d’aria fresca non solo nella sua ambientazione – è ambientato sull’isola hawaiana di Kauai – ma anche nei suoi personaggi; Lilo è una bambina cresciuta da sua sorella maggiore Nani dopo la morte dei loro genitori (fuori campo), e il film non ha paura di indicare che è dura per entrambi. Loro, insieme al loro assistente sociale Cobra Bubbles e all’amico David, costituiscono un raro avvistamento di esseri umani corretti nei cartoni animati Disney (vedi anche, sorprendentemente, Lucky Piquel di “Bonkers”), la ricompensa che gli sceneggiatori-registi Chris Sanders e Dean DeBlois ottengono per mettere l’accento sulle emozioni piuttosto che sull’elemento di inseguimento della trama (Stitch/Experiment 626 fu creato da uno scienziato in violazione delle leggi del suo pianeta; quando Stitch è fuggito, il suo creatore e un esperto di “E-Terra” sono stati mandati a riportarlo indietro) o sul potenziale di slapstick – anche se c’è ed è certamente usato, l’attenzione è puramente sul cuore.
La realtà del film significa che “Lilo & Stitch” spesso si sente come un film d’azione dal vivo che viene disegnato per caso (ad un certo punto Stitch vede un film di SF degli anni ’50 in TV, e il film in questione viene mostrato come un vero e proprio filmato). Di solito questa è una cosa negativa se il toon in questione si sforza di essere realistico, ma in questo caso ci sono così tanti elementi che non vengono naturali – avete visto qualche koala/cane ibrido-Elvis Presley wannabes sulla spiaggia ultimamente? – che funziona comunque. Se c’è un lato negativo, è che le scene degli inseguitori alieni sono per la maggior parte quasi una distrazione… ma anche in questo caso l’elemento umano aumenta il coinvolgimento, con l’ulteriore vantaggio che non ci sono veri e propri “cattivi” di per sé (sì, ho detto “bonus” – è bello vedere un film Disney dove non c’è un tradizionale cattivo col cappello nero, solo persone che fanno il loro lavoro).
E se tutto il resto fallisce, prendete in considerazione il fatto che è anche spesso genuinamente divertente; il fatto che non è mai condiscendente con il suo pubblico; il fatto che avete effettivamente dei veri hawaiani (le voci di Tia Carrere e Jason Scott Lee) come personaggi chiave hawaiani; e il fatto che le canzoni utilizzate qui hanno effettivamente uno scopo (per aggiungere dimensione ai nostri eroi – Lilo è un grande fan di Elvis e cerca di raggiungere Stitch attraverso il Re), qualcosa che molti film live-action spesso dimenticano. “Lilo & Stitch” sarebbe qualcosa che varrebbe la pena di vedere anche se non fosse un film Disney; visto che lo è… andare avanti è sempre stato uno dei credo di Walt. È incoraggiante vedere che sono davvero capaci di seguire la sua etica senza l’aiuto della Pixar.
Un grande difetto però: nonostante la presenza di Elvis, Wynonna e Alan Silvestri, la versione inglese ha il noto assassino di canzoni Gareth Gates che massacra “Suspicious Minds” sui titoli di coda. Grazie al cielo qualcuno ha inventato il tasto “mute”.