Sei delle più grandi e importanti performance dal vivo di sempre
Ecco una lista di alcune delle più importanti performance musicali dal vivo di sempre (secondo me!).
Il 4 aprile 1968 Martin Luther King Jr. fu assassinato. Le città americane videro disordini e violenze. In mezzo a tutto questo, James Brown fu prenotato per suonare il giorno dopo. Mentre la città considerò di cancellarlo, si convinse che ciò avrebbe scatenato ancora più rabbia e violenza.
Così, andarono avanti, e dedicarono il concerto al Dr. King.
Fu nell’atto finale che il vero potere di James Brown venne alla luce. Quando raggiunsero il culmine, i giovani fan cominciarono a precipitarsi sul palco, e gli agenti di polizia bianchi al lato saltarono per cercare di ristabilire l’ordine. Questo era il momento che tutti avevano temuto, e avrebbe potuto facilmente degenerare in violenza su larga scala.
Ma Brown aveva il pieno controllo – è intervenuto e ha detto alla folla: “Non siete giusti con voi stessi e con me o con la vostra razza…. Ora, siamo o non siamo insieme?” – prima di lanciarsi in “I Can’t Stand Myself (When You Touch Me).”
Brown è arrivato come un musicista ma ha lasciato il palco più come un leader politico. Brown ha ricordato in seguito: “
Queen, Live Aid, 1985
Non sarebbe troppo controverso dire che gli anni precedenti a questa performance non erano stati gentili con i Queen. Hanno perso molto slancio dalla loro serie iniziale di dischi diversi negli anni ’70. Inoltre, al Live Aid erano incastrati tra gli U2 e David Bowie – artisti più grandi e più contemporanei all’epoca.
Ma i Queen sono risorti come una fenice dalle ceneri. In 20 minuti hanno ristabilito la loro eredità, offrendo una performance che ha rapito il pubblico.
Hanno presentato furiosamente i loro grandi successi, Radio Ga Ga, Bohemian Rhapsody, We Will Rock You – e Freddie Mercury ha dato un’energia raramente vista prima o dopo nelle performance dal vivo. Si è precipitato sul palco, passando dal pianoforte alla marcia con l’asta del microfono. Era in pieno controllo.
“È stato”, ha ricordato Brian May, “il più bel giorno della nostra vita.”
Radiohead, Glastonbury, 1997
Tutto è andato storto. Pioveva da giorni, due palchi erano sprofondati nel fango, erano stati segnalati casi di piede di trincea dai partecipanti!
I segnali erano pessimi, e quando i Radiohead sono saliti sul palco è andata solo peggio. L’impianto di illuminazione brillava direttamente in faccia a Thom Yorke, il suo monitor si è fuso e non riuscivano a sentirsi suonare.
Tuttavia, nonostante questo, il caos ha regalato una delle performance più epiche della band. Yorke sembrava nutrirsi della rabbia, e ha persistito attraverso il loro catalogo, aggiungendo colpi di scena e fuoco a ciascuno di essi. È stato incredibile.
Ma Yorke se n’è reso conto solo dopo. “Ho tuonato fuori dal palco alla fine, davvero pronto a uccidere”, ha ricordato Yorke. “E la mia ragazza mi ha afferrato, mi ha fatto fermare e mi ha detto: ‘Ascolta! E la folla era impazzita. Fu incredibile.”
I Tre Tenori, Terme di Caracalla a Roma, 1990
È stato un evento mai atteso, ma sempre desiderato. I tre più grandi interpreti operistici dell’epoca – sul palco insieme. Pavarotti disse che gli era stato chiesto più di 50 volte e che avevano sempre detto di no. Si credeva, in parte, che questo fosse dovuto alla rivalità tra Pavarotti e Domingo.
Ma il calcio doveva essere la cosa che li riuniva. Erano tutti ferventi sostenitori, e l’esibizione doveva essere un momento di riferimento nella Coppa del Mondo, ospitata dall’Italia. Inoltre, Carreras aveva da poco sconfitto la leucemia.
Divenne l’inizio di una forza potente nella musica classica, che si ripeteva di volta in volta.
Daft Punk, Coachella, 2006
Alla fine degli anni ’90 e all’inizio degli anni ’00 l’EDM aveva preso molto slancio. Ma le performance dal vivo lasciavano ancora molto all’immaginazione. Nel 2006 i Daft Punk hanno cambiato le cose. Hanno portato l’illuminazione e la messa in scena dal vivo a un nuovo livello – e hanno svelato il più incredibile pezzo forte del genere.
Al Coachella festival, il duo si è esibito da una piramide di 24 piedi, coperta di pannelli LED, davanti a oltre 40.000 fan.
La performance ha influenzato la messa in scena ben oltre l’EDM e, cosa importante, è stato un punto di svolta per l’EDM che è diventato una forza importante nei festival.
I Beatles, Shea Stadium, 1965
Il mondo era tenuto in ostaggio dalla Beatlemania, e la band scelse questo momento per intraprendere un tour in Nord America. Aprirono in casa dei New York Mets e stabilirono il record di presenze – con 55.600 possessori di biglietti.
Per dare un quadro completo del clamore – la band arrivò in un camion blindato, e c’erano 2.000 agenti di polizia incaricati della sicurezza. È stato un evento da vedere – e il rumore della folla ha quasi completamente annullato la musica. Si dice che gli stessi Beatles non riuscissero a sentire quello che stavano suonando.
La notte stabilì anche un precedente – mai prima d’ora si era tenuto un concerto in uno stadio all’aperto. La notte allo Shea Stadium fu l’inizio di un movimento – e ora l’idea di un’esibizione del genere sembra un luogo comune. Infatti, alcuni stadi sportivi stanno scegliendo di essere visti come la casa della musica e del divertimento.