ギターのボディ・タイプ？
ギターには11種類のボディタイプがあることをご存知ですか？
ギターのボディ・タイプとは何でしょうか？ ギターのボディには大きく分けて11種類あります。
- ソリッド・ボディ・エレキ・ギター
- セミ・ホロウ・ボディ・ギター
- ホロウ・ボディ（別名アーチトップ）・エレキ・ギター
- ドレッドノート・アコースティック・ギター
- パーラー・アコースティック・ギター
- ジャンボ・アコースティック・ギター
- ラウンドshoulder Dreadnought Acoustic Guitar
- Auditorium Acoustic Guitar
- Grand Auditorium Acoustic Guitar
- Classical Acoustic Guitar
- Small Body / Travel Acoustic Guitars
この記事では。
この記事では、これらすべてについて詳細に説明しますので、早速始めましょう。
目次
1.ソリッドボディ・エレクトリックギター
ソリッドボディ・ギターは、ホローボディのギターに比べて、より長いサスティーンが得られることが広く認められています。
ソリッド・ボディ・ギターの面白いところは、ボディの種類によって製作可能な形状が決まっていることです。
ソリッド・ボディ・ギターの面白いところは、ボディタイプによって製作可能な形状が決まっていることです。
このタイプのギターといえば、GibsonとFenderの2大メーカーが有名です。 エレクトリック・ギターを最初に普及させたメーカーであるだけでなく、今でも初心者やプロが愛用する様々なデザインのギターボディを生み出したメーカーでもあります。
Examples Of Solid Body Guitars
- FENDER Stratocaster Solid Body: 1954年に発表されたストラトは、すぐにプロのギタリストたちの注目を集めました。 それまでに登場したソリッドボディのエレキギターの中で、最も見栄えのするデザインだと言われた。
- FENDER Telecaster Solid Body：Telecasterは元々Broadcasterと呼ばれていたが、Fender社がドラムキットのBroadkasterと区別するために改名した。 ストラトよりも先に登場したテレキャスターは、シングル・カッタウェイ・ボディで、ロックンロール・ギターとは一線を画しています。
- Ibanez “THE SUPER STRAT” Solid Body: ストラトキャスターやテレキャスターは、規格化された複数のユニットを組み合わせることで構成されているため、修理できない部分は取り除いて、新しい無傷のユニットを作ることができます。 この特徴を生かし、現代のギタリストたちは、スムースジャズからヘビーメタルまで、あらゆるジャンルの音楽を演奏できるように楽器をカスタマイズしています。
- GIBSON LES PAUL Solid Body：著名なギタリストが所有する数少ないバージョンの一つであるレスポールは、有名ギタリストであるレスポールのシグネチャーモデルです。
- GIBSON SG Solid Body：ギブソンの他のデザインと同様に、SGは「Solid Guitars」の略で、世界的に有名なバージョンの一つです。 ダブルカッタウェイのスリムなボディは、高音域へのアクセスが容易で、多くのプレイヤーに支持されている。 また、レスポールよりもはるかに軽量であるため、レスポールのように何時間も持ち歩いても腰や肩が痛くならないことから、重厚な音色を好むギタリストに好まれました。 また、スライドギタリストが最も好むのも、ダブルカッタウェイの形状だけでなく、ハイフレットへのアクセスが容易であることが理由です。
- GIBSON FLYING V Solid Body：1950年代末に発売され、アルバート・キングやロニー・マックなどのブルース・ギタリストが瞬く間に愛用した楽器です。
- GIBSON EXPLORER（ギブソン・エクスプローラー）：1958年に誕生したギブソン・エクスプローラーのデザインは、現在でも多くのギタリストを魅了しています。
- GIBSON FIREBIRD: 柔らかいアウトラインを持つGIBSON FIREBIRDは、Gibsonの中でも特に革新的で奇抜な外観を持っています。 セミホロウ・ボディ・ギター
エレキギターには、ソリッド・ボディとホロウ・ボディの他にいくつかの種類があります。
ギブソンだけではなく、他のメーカーもこのデザインの複製を作っています。
この楽器はギブソンだけでなく、いくつかの会社がこのデザインの複製を作ろうとしました。
セミホロウ・ギターのボディ中央には「トーン・ブロック」が組み込まれており、ジャズ・プレイヤーが好むホロウ・ボディ楽器の典型的なウッディなトーンを維持することができるだけでなく、フィードバック問題の可能性を最小限に抑えることができます。
この楽器の外部パーツは何もなく、典型的なバイオリンのようにF字型の穴がデザインされていますが、そのピックアップは硬いブロックに固定されています。
木のぬくもりが感じられる豊かな音色で広く知られていますが、ハウリングを起こすような大きなゲインを必要としない音楽であれば、ほとんどの音楽に使用することができます。 ブラック・キーズのダン・アウアーバックのように、演奏中に楽器を歪ませるプレイヤーも実際にいます。
このギターを、ジョン・レノンやジョージ・ベンソン、世界的に有名なB.B.キングなどのアーティストが手にした場合、その潜在能力を余すところなく発揮して、フルホロウ・ギターを思わせるクリーンでブライトなウッディー・トーンを生み出すことができます。
3.アーチトップ型エレキギター
完全な中空構造のエレキギターは、かつての手工芸用アコースティックギターを彷彿とさせる工芸品に例えられます。 この楽器のアーチ型のトップとバックは共に手彫りで、響きや音色といった本物のアコースティックのディテールを最大限に活かすために製作されています。
この楽器は素晴らしい音色を持っていますが、その響きは多くのギタリストの期待に応えるものではありません。
この楽器は素晴らしい音色を持っていますが、その響きは多くのギタリストの期待に応えるものではありません。
この工芸品のような楽器を巧みに扱う数多くのプロの中には、ジョージ・ベンソンやパット・メセニーのように、輝かしいキャリアの中でこの楽器を使い始めた一流のプレイヤーもいました。
これらの楽器を量産している有名なメーカーにはGretschやGibsonなどがありますが、Benedetto、D’Angelico、Sadowskyなどのカスタムメーカーは、これらのハンドクラフト作品を楽器の音色に見合った価格で提供しています。
4. ドレッドノート・アコースティック・ギター
アコースティック・ギター界の重鎮、CF Martin氏がイギリスの旧戦艦にちなんで命名した初代ドレッドノート・デザイン。 柔らかなアウトラインを持つショルダー部と、14フレットでボディと一体化したネック部が特徴です。
ここでは、Martinの数多くのバリエーションからなる有望なモデルを無数に紹介することができました。
ここでは、Martinの数多くのバリエーションからなる有望なモデルを数え切れないほど紹介してきましたが、その中でも特筆すべき興味深い番号があります。それがMartin D-18Eです。 このギターは、数多くの印象的な追加機能を備えており、それゆえに最高級の価格を実現しています。
GibsonのHummingbirdも見逃せない存在です。
GibsonのHummingbirdも外せない名前の一つです。スクエアショルダーのドレッドノートであるHummingbirdの名前は、Gibsonがそのユニークな特徴がギターを表現するのに最も適していると考えた鳥からインスパイアされたものであるということです。 ハミングバードのユニークな点は、アコースティックギターの98％が業界標準のナチュラルウッド仕上げであるのに対し、レスポールやES-335などのエレクトリックギターで有名なサンバースト仕上げを採用している点です。 Parlour Acoustic Guitar
現代のベビータイプを除けば、市場に出回っているギターの中で最も小さく、フォークやインディーズのミュージシャンに好まれることで知られています。
ボディのベース部分は大きなサイズのギターよりも薄く、ショルダー部分はドレッドノート・アコースティックよりも柔らかいアウトラインになっています。 これらの特徴は、ギタリストがより快適に、より身体に負担をかけずに演奏できるモデルとなっています。 また、そのコンパクトさは、ケースへの収まりを良くし、ジャンボサイズのアコースティックを移動する際のトラブルを回避することができます。
パーラーを愛用しているプレイヤーの代表的な例として、イギリスの奇抜なプログレバンド「ジェスロ・タル」の代表、イアン・アンダーソンが挙げられます。 実際、この楽器はとても小さいので、この人は実際に曲の途中でどこかに投げて、フルートの演奏を始めることができます。
Farida M26-3は、現代のパーラー・ギターの好例で、傑出してよくできているだけでなく、典型的なコンパクトさ、並外れた木質の音色、スタジアムで演奏される音量レベルまで増幅できる電子部品を備えています。
6. ジャンボ・アコースティック・ギター
このリストでは、ギターのボディサイズの範囲の限界を再び超えています；きらびやかなパーラー・シェイプからジャンボ・サイズのアコースティック・ギターまで。 ジャンボは、多くのプレイヤーが認めるように、遊び心満載の生意気でラウドな楽器です。 ノエル・ギャラガーやボブ・ディランはジャンボサイズのアコースティックギターのユーザーの好例で、皆、その音量のためにこの楽器を好んで使っています。
ジャンボアコースティックギターの原型であるGibson Super Jumboは1937年に発売され、数年後にはSuper Jumbo 200の愛称で親しまれるようになりました。 他の楽器との相性の良さから、リズム系を中心としたギタリストに注目されました。
ジャンボサイズのアコースティックギターを製作しているメーカーとしては、Gibsonの他にEpiphoneがありますが、Epiphoneは同等の製品をよりリーズナブルな価格で提供しており、試しに弾いてみたいというプレイヤーに適しています。 エピフォンは、ジャンボサイズのアコースティックギターをよりリーズナブルな価格で提供しています。
7.ラウンドショルダー・ドレッドノート・アコースティックギター
スチール弦のアコースティックギターには3つの主要な形状の他に、プレイヤーにさらに多様な選択肢を提供するために考案された複数の副産物やバリエーションがあります。 代表的なものにGibson社のラウンドショルダー・ドレッドノートがあり、ビートルズやノエル・ギャラガーが愛用したことで有名なJ-45があります。 ビートルズやノエル・ギャラガーが愛用している「J-45」をはじめとする、ギブソン社のラウンドショルダー型のドレッドノートは、その甘さや存在感のある温かさだけでなく、高音の歌いやすさや中音域の抜けの良さから、多くのプレイヤーに支持されています。 登場して間もなく、その品質と耐久性の高さから「ワークホース」と呼ばれるようになりました。 オーディトリアム・アコースティック・ギター
マーティンが発明したドレッドノートとパーラーのいいとこ取りをしたような形をした000型のギター。 砂時計のような形をしているため、膝の上に乗せて弾くことができるのが特徴で、フォークミュージシャンや指弾きを多用する音楽ジャンルのプレイヤーにとって魅力的な楽器です。 エリック・クラプトンが愛用したことでも知られる。
Auditoriumシェイプの素晴らしい例としては、Martin 000X1AEがあり、手頃な価格でトップクラスのギターの遺産として見ることができます。 Grand Auditorium Acoustic Guitar
このテーマでは、Taylorの名前を挙げなければなりません。 1974年に設立されたこの会社は、アコースティック製品でマーティンに対抗しようとしながら、いくつかのユニークなバージョンを開発してきました。 今やテイラーは、GSミニやビッグベイビーなど、アコースティックギターの革新においてトップブランドとなっています。
Grand Auditoriumは、サイズ、シェイプ、ボリューム、そして快適さの素晴らしい組み合わせで、様々な印象的な機能を含んだアート作品とも言えます。
グランドオーディトリアムは、大きさ、形、容積、快適さなど、さまざまな特徴を備えた芸術作品といえます。 テイラーが現在のような世界的な名声を得る前に、カントリー歌手としてのキャリアをスタートさせたのがグランドオーディトリウムであったことは、多くの人にとって忘れ去られていたかもしれません。
10. クラシック・アコースティック・ギター
そして、ナイロン弦のスモール・スケール・アコースティック・ギターもこのリストに入れる価値があります。これは、有名なアコースティック・ギターのボディ・タイプの中のモデルでもあり、おそらくほとんどすべてのプレーヤーの最初のギターでもあります。
クラシック・ギターといえば、これらの楽器の故郷であり、またフラメンコ・スタイルの故郷でもあるスペインを思い浮かべずにはいられません。
メリダのTrajanは、クラシックギターを代表するモデルであり、これまでの低価格モデルとは比較にならないほどの品質を備えています。
11. Small Body / Travel Acoustic Guitars
アコースティックギターの世界ではかなり革新的なモデルである「ベイビー」アコースティックが、このリストを完成させます。 今も昔もMartinやTaylorがこのタイプのギターの代表的な製作者で、Dreadnoughtsの小型版です。 これらの製品は、幅広いジャンルの音楽に対応できることに加えて、特にポータブル性を重視して作られています。 一般的ではない外観を持つバックパッカーで、マーティンは過去にこのゲームでステップアップしました。
エド・シーランがパフォーマンスにこの楽器を選んだことは、スモールボディのアコースティックギター市場全体にとって大きな後押しとなりました。
エド・シーランがこの楽器を演奏に選んだことで、スモールボディのアコースティックギター市場は大きく前進しました。
結論
それでは、アコースティック・ギターは、一般的なサイズのギターと比較して、最もよく知られ、最も認知されている楽器であると言えます。 アコースティックギターの特徴は非常に多様で、それぞれのタイプに特徴があることを認識していただけたと思います。 これらの特徴は、音色の良さや弾き心地の良さ、サイズ&の大きさなど多岐にわたります。 そのため、次のギターを探す際には、これらの点を考慮に入れてください。