ジャニス・ジョプリン
幼少期・青年期（1943年～1961年）
彼女は1943年1月19日、テキサス州の工業都市ポートアーサーで生まれました。 製油所で働いていたセス（1910-1987）と、高校時代に歌が得意だったドロシー（1913-1998）の両親は、ジャニスに教師になってほしいと思っていただろう。
彼女の家族はよくクライストチャーチに通っていたそうです。 ジョプリン夫妻は、ジャニスがいつも他の子供たちよりも注意を必要としていると感じていた。 彼女の母親は、「彼女は不幸で満たされていなかった。 その関係は正しいものではありませんでした。”
10代の頃、彼女は仲間外れのグループと親しくなり、ベッシー・スミス、マ・レイニー、リード・ベリーといったアフリカ系ブルース・アーティストのレコードを入手しましたが、これらのアーティストはジョプリンが歌手になることを決意するきっかけとなったと後に語っています。 聖歌隊に参加するようになり、オデッタ、ビリー・ホリデイ、ビッグ・ママ・ソーントンなどのブルース・シンガーと知り合いになった。
同級生にはGWベイリーやジミー・ジョンソンがいました。 1960年に高校を卒業したジョプリンは、夏の間、テキサス州ボーモントにあるラマー州立工科大学に通い、その後、テキサス大学オースティン校にも通いましたが、学業を終えることはできませんでした。 大学新聞「The Daily Texan」は、1962年7月27日付で「She Dares to Be Different」と題して、彼女のプロフィールを掲載した。 記事の冒頭には、「彼女は、気が向いたときには裸足になり、リーバイスを履いて授業を受け、どこへ行くにもオートハープを持ち歩き、歌いたくなったときにはそれが役に立つ」とありました。
テキサス大学オースティン校で美術を専攻していた彼女は、バーで定期的に歌うようになりました。 バンド「ウォーラー・クリーク・ボーイズ」にもよく参加していました。 そこで、彼女は大酒飲みとして評判になった。 1963年、彼女はサンフランシスコに移りました。 1963年1月、彼女はテキサスを離れてサンフランシスコに来ました。「テキサスから離れるだけで、私の頭の中はまったく違う場所にあったから」と、ノースビーチ、後にはヘイト・アシュベリーに住んでいた彼女は語っています。
その間に、恋人のロン・”ピッグペン”・マッカーナン（後のグレイトフル・デッドのメンバー）など、後に再会することになる多くのミュージシャンと出会いました。 1964年には、後にジェファーソン・エアプレインのギタリストとなるヨルマ・カウコネンとマルガレータ・カウコネンと一緒に、打楽器として使われているタイプライターでブルースのスタンダード曲を録音したホームアルバムを発表している。
この時期、薬物を摂取するようになり、徐々に放置状態に陥り、体重は100キロにもなったといいます。 1965年、彼女は家族に大学の勉強を再開することと、サンフランシスコで出会ったピーター・ルブランという男性と結婚することを宣言しました。しかし、この結婚はうまくいかず、ピーター・ルブランは彼女を捨てました。このことは、彼女の感情的な不安と孤独感をさらに際立たせることになりました。
ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニー(1965-1968)編
ルブランを待つことや良い子でいることに飽きた彼女は、テキサスで知り合ったプロデューサーのチェット・ヘルムスとともにサンフランシスコに移住しました。 1966年7月4日には、バンド「ビッグ・ブラザー・アンド・ホールディング・カンパニー」に参加し、見事にマッチした。
チェット・ヘルムスが、自分がマネージャーを務めるバンドへの参加をオファーし、やがて最初のアルバム『ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニー』を録音し、大きな影響を与えることになります。
ジョプリンは、サンフランシスコの音楽シーンの創造的な自由を愛していました。 グレイトフル・デッド、ジェファーソン・エアプレイン、クイックシルバー・メッセンジャー・サービスなどのサイケデリック・グループと一緒に、有名なアバロン・ボールルーム、フィルモア・イースト、フィルモア・ウェストで演奏したり、ゴールデン・ゲート・パークやヘイト・アシュベリーでの野外フェスティバルに参加したりしていました。
1967年のモントレー・フェスティバルでは、ジミ・ヘンドリックス、ママス・アンド・パパス、ジェファーソン・エアプレイン、オーティス・レディング、ザ・フーといった当時の大物アーティストたちと一緒に、彼のバンドで演奏しました。 ビッグブラザーの最初のパフォーマンスが撮影されていなかったため、次の日にプレイするように言われました。
その後、ボブ・ディランのプロデューサーであるアルバート・グロスマンに雇われた。 ジョプリンはビッグブラザーを凌駕した。 1968年の春、彼らはファースト・アルバムのレコーディングのためにニューヨークに移った。 60年代風の反復的なサイケデリック音楽とジョプリンの威厳のある声の組み合わせは天才的であり、1968年8月に『チープ・スリルズ』が発売された。 ジョプリンを成功に導いたこの曲は、3日後にはゴールドになり、最初の1カ月で100万枚以上の売り上げを記録した。
ジョプリンへの評価は絶賛され、マスコミはバンドよりも彼女に注目するようになりました。 その多くは、「彼女はグループにはもったいない」というものでした。 このようにして、彼女の名声と注目度はグループ内に緊張感をもたらした。 また、彼女が尊敬する歌手（ベッシー・スミス、ビリー・ホリデイ、アレサ・フランクリン）のように、よりブルージーでソウルフルなスタイルにしたいと考えていました。 このような経緯から、最終的にはマネージャーのアルバート・グロスマンの圧力に応じて、ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニーを脱退することになりました。
Kozmic Blues Band (1968-1969)編
二人は一緒に、新しいグループを作るために、国内の最高のミュージシャンを探すことに着手しました。 1969年の初めには、ミュージシャンの顔ぶれは一年を通して変わっていたが、それが実現した。 彼女はビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニーのギタリスト、サム・アンドリューを連れて行った。
新しいバンド “Kozmic Blues Band “で、2枚目のアルバム『I Got Dem Ol’ Kozmic Blues Again Mama! ロック、ソウル、ブルースをミックスした彼女のリスナーが慣れ親しんできたサウンドとは異なり、ローリング・ストーン誌は彼女を「ロックのジュディ・ガーランド」と呼んで酷評した。
4月、ジャニスとコズミック・ブルース・バンドはヨーロッパ・ツアーを行い、フランクフルト、ストックホルム、パリ、ロンドンなどに立ち寄ったが、聴衆は彼女を温かく迎え入れ、彼女はアメリカに戻った。
その年、プレッシャーからかヘロインに手を出し、インタビューでは自分の人生や心情を語ることに終始するなど、贅沢な生活を送るようになりました。 彼女は「ステージ上で2万5千人と愛し合い、そして一人で家に帰った…」と語っている。 彼女はアルコールとヘロインへの依存度を高めていった。
1969年8月16日、彼女はウッドストック・フェスティバルに出演し、「Ball and Chain」と「Piece of My Heart」の2曲をアンコールで演奏し、大成功を収めました。
バンドのミュージシャンはプロだけで、ジョプリンはバンドをビッグブラザーのような家族のようにしたいと考えていました。 唯一、サックス奏者のCornelius “Snooky” Flowersと心を通わせることができました。 1969年末には、ジャニスはヘロインとアルコールに夢中になりすぎてボロボロになっていたので、休養をとってバンドを辞めることにした。 その年の暮れにバンドは解散した。
1970年2月、彼女は友人とカーニバルのためにリオデジャネイロに旅行に行き、少なくともヘロインからのデトックスをしました。 そこでデビッド・ニーハウスと出会い、恋に落ちた二人は、ブラジルのジャングルで数ヶ月間、旅の途中の古いビートニクのように旅をし、サンフランシスコに戻ると、デビッドはジャニスと一緒に住んだ。
Full Tilt Boogie BandEdit
アルバート・グロスマンは、ジャニスに新しいバンド「フル・ティルト・ブギー・バンド」の結成を提案し、ヘロインからは脱却してもアルコールからは脱却していたジャニスはこれを受け入れた。 デービッド・ニーハウスは世界ツアーを続けたいと考え、一緒に旅に出ようと申し出たが、彼女は観客と音楽のそばにいることを望んだ。
その年の夏、ジャニスと彼女のバンドは、グレイトフル・デッド、バディ・ガイ、ザ・バンドといった当時のメジャーなアーティストたちと一緒に、エクスプレス・フェスティバルに出演しました。
その夏、サンフランシスコで開催されたヘルズ・エンジェルスのパーティーで、セス・モーガンと出会い、恋に落ちた。 1970年9月、「Pearl」のレコーディングのためにロサンゼルスに移った。 1970年10月3日、スタジオでの仕事が順調だったので、そのお祝いに仲間と飲みに行って酔っ払ってしまった。 検視官の審理によると、10月4日1時40分にヘロインの過剰摂取により死亡しました。 ジョプリンは以前にも同じような経験をして生き延びたことがあったが、今回は助けてくれる人がいなかった。 彼女の遺体は約18時間後に発見されました。 ジャニスはもう麻薬を使っておらず、人生の最盛期を迎えていると思っていただけに、誰もがショックを受けた。
彼女の死から6週間後の1971年に発売されたアルバム『Pearl』は、14週連続で売上1位を記録するヒット作となった。 トリビュートとして、ジャニスが最後にレコーディングした曲である「ベンツ」がアカペラで残されており、また、ジャニスの声が入っていない音楽だけの「Buried Alive in the Blues」も収録されています。
不倫関係にあったクリス・クリストファーソンとフレッド・フォスターが作曲したシングル「ミー・アンド・ボビー・マギー」は、1971年3月にビルボード・ホット100で1週間にわたり1位を獲得した唯一のジャニス・ジョプリンの曲として、彼女の最大のヒット曲となりました。
2003年、パールは「500 Greatest Albums of All Time」の122位にチャートインしました。
DeathEdit
歌手の死の状況は混乱しており、現在でも様々な仮説が立てられています。1970年10月3日（土）、ジョプリンはロサンゼルスのサンセット・サウンド・リコーダーズ・レコーディング・スタジオを訪れ、翌日に予定されていたボーカル曲のレコーディングの前に、「Buried Alive in the Blues」のインストゥルメンタル部分を聴いていました。 その日のうちに、婚約者のセス・モーガンが、土曜日に会った他の女性たちと自宅でビリヤードをしていると電話で聞かされた。 スタジオでは、このニュースに怒りをあらわにし、前夜、彼が彼女を訪ねるという約束を守ってくれなかったことを話した。 しかし、録音が進んでいることに喜びを感じていました。 夕方、バンドメンバーのケン・ピアソンとともに、スタジオを出てバーニーズ・ビーンリー・バーに向かった。
翌4日（日）の午後、約束の時間になってもジョプリンがスタジオに現れないので、プロデューサーのフィル・ロスチルが心配し始めた。 Full Tilt Boogieのバンドマネージャーであり、マネージャーのJohn Cookeが彼女を訪ねることになり、駐車場で彼女のポルシェのコンバーチブル車を見つけた。 部屋に入ると、彼女はベッドのそばの床に横たわって死んでいました。 彼女の死因は、アルコールの影響によるヘロインの過剰摂取とされています。 クックは、ジョプリンが偶然、通常よりも高い濃度のヘロインを受け取ったと考えている。
このエピソードは、10月4日午後1時45分頃に発生したと言われています。 このようなことは他にもあったそうですが、今回は誰も助けてくれませんでした。 死因となった薬物の純度が非常に高かったことや、使用した注射器が見つからなかったことなど、彼女の死を取り巻く状況は説明されておらず、関係者がいたのではないかとさえ言われている。 友人のペギー・カゼルタは、セス・モーガンと同様に、10月2日（金）の夜にジョプリンを訪ねる約束をしていたが、ロサンゼルスのホテルに泊まっていた他のドラッグユーザーたちとパーティーに行っていたことを認めた。
「Buried Alive in the Blues」は、歌手の悲劇的な死によって未完成のままになっていましたが、最終的には死後のトリビュートとして「Pearl」にインストルメンタル・トラックとして収録されました。 ジョプリンは、ロサンゼルスのPierce Brothers Westwood Village Funeral Homeで火葬されました。 彼女の遺灰は飛行機からスティンソンビーチ沿いの太平洋に撒かれました。
ジョプリンは遺書の中で、自分が死んだときには自分の名誉のためにパーティを開いてほしいと2500ドルを残していました。 約200名の招待状には、歌手の愛称にちなんで「Drinks are for Pearl」と書かれていました。 1970年10月26日、カリフォルニア州サンアンセルモにある「ライオンズ・シェア」で行われたイベントです。 姉のローラや、タトゥーアーティストのライル・タトル、ジョプリンの婚約者であるセス・モーガン、ボブ・ゴードン、ツアーマネージャーのジョン・クックなど、ジョプリンの親しい友人たちが参加しました。 ハッシュブラウニーを混入したブラウニーが参加者に配られました。
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