65+ Photography Project Ideas You Can Start Today

スキルを磨いたり、新しいテクニックを学んだり、カメラを楽しんだりしたいと思いませんか？

テーマのあるプロジェクトでは、一定の枠組みやスタイルに沿ったユニークな画像を撮影することができます。 プロジェクトの期間は、1週間、1ヶ月、1年と、自分のやりたいことに合わせて設定できます。

完成した作品は、フォトブックにしたり、キャンバスプリントにしたりして、楽しみましょう！

1. セルフポートレート

他の被写体から自分にフォーカスを移すことで、写真はまったく新しいものになります。

撮影の準備をする際には、自分がフレームに入るまでの間、目印となるものを選んでおきます。

知恵

知恵のプロジェクトでは、あなたに知恵や参考になる視点を提供してくれた人の写真を集めることが目的です。

その人の自然な姿、特にあなたと特別な瞬間を共有した場所での写真を撮ることを目指します。

3.素顔の写真

素顔の写真を撮ることで、その人の本当の姿が見えてきます。

いくつかの写真を集めてポートフォリオを作ることで、被写体の鮮明な人物像を描くことができます。

4.ストリートスタイル写真

本格的なストリートスタイル写真では、ランウェイのような派手さはなくても、最新のファッションを撮影することができます。

服だけに注目するのではなく、道路や歩道も含めたフレームの中で全体的な美しさを追求しましょう。

All About The Details

ユニークな被写体を使って、ディテールに焦点を当てたショットを集めてみましょう。 エンゲージメント、卒業式、日常的な場面でも、髪の毛の束、リラックスした手、目立った特徴など、細かい部分のポートレートを撮ることができます。 被写体がカメラの前で気持ちよく、自信を持って撮影できるようにすることが第一です。

Natural Element

ギャラリーの写真には、被写体のありのままの姿を撮影することを計画しましょう。

カメラの前に立つのが苦手な被写体には、フェンスや壁、車などの垂直なものに寄りかかってもらいましょう。

7.ペットの写真

猫、犬、馬など、ペットの心と魂は、正しい技術で撮影することができます。 自然光を取り入れた撮影では、ペットの目をよく見てください。

8.母性

母であることは、人生の最高の贈り物の一つです。 私たちが親になると、美しい瞬間もあれば、混乱した混沌とした瞬間もあります。

どんな写真プロジェクトでも、画像がストーリーを語ることが重要です。

9. パノラマ写真

風景写真でおなじみのパノラマ写真は、カメラのレンズの大きさ以上に視点を拡大して撮影します。

また、写真全体が均一になるように、カメラをできるだけ水平に保つようにしてください。

夕焼けの写真

夕焼けの写真は、うまく撮れた場合には特に素晴らしい写真になります。 最大限の美しさを得るためには、夕日の色を豊かでドラマチックなものにするために、わずかに露出を下げることが大切です。

湖や山など、夕日の前景に何かを配置すると、夕日がより一層美しくなります。 霧

ミストや霧は、写真の美しさを引き立てる自然の要素です。 霧が出そうなときは、天気をチェックしてみましょう。 霧の写真に最適な照明は、早朝や日没後の深夜になることがよくあります。

できるだけカメラを動かさないようにするか、三脚を使用してください。 霧の写真を撮るのに最適な場所は？

12. 都市景観

摩天楼や多様なスカイラインなど、都市景観は魅力的な写真の一部です。

日没後の撮影は、暗い空に街の光が映えるように準備しましょう。

13. 水（雨、海）

滑らかな水の流れを表現するにしても、護岸に打ち寄せるダイナミックな波を撮影するにしても、平均以上のカメラ機材が必要です。

水しぶきや水の跡を取り除くために、レンズ用の布を用意してください。

14. 季節

雪が積もった枝や色づいた葉など、四季折々の魅力があります。 四季折々の写真を撮影するための場所を選びます。

15. 星の軌跡

端から端まで見渡せる星の軌跡写真は、撮影の冒険でもあります。 そのためにはまず、星がたくさん見えて、かつ公害などの光の干渉がない澄んだ空を見つけることが大切です。 カメラを三脚に固定し、マニュアルモードで撮影します。

撮影の準備ができたら、ドライブモードにして、1コマではなく連続して撮影します。 リモコンを使って、星の軌跡の長さに合わせて、30分から数時間撮影してみましょう。 ドローン

リモコン式のドローンで静止画を撮影すると、写真のアングルや視点の選択肢が広がります。

ドローンの高度を上げて、より印象的な視点で撮影したり、GPSモードでより安定した撮影をしてみましょう。

食べ物の写真

静物画のテクニックとして、食べ物の写真にはいくつかの主要な要素が必要です。 自然光の近くにアイテムを置くか、フラッシュを使って写真のバランスを整えます。

色とりどりのフルーツやハーブなどの装飾品で、写真の質感を高めます。

18. 白黒月間

この企画では、フルカラーのスペクトルを使う代わりに、白黒のみの画像を撮影することを提案しています。

例えば、手のクローズアップは、カラーで表示すると魅力的ですが、モノクロにすると、人類が一つになっているというストーリーを描くことができます。 日常の瞬間

日常の一コマを切り取った写真には、本物の美しさがあります。 日常の瞬間を撮影するためには、被写体が快適に過ごせるようにすることが大切です。

二人の本当のつながりが撮れたとき、本当の魔法が起こります。 ランダム アクト オブ カインドネス

ランダム アクト オブ カインドネス プロジェクトでは、誰かが他の人のために何か気の利いたことや役に立つことをしているところを撮影します。

このプロジェクトを成功させるためには、ドアを開けてくれる若い男性や、見知らぬ人に微笑む少女など、小さな親切を見逃さないようにする必要があります。 Shoes For a Week

さまざまなスタイルの靴を撮影することで、1週間の写真撮影の焦点を絞り込みます。 ブーツ、サンダル、運動靴など、さまざまなスタイルの靴を撮影してみましょう。 靴を履いてくつろいでいる人、立ったまま話をしている二人、走っている女性など、さまざまな角度から写真を撮影して、ユニークなストーリーを作りましょう

22. Comfort Zone Challenge

創造性の限界に挑戦すると、しばしば印象的で驚くべき結果が得られます。

パラグライダー、花火、動物などを撮影することになるかもしれません。

30 見知らぬ人

初めて会った人の写真を撮るのはスリルがあります。 また、個人的にも職業的にもやりがいのあることだと思います。 30 strangers」プロジェクトでは、会ったことのない人のポートレートを30枚撮影します。

公開する前に、必ずそれぞれの人の同意を得てから投稿してください。

24. デュオトーン

デュオトーン写真とは、通常は写真編集技術によって課される、画像のマルチトーン制作を指します。

花、貝殻、木などのように、1つの主要なオブジェクトを持つ写真は、デュオトーン効果を生み出すのに適しています。

25. 遠近法

遠近法の写真には、ローアングルから撮影したもの、強い導線を持つもの、空をまっすぐ見上げたものなど、さまざまな形があります。

さまざまな角度から撮影された模様や線、反射に気づくように目を鍛えましょう。

26. コーヒー

コーヒーは美味しくて元気が出るだけでなく、芸術作品でもあります。 バリスタと協力して、ラテのデザインや使用するマグカップの種類を決めましょう。

暖かい飲み物から立ち上る蒸気を撮影するには、暗い色の背景が最適です。 フォトアルバムを作る

最近のバケーション、冒険的な夏、楽しいことがいっぱいの1年などのフォトアルバムを作って、思い出を永遠に残しましょう。 テーマを決めて、まとまりのあるアルバムを作りましょう。

交通信号

交通信号などの光の軌跡を撮影するには、風の少ない夜の薄明かりの時間帯かそれ以降が最適です。

カメラの角度や被写体によって、設定を調整する必要があります。

多くの場合、シャッタースピードを6秒に設定し、シャッター優先モードが理想的です。

29. Happy Days

写真の主役は、喜びです。 家族の交流を写したものであれ、一人の被写体であれ、笑顔は自然なものでなければなりません。

30. 借り物競争

借り物競争を設定して、自分や仲間の写真家に挑戦してみましょう。 写真を撮る対象物や場所を選ぶのではなく、達成すべき写真スタイルのリストを作ります。 例えば、動きのある写真を撮りたい、アクション写真を撮りたい、などです。

31. 夜景

夜景はローライトフォトとも呼ばれ、撮影が難しい暗いシーンを最大限に活かすことができます。 光が少ないということは、シャッタースピードも遅くなり、イコール手ぶれが多くなるということです。

焚き火をしているときや星空を見上げているときなど、できるだけ光を取り入れるために、絞りを開放にしたり、F値を小さくしたりします。 ポラロイド

ポラロイドは時代を超えた雰囲気を持ち、写真に自然なフレームを与えます。 ポラロイドのコレクションを作る際には、アングルや視点を変えるようにしましょう。

人間を被写体にしたポラロイド写真では、自然光を十分に取り入れて、自然な写真を目指しましょう。

33. 文字・サイン

どんな無生物でも、写真の課題はそれを生き生きとさせることです。 文字や看板の場合は、緑や照明器具など周囲の環境に合わせて撮影することが大切です。

最低でも5～10種類の看板を使って、1つの撮影プロジェクトを構築してみましょう。

34. アクションショット

スポーツや動物など、鮮明なアクションショットを撮影するためには、最も重要な点は準備することです。

1枚の写真を撮るのにも何枚も撮る必要があるので、数秒間の短い時間で撮るようにしましょう。

35. 抽象的な写真

抽象的な写真の基本となるのは、線と曲線です。 強調する形は、見る人の目をある魅力的な要素へと導きます。 物体やデザインを間近で見るには、マクロレンズを使います。 マクロレンズを使うことで、より鮮明な解像感とシャープな構図を得ることができます。 抽象的な写真を集めて、プロジェクトを完成させましょう

36. 新しいレンズ

カメラの機材は、写真家としての仕事に大きな役割を果たします。

技術を磨くために、1つのレンズを1ヶ月間使い続けてみましょう。 理想的には、そのレンズはあなたにとって初めてのものであり、新しいツールをマスターすることで、あなたの写真技術の幅を広げることができます。 建築

近代的なものであれ、古典的なものであれ、建築物の撮影には独特の課題があります。 自分のポートフォリオのために、様々なスタイルの建築物を撮影することを考え、アングルを変えることを忘れないでください。

多様な写真を撮ることで、建築物と環境との関係をより豊かに伝えることができます。 感謝する

感謝の気持ちと幸福感を高めるために、感謝のプロジェクトを考えてみましょう。 花、ペット、家族など、自分にとって意味のある被写体を探してみましょう。

感謝の気持ちを写真に収めることで、自分を取り巻く人、場所、物とのつながりが深まります。

Sunday Mornings

コーヒーを飲んでいても、本を読んでいても、1ヶ月または1年間、毎週日曜日の朝に写真を撮ってみましょう。 日常の出来事を写真に収めることは、芸術的なジャーナリングの一形態であり、人生の大小の瞬間を記録するのに役立ちます。

40. トップビュー

ショットの角度によって、どれだけ魅力的で魅力的な写真になるかが大きく変わります。 視点が上からになるような写真を何枚か撮ってみましょう。

人通りの多い通りや活発な家庭など、賑やかな環境では、上からの視点を使うことで、雑然とした環境から必要な距離を取ることができ、印象的な構図になります。

Guilty Pleasures

世間的にはあまり評価されていないかもしれないけれど、大好きな食べ物や活動がある。

あなたの後ろめたい楽しみは、クリームたっぷりのドーナツや、お気に入りのシットコムの再放送を見ることかもしれません。

あなたの後ろめたい楽しみの画像を集めることは、これらのアイテムがあなたの一部でありながら、必ずしもあなたを定義するものではないことを知って、あなたにユーモアと平穏さをもたらすでしょう。 シルエット

明暗のはっきりしたコントラストを形成するシルエットは、1つまたは複数の被写体を強調します。 被写体が太陽の後ろで逆光になっていることを確認してください。

野原や海辺などの広々とした空間を設定して、魅力的な画像を作りましょう。 太陽に向かってカメラのアングルを決め、被写体には太陽と自分の間に立ってもらいます。 太陽とのコントラストがはっきりするまで、角度を調整してみましょう

43. プリズム

レンズにプリズムフィルターを装着したり、レンズの前にプリズムを置いて撮影した写真を集めてみましょう。 プリズムで踊る光は、カメラに当たる前に光を分散させることで、写真にクリエイティブな効果をもたらします。

プリズム写真には、自然の風景や建築物のような大きな被写体から、本やキャンドルのような小さなものまであります。 シンメトリー

シンメトリーを提供してくれる被写体を見つけることは、この写真プロジェクトのアイデアの基礎となるステップです。 建築物や自然はもちろんのこと、人間や動物などの被写体でもシンメトリーを探してみてください。

45. ボケ

ボケ写真とは、画像のピンボケ部分に生じるボケのことを指します。 このボケは、レンズによって作り出され、写真のピントを合わせるのに役立ちます。

レンズを開放にすると、蝶や人間、野球場のフェンスなどのボケを作ることができます。 これらの写真は、家の周りに飾るのに最適です。 アクションフィギュア

アクションフィギュアはその大きさから、配置を変えたり、複数の角度から撮影することが容易です。 また、フィギュア同士を連動させることで、シーンに命を吹き込むことができます。 また、アクションフィギュアを使って、漫画のようなストーリーを作ってみるのもいいでしょう。

47. スチールウール

スチールウール写真には高価な機材が必要なように思えるかもしれませんが、意外と安価なテクニックです。 用意するものは、カメラ、レンズ、三脚、シャッターケーブル、スチールウール、紐、ステンレス製の泡立て器、ライター、軍手です。

スチールウールを燃やしながら、泡立て器を縦にしたり横にしたりして、イメージを膨らませていきます。 燃えている時間は10秒ほどなので、最低でも5秒は露光時間を確保したいところです。 スチールウールを使った写真撮影は、ワイルドで面白い写真を撮ることができますが、危険を回避するために安全上の注意を必ず守ってください。 マクロ

スキルアップやちょっとした撮影テクニックを試すために、昆虫やマッチ棒、花などの小さな被写体を撮影するマクロ撮影に挑戦してみましょう。 予算を考慮して、超小型のものをより大きく見せることができる倍率のレンズを選びましょう。

自然の中の小さな生き物、生活用品のミニチュア、人間のアップなど、被写体を変えてポートフォリオを作ってみましょう。

49. 二重露光

二重露光は多重露光とも呼ばれ、2つの画像を組み合わせて1つの画像にする手法です。 二重露光を使用することで、鏡像や幽霊のような存在感など、独特の効果を生み出すことができます。

50. Escapism

写真は、他のタイプの芸術と同様に、エスカピズムの一形態となり得ます。 カメラを通して、現実から離れて白昼夢の中に入るようなイメージを作り出すことができます。

準備としては、自分の「幸せな場所」や「逃避したいときに行く場所」を思い浮かべてみてください。 シャドーアート

光が写真にとって重要な要素であるように、暗闇も重要な要素です。 シャドウアートでは、歩道やテーブルなどの表面に届く光を遮断することで、被写体に焦点を当てます。

被写体は人間だけでなく、楽器や建物、アクションフィギュアなどの無生物も考えてみましょう。 テクスチャ

レンガの壁、タイルの屋根、木のフェンスなど、テクスチャは私たちの身の回りにあります。 毎日、テクスチャーのある表面を1枚撮影するというフォトチャレンジに挑戦してみましょう。 オートフォーカスをオンにして、被写体にピントを合わせます。 被写体との距離を調整して、ディテールを表現してみましょう。

画像を撮影するときは90度の角度をつけて、テクスチャーがカメラとまっすぐに並ぶようにしましょう。 365ワードローブ

1年の各日、1日を始める前に自分の服の写真を撮ります。 その日の気分に合わせて、整然と着たり、無造作に着たりと、アレンジしてみましょう。 財布、靴、ベルト、ヘッドバンドなどのアクセサリーも忘れずに撮影しましょう。 時間を一時停止する

写真は強力なアートメディアです。 釣り糸でアイテムを吊るしたり、誰かがジャンプしているところを撮影したりすることで、時間が止まっているように見せることができます。

55. 風船

色鮮やかなものからニュートラルなトーンのものまで、風船は多彩な小道具になります。 ヘリウム風船を空に飛ばして、浮かんでくるところを写真に収めたり。 誰もいない部屋でバースデーガールを風船で囲む。

56. ホテルのカーペット

よく旅行に行く人には、ホテルのカーペットプロジェクトはぴったりの楽しみ方かもしれません。 今度、ホテルのロビーを歩いているときに、足元のカーペットに目をやってみてください。 世界中のホテルの絨毯には、さまざまな柄や色が使われています。 それぞれの絨毯の写真を撮り（理想的には90度の角度で）、今まで行った場所を思い出すのに役立つコレクションを作ってみましょう。 ドア

近所や都市の間では、ドアはそれぞれの家の特徴を知る手がかりとなります。 この写真プロジェクトでは、できるだけ多くのスタイルとサイズのドアを集める冒険をしてみましょう。 ドア全体を撮影するマクロ的なアプローチもあれば、ドアハンドルや木のスタイルに絞って撮影するミクロ的なアプローチもあります。

写真に並置を作るには、2つの相反する被写体を隣り合わせに配置します。 青い海と緑の森のように、2つのコントラストが目立ちながらも、見事に調和しています。 また、人とその影や、細いものと太いものなど、さまざまなものを並べることができます。 この写真プロジェクトでは、いくつかの対照的な被写体や場所を試してみてください。

59. アイロニー

アイロニーに満ちた写真は、ユーモラスであったり、考えさせられたりします。 レッカー車が別のレッカー車を牽引している画像をスナップしたり、ある場所にある説明的な看板に気がついたりするかもしれません。 皮肉な写真を撮るには、鋭い目と機転が必要です。 フェアリーライト

フェアリーライトは美しいフォーカルポイントになります。 木に巻き付けたり、人間の間に織り込んだり、メイソンジャーに詰めたり。

どんな被写体やシーンを撮るにしても、適切な露出が重要です。

61. 煙

今回の撮影企画では、主なアクセントとして煙を選びます。 お線香は使いやすく、様々な色で遊ぶことができます。 また、煙が部屋の外に出るように、十分な換気をする必要があります。 写真家の中には、煙の写真と被写体の写真の2枚を合成して、おもちゃの列車が煙を吐いているところや、茶釜が湯気を立てているところなど、特別なシーンをデザインする人もいます。 ヴィンテージカー

スポーティなモデルからクラシックなタウンカーまで、ヴィンテージカーは流行り廃りがありません。 カーラリーや展示会でヴィンテージカーを探すのもいいですが、日常の中で出会えることもあります。 日の出直後や日没前のゴールデンタイムは、クルマの撮影に最適な時間帯です。 バンパーやトランク、ボンネットなど、特定の部分を強調して撮影することで、多様な視点を得ることができます。

63. Faces In Things

あなたは、顔と別の物体を兼ねた画像を見たことがあるでしょう。 この写真プロジェクトでは、同じような効果を作り出します。 自然や食べ物、家具などをよく観察して、隠れた人の顔を探してみましょう。

64. フレーム

写真のフレームを通して被写体を撮影することで、視点を変えます。 額縁のテクニックは、レンズと被写体の間に十分な距離を置くことができる屋外で最も効果的です。 海岸に立つ女性、野原にある木、通りの端にある高いビルなどのシーンを考えてみましょう

65. 反射」

この写真プロジェクトでは、湖、川、池、プールなど、あらゆる水辺が反射の道具となります。 水面に直接光が当たらないようにして、ギラギラ感をなくすのがポイントです。 水辺の街並みや、湖を望む山などで反射の練習をしてみましょう

66. Take My Hand

人と人とのつながりを写真で表現することができれば、イメージの感情が強くなります。 ハイキングに出かけたり、庭を散策したりして、繋いだ両手を撮影する練習をしてみましょう。

67. Picception

比較的新しいテクニックであるPicception画像は、別のカメラや写真を撮影に取り入れるものです。 写真の中に写真が入っているようなスタイルもあれば、写真を撮っている人の写真を撮るような繊細なものもあります。

68. ネオン

人目を引くことが多いネオン写真は、光、形、色の見事な組み合わせを提供します。 ラスベガスのストリップでも、故郷の夜を散策していても、カメラの評価計の露出設定でネオンサインを撮影してみましょう。 ノイズが出ないように、ISO感度は200か100の低めを選びましょう。

どのような写真プロジェクトであっても、その過程を楽しみ、写真のコピーを保存することを忘れないでください。

どのような写真であっても、その過程を楽しむことが大切です。