Lilo & Stitch (2002)
„Lilo & Stitch“ ist für einen Disney-Animationsfilm insofern ungewöhnlich, als er tatsächlich in der realen Welt (ganz zu schweigen von der Gegenwart) zu spielen scheint, obwohl die zweite Hälfte des Titels eine genetische Kreation aus einer anderen Galaxie ist. Ohne alles, was man erwartet, wenn der Name „Walt Disney Pictures“ auf der Leinwand auftaucht – was nicht heißen soll, dass wir uns hier im „Golgo 13“-Territorium befinden – deutet dies, wie auch „The Emperor’s New Groove“, darauf hin, dass das Haus der Maus, auch wenn die Einnahmen an den Kinokassen zurückgehen mögen, eines Tages ein weiteres „Die Schöne und das Biest“ auf die Beine stellen könnte.ilo ist ein kleines Mädchen, das nach dem Tod ihrer Eltern (aus dem Off) von ihrer großen Schwester Nani großgezogen wird, und der Film scheut sich nicht, darauf hinzuweisen, wie schwer es für die beiden ist. Zusammen mit ihrem Sozialarbeiter Cobra Bubbles und ihrem Freund David stellen sie eine seltene Sichtung richtiger menschlicher Wesen in Disney-Zeichentrickfilmen dar (siehe auch, überraschenderweise, Lucky Piquel aus „Bonkers“), die Belohnung, die die Autoren-Regisseure Chris Sanders und Dean DeBlois dafür bekommen, dass sie den Schwerpunkt auf die Emotionen und nicht auf das Verfolgungselement der Handlung legen (Stitch/Experiment 626 wurde von einem Wissenschaftler unter Verletzung der Gesetze seines Planeten erschaffen; als Stitch entkam, wurden sein Schöpfer und ein „E-arth“-Experte geschickt, um ihn zurückzuholen) oder auf das Potenzial für Slapstick – obwohl es ihn gibt und er sicherlich eingesetzt wird, liegt der Fokus rein auf dem Herzen.
Die Realitätsnähe des Films bedeutet, dass sich „Lilo & Stitch“ oft wie ein Live-Action-Film anfühlt, der nur zufällig gezeichnet ist (an einer Stelle sieht Stitch einen SF-Film aus den 1950er Jahren im Fernsehen, und der betreffende Film wird als echter Filmausschnitt gezeigt). Normalerweise ist das eine schlechte Sache, wenn der betreffende Zeichentrickfilm danach strebt, realistisch zu sein, aber in diesem Fall gibt es so viele Elemente, die nicht natürlich sind – haben Sie in letzter Zeit irgendwelche Koala/Hund-Hybrid-Elvis Presley-Möchtegerns am Strand gesehen? – dass es trotzdem funktioniert. Wenn es einen Nachteil gibt, dann ist es der, dass die Szenen mit den außerirdischen Verfolgern größtenteils fast eine Ablenkung sind… aber selbst dann erhöht das menschliche Element die Beteiligung, mit dem zusätzlichen Bonus, dass es keine wirklichen „Bösewichte“ per se gibt (ja, ich sagte Bonus – es ist schön, einen Disney-Film zu sehen, in dem es keinen traditionellen Bösewicht mit schwarzer Mütze gibt, sondern nur Menschen, die ihre Arbeit machen).
Und wenn alles andere versagt, sollte man die Tatsache in Betracht ziehen, dass der Film auch oft wirklich lustig ist; die Tatsache, dass er nie herablassend zu seinem Publikum ist; die Tatsache, dass man tatsächlich echte Hawaiianer (die Stimmen von Tia Carrere und Jason Scott Lee) als hawaiianische Schlüsselfiguren hat; und die Tatsache, dass die hier verwendeten Songs tatsächlich einen Zweck haben (um unseren Helden eine Dimension zu verleihen – Lilo ist ein großer Fan von Elvis und versucht, Stitch durch den King zu erreichen), etwas, das viele Live-Action-Filme oft vergessen. „Lilo & Stitch“ wäre auch dann sehenswert, wenn es sich nicht um einen Disney-Film handeln würde; da er es aber ist… war das Vorwärtskommen immer eines von Walts Credos. Es ist ermutigend zu sehen, dass sie tatsächlich in der Lage sind, seinem Ethos ohne die Hilfe von Pixar zu folgen.
Ein großes Manko allerdings: Trotz der Anwesenheit von Elvis, Wynonna und Alan Silvestri hat die britische Release-Version den bekannten Song-Mörder Gareth Gates, der „Suspicious Minds“ über den Abspann schlachtet. Dem Himmel sei Dank, dass jemand die „Mute“-Taste erfunden hat.