10 dingen die je misschien niet weet over De Schreeuw – British Museum Blog
1. Er is meer dan één versie van De Schreeuw
Er zijn twee schilderijen van De schreeuw (een in de Oslo National Gallery en een in het Munch Museum), twee pastels en een aantal prenten. De pastel uit 1895 werd in 2012 bij Sotheby’s geveild en bracht 74 miljoen pond op, waarmee het een van de duurste kunstwerken is dat ooit is verkocht.
2. Munch schilderde en toonde De Schreeuw voor het eerst in 1893
De eerste versie die Munch liet zien was een schilderij. Twee jaar later maakte hij op basis van dit werk een litho, met daaronder in het Duits de titel ‘De Schreeuw’ gedrukt. De gedrukte versies van het kunstwerk stonden centraal bij het vestigen van zijn internationale reputatie als kunstenaar.
3. Het werd niet één, maar twee keer gestolen!
Edvard Munch, De Schreeuw. Tempera en olieverf op papier, 1910. CC BY 4 Het Munch Museum.
De eerste keer was in 1994, toen de dieven door een raam inbraken en er vandoor gingen met een schilderij van De Schreeuw uit de National Gallery in Oslo. Gelukkig werd het binnen drie maanden teruggevonden en teruggebracht. Gewapende schutters braken in 2004 in het Munch Museum in en stalen een andere versie van De Schreeuw, en ook de Madonna van de kunstenaar. Beide schilderijen bleven tot 2006 vermist, omdat gevreesd werd dat ze beschadigd waren en, in het ergste geval, waren weggemaakt.
4. Ironisch genoeg was de kunstenaar misschien niet zo blij met het conserveringsproces dat plaatsvond nadat het schilderij veilig was teruggekeerd naar het Munch Museum
Munch zou alle sporen uit deze periode van het leven van het schilderij waarschijnlijk hebben gezien als onderdeel van de artistieke ontwikkeling. Hij wilde dat mensen konden zien hoe zijn werken zich ontwikkelden en veranderden gedurende hun leven, en zag eventuele schade die ze opliepen als een natuurlijk proces. Hij liet zelfs kunstwerken onbeschermd buiten en in zijn atelier staan, met de opmerking ‘het doet ze goed om voor zichzelf te zorgen’.
5. Deze schets van Wanhoop uit 1892 kwam vóór De Schreeuw, en toont misschien het moment van isolement dat Munch voelde vlak voordat de ‘schreeuw door de natuur scheurde’
Munch beschrijft deze ervaring: ‘Ik pauzeerde uitgeput en leunde op het hek Mijn vrienden liepen verder en ik stond daar te trillen van angst’. Er zijn nog een aantal andere kunstwerken die erbij horen – De Schreeuw is het bekendste werk uit een krachtige serie beelden die Munch De Frieze van het Leven noemde en die voor het eerst werd tentoongesteld in 1893.
6. De figuur in De schreeuw schreeuwt niet echt
Edvard Munch, De schreeuw. Lithografie, 1895. CC BY 4 The Munch Museum.
De eigenlijke schreeuw, zo beweert Munch, kwam uit de omgeving rond de persoon. De kunstenaar drukte ‘Ik voelde een grote schreeuw door de natuur gaan’ in het Duits onderaan zijn werk uit 1895. Munchs oorspronkelijke naam voor het werk was De schreeuw van de natuur.
7. Het was niet bedoeld als een weergave van een individuele schreeuw
De figuur probeert de ‘schreeuw’ te blokkeren die ze om zich heen horen (de Noorse titel van het werk is eigenlijk ‘Skrik’). De figuur heeft geen gelaatstrekken en geen geslacht, dus is hij gedesindividualiseerd – en dat is misschien een van de redenen waarom hij een universeel symbool van angst is geworden.
8. De krachtige expressie van de Schreeuw is doorgedrongen tot het dagelijks leven – en is een van de weinige kunstwerken die in een emoji zijn veranderd
😱 😱 😱😱 😱 😱 😱 😱😱 😱 😱
Een ander is De Grote Golf 🌊 van de Japanse kunstenaar Katsushika Hokusai (1760-1849), die deel uitmaakt van de collectie van het museum.
9. Het is ook doorgedrongen tot de Pop Art en cultuur
Van Andy Warhol tot Manga, en van Halloweenmaskers tot film, De Schreeuw blijft mensen fascineren en de visuele cultuur tot op de dag van vandaag beïnvloeden. De Britse kunstenaar Peter Brookes gebruikte de afbeelding als basis voor deze tekening die in 2017 in The Times werd gepubliceerd.
10. De figuur in The Scream is mogelijk geïnspireerd op een mummie
De pose van het schreeuwende hoofd met de handen er omheen geklemd is mogelijk geïnspireerd op de herinnering van de kunstenaar aan een hologige, vastgebonden Peruaanse mummie die in 1889 in Parijs werd tentoongesteld in het Musée d’Etnographie du Trocadéro.
Een zeldzame litho van De Schreeuw en andere opmerkelijke gedrukte werken van Munch zijn te zien in onze speciale tentoonstelling Edvard Munch: liefde en angst van 11 april – 21 juli 2019. Lees meer en reserveer tickets – mis onze vroege vogelaanbieding niet, eindigt zondag 10 maart 2019!
Gesteund door AKO Foundation.
In samenwerking met het Munch Museum, Oslo.