8 Tips voor waar je je acteercarrière kunt beginnen

Artikelafbeelding

Vraag je je af hoe je in het acteren terecht komt? De entertainmentindustrie kan onwelkom en ondoordringbaar aanvoelen, en voor iemand die net aan een acteercarrière begint, is het moeilijk om houvast te vinden. Daarom vroegen we negen professionals uit de industrie, van regisseurs tot acteercoaches, naar hun beste advies voor een aspirant-acteur die het hoopt te maken in Hollywood of op Broadway. Hier is hun mening over hoe te beginnen met acteren – met tips over alles van improvisatie lessen tot het definiëren van wat succes voor jou betekent.

Carolyne Barry, on-camera en commercieel docent
“Ik ben een groot voorstander van eerst beginnen met deze vraag: Is acteren een onderzoek, een hobby of een carrière? Het is makkelijker om te weten waar je moet beginnen als je weet waar je naar toe wilt (in ieder geval aan het begin van je reis).

“Wat je antwoord ook is, ik stel voor om te beginnen met een acteercursus. Doe je onderzoek en doe auditing, kies dan de techniek en de leraar met wie je wilt trainen. En zet je dan voor minstens zes maanden in voor die cursus. Als je het leuk vindt, ga dan door, en wanneer je kunt, voeg dan improvisatie en een commerciële klas of auditie techniek toe om te zien of je geïnteresseerd bent in een ander gebied van acteren.

“Als je vraagt waar je naartoe moet verhuizen om te trainen, denk ik dat je sterk moet overwegen (vooral als je denkt aan dit als een carrière), om te verhuizen naar een grote stad als New York, Los Angeles, of Chicago om professioneel te studeren.”

Paul Barry, L.A.-gebaseerd acteerdocent
“Moet een acteur beginnen met research? Improviseren? Gezien de omstandigheden? Laten we zeggen dat je dokter voorstelt dat de enige manier om je gezondheid te verbeteren hartversterkende cardio is. Maar zonder gezond bloed dat naar je hart pompt, of sterke longen om het bloed van zuurstof te voorzien, of soepele ledematen om het voedsel dat je nodig hebt voor energie te zoeken en op te nemen, zou je niet de resultaten zien waar je naar op zoek bent. Richt een acteur zich eerst op doelstellingen? Verpersoonlijking? Verbeelding? Inzet? Bereik? Luisteren? Hoe kun je ze uit elkaar houden? Begin gewoon waar je kunt, maar onthoud dat het erom gaat een organisch systeem te laten groeien dat samenwerkt om het geheel te laten functioneren. Net als het menselijk lichaam, dat zo ongelooflijk goed functioneert.”

Steve Braun en Risa Bramon Garcia, The BGB Studio
“Gevechten worden altijd bij het begin gewonnen, dus begin bij het begin. Verlies je niet in het eindspel – de agenten, het sterrendom, de boekingen, de prijzen, enz. Begin met elke gelegenheid aan te grijpen om te acteren voor zichzelf – in de klas, in een toneelstuk, in iets dat je in je eentje opneemt. Als je dat consequent doet, openbaart de business zich vanzelf. Wij weten dat dit waar is en zien het de hele tijd gebeuren!”

Amy Lyndon, acteerdocent
“Vraag jezelf eerst af: Wordt dit een carrière of een hobby? Als het antwoord carrière is, doe dan je onderzoek en zoek de beste leraar die er is om je goed te laten beginnen. Begin tijdens je intensieve training veel televisie te kijken en zoek uit waar je in de business past, zoek dan wat foto’s die representatief zijn voor wat je verkoopt en zet jezelf daar neer. En oefen. Bouw aan je credits en demo reel. Als je er klaar voor bent om te boeken en je pakket is compleet, ga dan op zoek naar vertegenwoordiging. Blijf oefenen en studeren gedurende je hele carrière totdat je elke opdracht consequent uitvoert. Wanneer je jobs op IMDb staan, dan ben je op weg om je business op te bouwen. Je kunt een klein bedrijfje hebben of een groot bedrijf – dat hangt van jou af hoe hard je bereid bent te werken. Een baan is geen carrière. Stel doelen en bereik ze. Dan ben je op weg naar een succesvolle carrière.”

Anthony Meindl, acteercoach in L.A.
“Het belangrijkste is dat je, als je de beslissing neemt om te gaan acteren, er bewust in springt! Je kunt niet zomaar je tenen in het zwembad dompelen – je moet all-in gaan, zonder back-ups. Als je jezelf echt een kans op werk/succes wilt geven, is dit noodzakelijk. Als je eenmaal de beslissing hebt genomen, moet je de industrie zo veel mogelijk onderzoeken. Alle vragen over acteren, agenten/managers of lessen die je hebt, kunnen onmiddellijk beantwoord worden; we leven in een magische wereld waar je vragen in een vakje kunt typen en het geeft je direct antwoord: Google! Daarna kun je op onderzoek uitgaan en zoveel acteerstudio’s bekijken als je wilt en er een vinden die het beste bij je creatieve gevoel past. Daar ontmoet je andere acteurs, doe je misschien samen projecten, en krijg je de essentiële ervaring van acteren uit de eerste hand. Het is een teamsport! En onthoud altijd hoe het voelt om een risico te nemen – om er helemaal voor te gaan – want dat is speciaal en het zal je ondersteunen op je reis.”

Joseph Pearlman, acteercoach in L.A.
“Zoek een acteerklas waar je elke week kunt opstaan en werken…In mijn studio verlaat elke acteur elke klas met een onbetwistbare acteerdoorbraak.”

“Verwerp de kuddementaliteit en stop met luisteren naar wat andere acteurs je vertellen dat je moet doen. Verwerp de absurd oudbakken noties van “type” en “niche,” omdat ze alleen maar dienen om je in te sluiten en je originaliteit te verstikken. Er is geen one-size-fits-all pad naar een belangrijke acteercarrière – je moet je eigen carrièrepad smeden en je eigen acteerkansen creëren.

“Omarm je persoonlijkheid; het is je geheime wapen en je grootste troef als acteur. En stop met het zoeken naar vertegenwoordiging! De meeste acteurs denken dat het hebben van een agent of manager een magische pil is. Dat is het niet. Het hebben van vertegenwoordiging kan je het valse idee geven dat je wordt gepitched voor elke rol waar je geschikt voor bent. Geloof me, dat is niet zo. Niets van betekenis zal je zomaar in de schoot vallen. Je moet een aangename volharding hebben en vasthoudend zijn in het altijd creëren van je eigen werk en in het opbouwen en onderhouden van relaties met professionals uit de industrie.”

Ilene Starger, casting director in NYC
“Vaak zijn acteurs vooral gefocust op vragen als: ‘Hoe kom ik aan vertegenwoordiging?Maar misschien is de eerste vraag die je jezelf moet stellen, als je net begint, ‘Waarom wil ik acteren?’ Als het om het werk en het proces gaat, geweldig; als het erom gaat beroemd te worden, is dat een veel ongrijpbaarder doel – een doel dat hoogstwaarschijnlijk tot teleurstelling zal leiden. Vraag jezelf af in wat voor soort acteren je het meest geïnteresseerd bent – theater, film, televisie, stand-up comedy, etc. – en dan kun je kleine doelen voor jezelf stellen.

“Onderzoek lokale theaterlessen, filmklassen, studentenproducties, community theaterproducties. Lees en bestudeer zo veel als je kunt. Probeer gelijkgestemden te vinden – andere acteurs, schrijvers, enzovoort – die zich ook met kunst en ambacht willen bezighouden. Voordat je ook maar denkt aan het krijgen van werk en/of vertegenwoordiging, zorg ervoor dat je voorbereid bent, op de manier waarop atleten worden voorbereid. Je moet aantoonbare vaardigheden/kwaliteiten hebben waardoor mensen je willen inhuren. Zorg er eerst voor dat je van acteren houdt en er talent voor hebt.

“Blijf dan studeren, je vak aanscherpen en je contacten uitbreiden, en daaruit zou werk en plezier in het proces moeten volgen. Dromen zijn prachtig, en het is belangrijk om ze te hebben, maar de realiteit moet ook meespelen.”

John Swanbeck, regisseur-auteur
“Begin met het ontwikkelen van wat ik noem “doelmarktpersonages.” Zie alle films en televisieprogramma’s die momenteel worden geproduceerd als een grote taart. Vraag jezelf af wat het grootste stuk van die taart is waar jij gemakkelijk in past. Begin met het ontwikkelen van een repertoire van doelgroeppersonages die in dat stuk van de taart passen. Ik denk dat een van de grootste fouten die beginnende acteurs maken is dat ze zichzelf presenteren als een acteur die alles en alles kan. Het probleem is dat de mensen die acteurs inhuren niet de tijd hebben om uit te zoeken wat ze met je aan moeten, en als ze de tijd hebben zullen ze die niet nemen. Je moet ze vertellen hoe ze je moeten zien, hoe ze over je moeten denken, en waar ze je moeten casten. Naarmate je carrière opbouwt, krijg je meer mogelijkheden om alle projecten en rollen te doen die je wilt, maar in het begin kom je verder door je talent te ‘branden’, zo je wilt.”

*Dit bericht is oorspronkelijk gepubliceerd op 11 feb. 2015. Het is sindsdien bijgewerkt.