Joe Walsh

1965-1967: The Measles (Joe Walsh jaren)Edit

The Measles, een Ohio garage bar band, werden gevormd in 1965 door vier Kent State University studenten, een van hen was Joe Walsh. Twee nummers op de Ohio Express’ Beg Borrow and Steal album, “I Find I Think Of You” en “And It’s True” (beide met Joe Walsh vocalen) werden eigenlijk opgenomen door de Measles, geleid door Walsh. Bovendien werd een instrumentale versie van “And It’s True” opgenomen door de Measles, omgedoopt tot “Maybe” en uitgebracht als B-kant van de “Beg Borrow and Steal” single.

1968-1971: James GangEdit

Omstreeks Kerstmis 1967 werd James Gang-gitarist Glenn Schwartz, die AWOL bleek te zijn uit het leger en het uitmaakte met zijn vrouw, besloot de band te verlaten en naar Californië te verhuizen, waar hij uiteindelijk de band Pacific Gas & Electric oprichtte. Dagen later, kort nadat het nieuwe jaar 1968 was aangebroken, klopte Walsh, een vriend van Schwartz, aan bij Jim Fox en vroeg om een try-out als Schwartz’s vervanger. Walsh werd aangenomen en de band ging een korte tijd door als een vijfdelig orkest totdat Phil Giallombardo, die toen nog op de middelbare school zat, vertrok. Bill Jeric en Walsh werkten samen aan gitaarpartijen, maar Jeric vertrok ook in de lente van 1968. Hij werd vervangen door een terugkerende Ronnie Silverman, die was ontslagen uit het leger.

In mei 1968 speelde de groep een concert in Detroit in de Grande Ballroom, als opening voor Cream. Op het laatste moment vertelde Silverman de anderen dat hij de show niet zou bijwonen. De band, wanhopig op zoek naar geld, ging het podium op als trio.

In 1968 tekende de band bij manager Mark Barger, die de carrière van zijn mede-Ohio groep de Lemon Pipers begeleidde, die net een grote hit hadden gescoord met “Green Tambourine.” Barger bracht de Gang in contact met ABC Records staff producer Bill Szymczyk, die hen in januari 1969 tekende bij ABC’s nieuwe Bluesway Records dochteronderneming.

Ze brachten hun debuutalbum, Yer’ Album, uit in 1969. In november 1969 besloot bassist Tom Kriss dat hij geen zin meer had in de muziek en werd vervangen door Dale Peters, die was overgekomen van een groep genaamd E.T. Hoolie. De toevoeging van Peters creëerde de meest succesvolle incarnatie van de James Gang. Walsh bleek de ster van de band te zijn, bekend om zijn innovatieve ritme spel en creatieve gitaar riffs. In het bijzonder stond hij bekend om zijn “hot-wiring” van de pick-ups op zijn elektrische gitaren om zijn handelsmerk “attack” geluid te creëren. The James Gang had een aantal kleine hits en werd een vroege album-georiënteerde rock nietje voor de komende twee jaar. Het was in 1969 dat Walsh zijn Les Paul gitaar verkocht aan Jimmy Page. Later in 1969 regelde de platenproducer van de groep, Szymczyk, dat de band zou verschijnen in de “elektrische Western” film Zachariah, waarbij ook twee James Gang nummers, “Laguna Salada” en “Country Fever”, werden gebruikt. Voor de opname van deze twee nummers werd zanger Kenny Weiss ingeschakeld om Walsh in staat te stellen zich op zijn gitaarspel te concentreren; hij was al weg toen de groep in Mexico aankwam om hun filmscènes op te nemen. “Laguna Salada” en “Country Fever” verschenen later opnieuw als bonustracks op de heruitgave in 2000 van The James Gang Greatest Hits.

Kort voor de release van hun tweede album James Gang Rides Again, opende de James Gang een show voor de Who in Pittsburgh. Hun gitarist Pete Townshend ontmoette de James Gang voordat ze vertrokken en was onder de indruk genoeg om ze uit te nodigen op de daaropvolgende Europese tournee van de Who. Toen Walsh hierover werd gevraagd zei hij: “Pete is een erg melodieuze speler en ik ook. Hij vertelde me dat hij mijn spel waardeerde. Ik was onvoorstelbaar gevleid, want ik dacht niet dat ik zo goed was.”

De volgende twee albums van de James Gang, James Gang Rides Again (1970) en Thirds (1971), leverden klassiekers op als “Funk #49” en “Walk Away”. Het album James Gang Live at Carnegie Hall was Walsh’s laatste album met hen, omdat hij ontevreden werd over de beperkingen van de band.

De twee overgebleven leden, Peters en Fox, gingen verder met de leadzanger Roy Kenner en gitarist Domenic Troiano (beiden ex-leden van de Canadese band Bush) voor twee albums, Straight Shooter en Passin’ Thru, beide uitgebracht in 1972. Maar in recente interviews verklaarde Fox dat het muzikaal niet liep met Troiano zoals gehoopt, dus verliet hij de band in 1973 en sloot zich aan bij de Guess Who.

1971-1973: BarnstormEdit

In december 1971 verliet Walsh de James Gang. Steve Marriott, frontman gitarist van Humble Pie, nodigde hem uit om naar Engeland te verhuizen en zich bij zijn band aan te sluiten, die Peter Frampton had verlaten, maar Walsh weigerde. In plaats daarvan verhuisde hij naar Colorado en vormde een band genaamd Barnstorm, met drummer en multi-instrumentalist Joe Vitale, en bassist Kenny Passarelli, hoewel op hun beide albums Walsh als soloartiest werd gecrediteerd. Ze begonnen onmiddellijk na hun oprichting met de opnamen van hun debuutalbum, maar in die tijd waren alleen Walsh en Vitale bij deze sessies aanwezig. Chuck Rainey nam de eerste baspartijen op het album voor zijn rekening, maar deze werden al snel vervangen door Passarelli. Walsh en Barnstorm brachten hun debuutalbum, het gelijknamige Barnstorm, uit in oktober 1972. In navolging van Townshend gebruikte Walsh de ARP Odyssey synthesizer met groot effect op nummers als “Mother Says” en “Here We Go”. Walsh experimenteerde ook met akoestische gitaar, slidegitaar, effectpedalen, fuzzbox, talkbox, en keyboards, en liet zijn gitaar rechtstreeks in een Leslie speaker 122 lopen om wervelende, orgelachtige gitaarklanken te krijgen. Het album was een kritisch succes, maar had slechts een matig commercieel succes. De opvolger, The Smoker You Drink, the Player You Get, uitgebracht in juni 1973, werd op de markt gebracht onder Walsh’s naam (hoewel het officieel een Barnstorm album was) en betekende hun commerciële doorbraak. Het bereikte een hoogtepunt op nummer 6 in de US Billboard chart. De eerste en belangrijkste single, “Rocky Mountain Way”, kreeg veel airplay en bereikte nr. 23 in de US Top 40 chart. Het bevatte een nieuw lid, toetsenist Rocke Grace, en Walsh deelde de zang en songwriting met de andere drie leden van de band. Het resultaat is dat op dit album een verscheidenheid aan stijlen wordt verkend. Er zijn elementen van blues, jazz, folk, pop, en Caribische muziek. In 1974 ging Barnstorm uit elkaar en ging Walsh verder als soloartiest.

In het najaar van 1974 speelde Walsh slidegitaar op Vitale’s debuut-soloplaat Roller Coaster Weekend. Walsh had de slide-techniek geleerd van Duane Allman, die meespeelde op Eric Clapton’s Layla van Derek and the Dominos.

1975-1980: EaglesEdit

In 1975 werd Walsh uitgenodigd om zich bij The Eagles aan te sluiten als vervanger van stichtend lid Bernie Leadon. Aanvankelijk was er enige twijfel of Walsh wel bij de band zou passen, omdat hij veel te “wild” werd bevonden voor The Eagles, vooral door hun drummer en mede-hoofdzanger Don Henley.

Hotel California, dat op 8 december 1976 werd uitgebracht, was het vijfde studioalbum van de band en het eerste waarop Walsh te horen was. Het duurde anderhalf jaar om het album te voltooien, een proces dat, samen met het touren, de band uitputte.

De tweede single van het album was het gelijknamige titelnummer, dat in mei 1977 de hitlijsten aanvoerde en een van de signatuurnummers van de Eagles werd, naast “Take It Easy” en “Desperado”. Het bevat Henley op lead vocals, met een gitaar duet uitgevoerd door Felder en Walsh.

De hard rock “Life in the Fast Lane” was gebaseerd op een riff van Walsh. Het bereikte nummer 11 in de hitlijsten en hielp Walsh’s positie in de band te vestigen.

Hotel California is het laatste album met stichtend lid Randy Meisner, die de band abrupt verliet na de tournee van 1977. Hij werd vervangen door dezelfde muzikant die hem had opgevolgd in Poco, Timothy B. Schmit.

In 1977 deed de band, zonder Don Felder, instrumentaal werk en achtergrondzang voor Randy Newman’s album Little Criminals, waaronder “Short People,” dat achtergrondzang heeft van Frey en Schmit.

The Eagles gingen in 1977 de opnamestudio in om te beginnen aan hun volgende album, The Long Run. Het duurde twee jaar om het album te voltooien. The Long Run werd uitgebracht op 24 september 1979. Sommige muziekcritici beschouwden het als een teleurstelling omdat het niet kon tippen aan Hotel California, maar het werd desondanks een groot commercieel succes; het album haalde de hitlijsten en er werden 7 miljoen exemplaren van verkocht. Bovendien bevatte het drie Top 10 singles-“Heartache Tonight”, het titelnummer en “I Can’t Tell You Why”. “In The City” van Walsh kreeg ook veel airplay. De band nam ook twee kerstnummers op tijdens deze sessies, “Funky New Year” en “Please Come Home For Christmas,” dat als single werd uitgebracht in 1978 en nr. 18 bereikte in de hitlijsten. In 1980 ging de band uit elkaar.

1973-2012: solocarrièreEdit

Walsh heeft twaalf solo studioalbums uitgebracht.

In december 1974 bracht Walsh zijn eerste solo-album uit dat niet als een Barnstorm-project werd beschouwd, So What, dat meer introspectief materiaal bevatte, zoals “Help Me Through the Night” en “Song For Emma”, een eerbetoon aan Walshs dochter die in april in een auto-ongeluk om het leven was gekomen. Op een paar nummers werd meegezongen door Don Henley, Glenn Frey en Randy Meisner van de Eagles.

In maart 1976 bracht Walsh een live-album uit, You Can’t Argue with a Sick Mind, waarop ook de Eagles te horen waren.

Terwijl de Eagles worstelden met het opnemen van hun opvolger van Hotel California, blies Walsh zijn solocarrière nieuw leven in met het kritisch goed ontvangen album, But Seriously, Folks… in mei 1978. Het bevatte de single “Life’s Been Good”, zijn komische voorstelling van het rock sterrendom, dat nummer 12 bereikte in de US Billboard Hot 100 en tot op heden zijn grootste solo hit blijft. Walsh leverde ook een bijdrage aan “In the City” voor de soundtrack van The Warriors in 1979, een nummer geschreven en gezongen door Walsh dat later opnieuw werd opgenomen voor het studioalbum van de Eagles, The Long Run.

There Goes the Neighborhood was Walsh’s eerste album sinds het uiteenvallen van de Eagles in juli 1980, en het bereikte een hoogtepunt op nr. 20 in de Billboard 200. Het album bracht slechts één single voort, “A Life of Illusion”, dat een van Walsh’s meest populaire nummers werd. De single haalde ook de top van de Hot Mainstream Rock Tracks chart, in 1981.

“A Life of Illusion” werd in 1973 opgenomen met Walsh’s eerste soloband Barnstorm, maar werd niet afgemaakt. De overdubs en eindmixen werden voltooid tijdens de There Goes the Neighborhood sessies en uitgebracht op het album. De promotievideo voor het nummer toont het maken van de hoes van het album. Dit nummer verscheen ook in de opening credits van The 40-Year-Old Virgin en verschijnt als eerste nummer op de soundtrack.

In mei 1983 bracht Walsh You Bought It – You Name It uit; het album werd negatief ontvangen door de meerderheid van de muziek critici, terwijl andere recensenten goede punten aan het album opmerkten. Het was ook niet zo succesvol als Walsh’s vorige albums, met een hoogtepunt op nr. 48 in de Billboard 200. Walsh vond matig succes met de single “Space Age Whiz Kids”, over het hoogtepunt van de jaren 1980 video arcade rage. Het album bevat hard rock nummers zoals “I Can Play That Rock & Roll” en een cover van het Dick Haymes nummer, “Love Letters”. Het bevat ook meer introspectief materiaal zoals “Class of ’65”, en bevat een nummer getiteld “I.L.B.T.s”, een acroniem voor “I Like Big Tits”.

Walsh’s nieuwe vriendin Stevie Nicks was betrokken bij zijn volgende album, The Confessor. Haar oude vriend Keith Olsen werd ingehuurd om het album te produceren en de muzikanten waren vruchtbare LA sessiemuzikanten waaronder: Jim Keltner, Mike Porcaro, Waddy Wachtel, Randy Newman, Alan Pasqua en vele andere muzikanten waar Walsh nog nooit mee had gewerkt.

In 1987 bracht Walsh zijn laatste soloalbum van de jaren tachtig uit, Got Any Gum? dat werd geproduceerd door Terry Manning en vocale bijdragen bevatte van J.D. Souther en Survivor’s leadzanger Jimi Jamison, maar het album werd een commerciële teleurstelling.

In 1991 werd Ordinary Average Guy, zijn negende solo studio-album, en de titelsingle, uitgebracht op het Epic label. Op het album spelen Ringo Starr, Jimi Jamison, en drummer Joe Vitale van Walsh’s voormalige band Barnstorm mee. Vitale zingt ook de leadzang op het laatste nummer van het album, “School Days”.

In 1992 bracht Walsh wat zijn laatste album leek te zijn (tot 2012), Songs for a Dying Planet, zijn tiende solo studioalbum. Net als zijn voorganger werd het uitgebracht op het Epic-label. Walsh wilde zich opnieuw vestigen nadat hij voor zijn vorige album enkele slechte kritieken had gekregen, en nam zijn voormalige producer Bill Szymczyk in de arm. Aan het eind van het nummer “Certain Situations” hoor je een boodschap in Morsecode die zegt: “Schrijf je in en stem op mij”. Zijn nummer “Vote for Me” was een klein succes en bereikte nummer 10 in de Hot Mainstream Rock Tracks chart.

Walsh’s nummer “One Day at a Time” werd uitgebracht in 2012 en beschrijft zijn worstelingen met alcohol- en drugsmisbruik eerder in zijn carrière. Het nummer verscheen op Walsh’s album Analog Man, dat werd uitgebracht op 5 juni 2012. Het album werd mede geproduceerd door Jeff Lynne, en Tommy Lee James schreef mee aan een aantal nummers van het album.

Eagles-reünieEdit

Een Eagles country tribute album getiteld Common Thread: The Songs of the Eagles werd uitgebracht in 1993, dertien jaar na het uiteenvallen van de groep. Travis Tritt stond erop dat de Long Run-era Eagles in zijn video voor “Take It Easy” zouden optreden en zij stemden toe. Na jaren van publieke speculatie kwam de band het jaar daarop formeel weer bij elkaar. De line-up bestond uit de vijf Long Run-era leden-Frey, Henley, Walsh, Felder, en Schmit- aangevuld met Scott Crago (drums), John Corey (keyboards, gitaar, achtergrondzang), Timothy Drury (keyboards, gitaar, achtergrondzang) en Al Garth (saxofoon, viool) op het podium.

“Voor de goede orde, we zijn nooit uit elkaar gegaan, we hebben gewoon 14 jaar vakantie genomen,” kondigde Frey aan tijdens hun eerste live-optreden in april 1994. De daaropvolgende tournee leidde tot een live album getiteld Hell Freezes Over (genoemd naar Henley’s terugkerende uitspraak dat de band weer bij elkaar zou komen “when hell freezes over”), dat debuteerde op nummer 1 in de Billboard album chart. Het bevatte vier nieuwe studiosongs, waarvan “Get Over It” en “Love Will Keep Us Alive” beide Top 40-hits werden. Het album bleek net zo succesvol als de tournee, er werden 6 miljoen exemplaren van verkocht in de V.S. De tournee werd onderbroken in september 1994 vanwege Frey’s ernstige recidief van diverticulitis, maar werd hervat in 1995 en voortgezet in 1996. In 1998 werden de Eagles opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame. Voor de introductieceremonie speelden alle zeven Eagles leden (Frey, Henley, Leadon, Meisner, Felder, Walsh, en Schmit) samen voor twee nummers, “Take It Easy” en “Hotel California”. Er volgden verschillende reünietournees (zonder Leadon of Meisner), bekend om hun recordprijzen voor kaartjes.

The Eagles traden op in het Mandalay Bay Events Center in Paradise, Nevada op 28 en 29 december 1999, gevolgd door een concert in het Staples Center in Los Angeles op 31 december. Deze concerten markeerden de laatste keer dat Felder met de band speelde en deze shows (inclusief een geplande video release) vormden later een onderdeel van een rechtszaak die Felder tegen zijn voormalige bandleden aanspande.

De concertopnamen werden op CD uitgebracht als onderdeel van de vier-disc Selected Works: 1972-1999 box set in november 2000. Naast het millenniumconcert bevatte deze set hitsingles, albumtracks en outtakes van The Long Run-sessies. Selected Works ontving platina certificering van de RIAA in 2002.

In 2003 brachten de Eagles een greatest hits album uit, The Very Best Of. De compilatie van twee cd’s was de eerste die hun hele carrière omvatte, van Eagles tot Hell Freezes Over. Het album debuteerde op nummer 3 in de Billboard charts en behaalde uiteindelijk de drievoudige platina status. Het album bevat een nieuwe single, het aanslagen van 11 september-thema “Hole in the World”. Ook in 2003 begon Warren Zevon, een oude vriend van de Eagles, te werken aan zijn laatste album, The Wind, met de hulp van Henley, Walsh en Schmit.

Op 14 juni 2005 brachten de Eagles een nieuwe 2-DVD set uit, getiteld Farewell 1 Tour-Live from Melbourne, met twee nieuwe songs: Frey’s “No More Cloudy Days” en Walsh’s “One Day at a Time”. Een speciale uitgave uit 2006 exclusief voor Walmart en aangesloten winkels bevat een bonus audio-cd met drie nieuwe nummers: een studio-versie van “No More Cloudy Days”, “Fast Company” en “Do Something”.

In 2007 bestonden de Eagles uit Frey, Henley, Walsh, en Schmit. Op 20 augustus 2007 werd “How Long”, geschreven door J.D. Souther, uitgebracht als single op de radio met een begeleidende online video op Yahoo! Music. Het debuteerde op televisie op Country Music Television tijdens de Top 20 Countdown op 23 augustus 2007. De band had het nummer uitgevoerd als onderdeel van hun live sets in de vroege tot midden jaren ’70, maar nam het toen niet op omdat Souther het wilde reserveren voor gebruik op zijn eerste solo album. Souther had eerder met de Eagles samengewerkt en meegeschreven aan enkele van hun grootste hits, waaronder “Best of My Love”, “Victim of Love”, “Heartache Tonight” en “New Kid in Town”.

Op 30 oktober 2007 brachten de Eagles Long Road Out of Eden uit, hun eerste album met volledig nieuw materiaal sinds 1979. Het eerste jaar na de release van het album was het in de VS alleen verkrijgbaar via de website van de band, bij Walmart en in Sam’s Club-winkels. In andere landen was het album commercieel verkrijgbaar via de traditionele detailhandel. Het album debuteerde op nummer 1 in de U.S., het VK, Australië, Nieuw Zeeland, Nederland en Noorwegen. Het werd hun derde studioalbum en zevende album dat minstens zeven keer platina werd gecertificeerd door de RIAA. Henley vertelde CNN dat “Dit is waarschijnlijk het laatste Eagles album dat we ooit zullen maken.” De Eagles maakten hun awards show debuut op 7 november 2007, toen ze “How Long” live uitvoerden tijdens de Country Music Association Awards.

Op 28 januari 2008 werd de tweede single van Long Road Out of Eden uitgebracht. “Busy Being Fabulous” bereikte de top op nummer 28 in de U.S. Billboard Hot Country Songs chart en op nummer 12 in de U.S. Billboard Hot Adult Contemporary Tracks chart. De Eagles wonnen hun vijfde Grammy in 2007, in de categorie Grammy Award voor Best Country Performance by a Duo or Group with Vocal voor “How Long”.

Op 20 maart 2008, lanceerden de Eagles hun wereldtournee ter ondersteuning van Long Road Out of Eden in The O2 Arena in Londen. De Long Road Out of Eden Tour sloot het Amerikaanse deel van de tour af in het Rio Tinto Stadium in Sandy, Utah op 9 mei 2009. Het was het eerste concert ooit gehouden in het nieuwe voetbalstadion. De tour reisde naar Europa, met de laatste concert datum op 22 juli 2009, in Lissabon. De band bracht de zomer van 2010 door in Noord-Amerikaanse stadions met de Dixie Chicks en Keith Urban. De tournee werd uitgebreid naar Engeland als de hoofdact van het Hop Farm Festival op 1 juli 2011.

Op de vraag in november 2010 of de Eagles een vervolg op Long Road Out of Eden aan het plannen waren, antwoordde Schmit: “Mijn eerste reactie zou zijn: no way. Maar ik zei dat voor de laatste, dus je weet het nooit echt. Bands zijn een fragiel geheel en je weet nooit wat er gaat gebeuren. Het heeft lang geduurd om dat laatste album te maken, echt over een periode van jaren, en het heeft veel van ons gevergd. We hebben op een gegeven moment een jaar vrij genomen. Ik weet niet zeker of we dat nog een keer kunnen doen. Ik zou de deur er niet voor sluiten, maar ik weet het niet.” Walsh zei in 2010 dat er misschien nog één album zou komen voordat de band “wraps it up”.

In februari 2013 brachten de Eagles een carrière omspannende documentaire uit genaamd History of the Eagles en trapten ze de ondersteunende tour af met 11 arena data van 6 tot 25 juli. Henley zei dat de tournee, die zou duren tot 2015, “heel goed onze laatste zou kunnen zijn … we gaan ten minste een voormalig bandlid in deze tournee opnemen en een beetje teruggaan naar de wortels, en hoe we sommige van deze nummers hebben gemaakt. We gaan het terugbrengen naar de basis en dan naar waar het nu is.”

Oorspronkelijke Eagles gitarist Bernie Leadon verscheen ook op de tour. Walsh verklaarde: “Bernie is briljant, ik heb nooit echt de kans gehad om met hem te spelen, maar we hebben contact gehad. We zien hem van tijd tot tijd, en ik ben echt blij dat hij komt, want het zal de show een notch omhoog brengen, en ik kijk er echt naar uit om met hem te spelen, eindelijk.” Naar verluidt zullen de voormalige leden Randy Meisner en Don Felder niet verschijnen. Meisner was uitgenodigd maar kon niet deelnemen vanwege gezondheidsproblemen, terwijl Felder naar verluidt niet werd uitgenodigd vanwege lopende juridische geschillen met de band.

Andere bandsEdit

In het najaar van 1984 werd Walsh benaderd door de Australische muzikant Paul Christie, de voormalige bassist van Mondo Rock. Christie nodigde hem uit om naar Australië te komen om op te treden met de Party Boys, een all-star band met een zwevende samenstelling van bekende Australische rockmuzikanten. Daaronder bevond zich ook de veelgeprezen gitarist Kevin Borich, met wie Walsh goed bevriend raakte. Walsh accepteerde en trad op met de Party Boys tijdens hun Australische tournee eind 1984-begin 1985 en verscheen op hun live album, You Need Professional Help. Na de tournee bleef hij nog enige tijd in Australië, waar hij de kortstondige tourband “Creatures From America” samenstelde, met Waddy Wachtel (gitaar), Rick Rosas (basgitaar) en de Australische drummer Richard Harvey (Divinyls, the Party Boys). In 1987 keerde Walsh terug naar de Verenigde Staten om te werken aan zijn album Got Any Gum?, dat werd geproduceerd door Terry Manning en vocale bijdragen bevatte van J.D. Souther en Survivor’s leadzanger Jimi Jamison. Na de commerciële teleurstelling van het album besloot Walsh in 1989 terug te keren naar Australië om met een andere incarnatie van de Party Boys op tournee te gaan. Walsh toerde ook met Ringo Starr & His All-Starr Band in 1989 en 1992, en wisselde een handvol van zijn bekendste nummers af met die van Starr en nummers van andere leden van de All-Starr Band. In 1989 nam Walsh een MTV Unplugged op met de R&B muzikant Dr. John. Ook in 1989 filmde Walsh een live concert vanuit het Wiltern Theater in Los Angeles met Etta James en Albert Collins, genaamd Jazzvisions: Tijdens de productie van hun Homegrown album in 1989, werd Walsh kort lid van de Nieuw-Zeelandse reggae band Herbs. Hoewel hij de groep verlaten had in 1990, verscheen hij nog als leadzanger op twee nummers, “Up All Night” en “It’s Alright”. Het album bevat de eerste opname van zijn “Ordinary Average Guys” (gezongen door wijlen Herbs bassist Charlie Tumahai), wat later een solo hit werd voor Walsh als “Ordinary Average Guy”.

In het najaar van 1990, maakte Walsh deel uit van een band genaamd the Best, samen met toetsenist Keith Emerson, bassist John Entwistle, gitarist Jeff “Skunk” Baxter en drummer Simon Phillips. De band gaf verschillende shows in Hawaii en Japan, met een live video als resultaat.

In 1993 sloeg Walsh de handen ineen met Glenn Frey voor de “Party of Two” tour in de Verenigde Staten.

In 1996 deed James Gang een reünie voor de Democratische president, Bill Clinton. De band bestond uit hun “klassieke” bezetting (Walsh, Peters, Fox), en ze traden op in het Cleveland State University Convocation Center op 4 november 1996.

In 1998 wilde ABC een klassiek rocknummer gebruiken voor Monday Night Football dat jaar, dus vroegen ze Walsh om de tekst te herschrijven van “Rocky Mountain Way” voor de quarterback John Elway van de Denver Broncos. “Rocky Mountain Elway” was de nieuwe titel van het nummer en Walsh verscheen in een video die ABC liet zien op Monday Night Football.

Jaren 2000 en 2010Edit

In juni 2004 trad Walsh op tijdens Eric Clapton’s Crossroads Guitar Festival in Dallas, Texas. Hij was ook te zien in september 2004 op de Strat Pack, een concert gehouden in Londen, Engeland, ter gelegenheid van het 50-jarig bestaan van de Fender Stratocaster gitaar. In 2006 kwam Walsh weer samen met Jim Fox en Dale Peters van de James Gang voor nieuwe opnames en een 15-daagse zomer reünie tour. De tournee duurde tot in de herfst.

In 2008 verscheen Walsh op de Carvin 60th Anniversary Celebration DVD als een celebrity endorser. In het opgenomen interview is hij vol lof over Carvin gitaren en beweert hij dat het brugontwerp “net zo is als de eerste Les Paul modellen. Ik kan Gibson niet eens zover krijgen om het opnieuw uit te brengen”.

Kent State University verleende Walsh in december 2001 een eredoctoraat in muziek. In mei 2012 kende het Berklee College of Music Walsh, samen met andere leden van de Eagles, een eredoctoraat toe voor zijn prestaties op muziekgebied.

Op 25 juni 2019 noemde The New York Times Magazine Joe Walsh bij de honderden artiesten van wie materiaal zou zijn vernietigd in de Universal-brand van 2008.