Verover de Atlas

Wat is compositie in de fotografie?

Simpel gezegd kan compositie in de fotografie worden gedefinieerd als de manier waarop we de elementen in een scène ordenen om ze aantrekkelijk te maken voor de kijker. Deze elementen kunnen de visuele boodschap van de fotograaf op een harmonieuze, impactvolle en effectieve manier weergeven.

De fotografische compositie volgt een reeks compositorische elementen zoals lijnen, vormen, ruimte, kleur… en compositietechnieken zoals de regel van derden, de gulden snede, de regel van de ruimte, enz.

De meeste fotografische richtlijnen voor compositie zijn ontleend aan de traditionele kunst, met name de schilderkunst. Het is echter belangrijk om op te merken dat regels in de fotografie kunnen worden overtreden, en dat je zelfs als je afwijkt van de populaire “fotografieregels voor compositie”, je een indrukwekkend en meeslepend beeld kunt maken.

Dat gezegd hebbende, is het essentieel om alle basisprincipes van fotografiecompositie te kennen, inclusief compositieprincipes en -technieken, om de visuele taal te begrijpen en in je voordeel te gebruiken.

Dit zijn de belangrijkste compositieregels en -elementen in de fotografie:

Regel van derden – Een van de basisprincipes in fotografiecompositie

De regel van derden is een van de basisprincipes van compositie.

Volgens deze regel voor foto compositie, als we het frame verticaal en horizontaal in 3 gelijke delen verdelen, moeten we de belangrijke elementen van het beeld op de lijnen of op de snijpunten van de lijnen plaatsen.

De regel van derden is een zeer eenvoudige en effectieve manier om je compositie te kaderen, en vandaag de dag bevatten de meeste digitale camera’s compositierasters verdeeld in derden voor het samenstellen van afbeeldingen.

Richtlijnen – Een effectieve manier om het oog van de kijker te leiden

Het gebruik van compositorische hoofdlijnen is een van de krachtigste richtlijnen van compositie om het oog van de kijker naar de belangrijke elementen in je kader te leiden.

Dit is een van de beste tips voor fotografie compositie die in de meeste fotografie compositie boeken staat, en met een goede reden; het is makkelijker om de kijker mee te nemen op een visuele reis door je foto door gebruik te maken van compositielijnen.

Fotografie Kaderen – Een goede compositietechniek om te vereenvoudigen

Het klinkt misschien overbodig, maar een van de meest opvallende kadreertechnieken in de fotografie is het kaderen binnen een kader in je compositie.

Dit kader kan natuurlijk of kunstmatig zijn, maar het doel is hetzelfde; de compositie van de fotografie verbeteren door de blik van de kijker te richten op de belangrijke elementen.

Balans – Een fundamentele richtlijn voor compositie

Balans in fotografiecompositie verwijst naar hoe de elementen in je foto zich tot elkaar verhouden binnen het kader terwijl je rekening houdt met hun visuele gewicht en het evenwicht bewaart.

In een evenwichtige compositie hebben sommige visuele elementen meer visueel gewicht dan andere, dus is het belangrijk om een balans te vinden tussen de kleuren, vormen, ruimte en andere compositorische elementen die we hieronder zullen behandelen.

Gouden driehoek – Een klassieke compositieregel

De gouden driehoek is een van de meest populaire fotografieregels voor compositie. Het is ook al eeuwenlang een van de belangrijkste basisregels voor compositie in fotografie en beeldende kunst.

Volgens het principe van de gouden driehoek, als we een diagonale lijn trekken van hoek tot hoek en twee loodrechte lijnen vanuit de resterende hoeken, wordt het frame verdeeld in vier driehoeken van twee verschillende groottes. Volgens deze regel kunnen we deze verdeling gebruiken om het onderwerp in een van de driehoeken te plaatsen of om onze hoofdlijnen op de diagonale lijnen te plaatsen.

Een van de beste manieren om fotografie-compositie te begrijpen is door naar klassieke schilderijen te kijken. De gouden driehoek is een goed compositievoorbeeld dat door de oude meesters werd gebruikt.

Curves – Het type compositie dat je nodig hebt om interesse te creëren

Als je een interessantere “visuele reis” voor de kijker wilt creëren, introduceer dan curves in je compositie.

Curven zijn sterke compositielijnen die diepte toevoegen en gemakkelijk te implementeren zijn, waardoor ze een van de meest voorkomende compositietips voor fotografie voor beginners zijn. Er zijn veel verschillende soorten, maar de “S”-vorm is een van de krachtigste compositorische curven in de fotografie.

Rivieren, wegen, gebouwen… er zijn eindeloos veel elementen om als curven in je fotografische compositie op te nemen.

Achtergrond – De beste manier om compositorische afleiding te vermijden

Eén van de meest gemaakte compositiefouten is het onderwerp tegen een onoverzichtelijke achtergrond te plaatsen. Dit leidt de kijker af en maakt je foto minder visueel aantrekkelijk.

Om dit element van compositie te gebruiken, probeer je onderwerp tegen een heldere achtergrond te plaatsen, of gebruik een smallere scherptediepte om het onderwerp tegen de achtergrond te benadrukken. Dit is ook een van de beste compositorische portrettips.

Gouden verhouding/Spiraal – Een klassieke compositierichtlijn die nooit faalt

De gouden verhouding of de gouden spiraal is een andere klassieke compositieregel die je kan helpen je compositievaardigheden in de fotografie te verbeteren.

Deze fotografieregel van compositie volgt wat bekend staat als het “gouden getal” of Griekse “phi-getal”, dat eenvoudigweg een verhouding van 1 tot 1,618 is. Deze verhouding wordt al sinds de oudheid gebruikt, en wordt niet alleen in de fotografie veel toegepast, maar ook in architectuur en design.

In termen van fotografie compositie, door gebruik te maken van dit getal kunnen we de elementen op een esthetisch aangename manier rangschikken. De eenvoudigste manier om dit te doen is gebruik te maken van twee vormen die deze compositieregel volgen, de gulden rechthoek en de gulden spiraal. Plaats het onderwerp waar de krul van de gulden spiraal zou zijn.

Symmetrie – De gemakkelijkste manier om een evenwichtige compositie vast te leggen

Gelijk aan het samenstellen van evenwichtige beelden, is het gebruik van symmetrie in je fotografische composities een van de beste manieren om het visuele gewicht over het frame te verdelen.

Het meest voor de hand liggende voorbeeld is het fotograferen van elementen die reflecties kunnen produceren, zoals meren, vijvers, plassen, en andere kunstmatige materialen. Op zoek gaan naar patronen is een andere goede manier om evenwichtige beelden samen te stellen.

Symmetrie is een van de gemakkelijkste fotografie compositie-elementen voor beginners, en het kan worden toegepast op elk genre.

Herhaling – Een goede compositietechniek om je afbeeldingen te verbeteren

Herhaling is een originele compositierichtlijn voor fotografie om je afbeeldingen te laten opvallen.

Door herhaling kunnen we kleuren, vormen, lijnen, texturen en andere elementen in de compositie gebruiken om een aantrekkelijke visuele stroom voor de kijker te creëren.

Een goede tip voor het componeren van een foto met behulp van herhaling is om je ogen wijd open te houden, aangezien we zowel in de natuur als in stedelijke omgevingen veel repeterende patronen kunnen vinden.

Geometrische vormen – Wiskunde toegepast op fotografische composities

Veel fotografie compositieregels zijn gerelateerd aan wiskunde, zoals de regel van derden, de gouden driehoek, de gouden spiraal, en vele anderen. Je hoeft echter geen rekenmachine mee het veld in te nemen om betere composities te maken met behulp van deze regels.

Een goed fotografie compositie voorbeeld zijn geometrische vormen. Zoek naar driehoeken, cirkels, vierkanten, rechthoeken, en zelfs meer complexe vormen zoals ruit of diamant. De makkelijkste manier om vormen te vinden is in de architectuur, maar we kunnen ook veel van deze compositie-elementen in de natuur vinden.

Schaal – Een van de meest opvallende compositieregels

Een goede manier om het oog van de kijker te boeien is het samenstellen van beelden met behulp van schaal.

Schaal is een compositietechniek die betrekking heeft op de verhouding van de elementen en hoe ze zich tot elkaar verhouden in termen van grootte, afstand, enzovoort.

Een goede compositietip is het plaatsen van een element dat we kunnen herkennen om een gevoel van schaal te tonen, zoals het plaatsen van een persoon of dier tegen een uitgestrekt landschap.

We kunnen ook andere fotografie kadertechnieken gebruiken zoals de regel van derden om het brandpunt in een van de “compositorische sweet spots” te plaatsen.

Diepte – Een goede compositietip om de kijker in het beeld onder te dompelen

Een bulletproof compositietechniek is het creëren van diepte in je beeld. Door een foto met diepte te componeren, creëer je meer driedimensionaliteit en de illusie van volume in je afbeelding.

Er zijn veel compositorische elementen die helpen om diepte te creëren, zoals we hieronder zullen zien. Het belangrijkste is om ze in je voordeel te gebruiken om je compositievaardigheden te verbeteren en compositiefouten zoals het creëren van een vlak beeld te vermijden.

Sfeer – Het beste compositie-element om etherischheid te creëren

Sfeer is een van de belangrijkste compositie-elementen in landschapsfotografie om meer diepte en interesse aan je foto’s toe te voegen.

Door de sfeer te vangen of te versterken, krijg je een meer etherisch gevoel in je fotografische kadrering en krijg je de kijker het gevoel dat ze deel uitmaken van de scène.

Lagen – Een overtuigende compositietechniek om meer diepte toe te voegen

Een andere compositietechniek om in je camera-composities op te nemen, is te componeren met behulp van lagen.

Lagen voegen dimensie toe aan het beeld, waardoor een illusie van diepte en volume wordt gecreëerd.

Een goede compositie fotografietip bij het gebruik van lagen is om de voorgrond, middengrond en achtergrond te scheiden om een gevoel van diepte te creëren.

Kleur – Het meest over het hoofd geziene compositie-element

Een typische compositiefout in de fotografie is het vergeten van kleur.

We hebben de neiging om aan regels, verhoudingen, vormen en vele andere elementen te denken als we het over fotografische compositie hebben. Kleurentheorie compositie is echter een buitengewoon element om unieke beelden te creëren.

Om beelden te componeren met behulp van kleuren, probeer ze aan te passen volgens een van de belangrijkste kleurenschema’s zoals analoog, complementair, triades, enz. U kunt ook meer diepte creëren door warme en koele kleuren te scheiden. Vergeet het visuele gewicht niet; te veel levendige en verzadigde kleuren kunnen afleiden.

Een andere beslissing met betrekking tot kleurcompositie in fotografie is om het beeld om te zetten naar zwart-wit. Als kleuren niet interessant zijn, is het soms effectiever om ze weg te laten.

17. Regel van ruimte – Een basis fotografie regel voor beginners

Er is geen fotografie compositie masterclass waar de regel van ruimte niet wordt genoemd. Net als de regel van derden, is het een van de basisregels in fotografie compositie, en een van de makkelijkste om te implementeren in je foto’s.

Volgens de regel van ruimte, moet je je onderwerp zo plaatsen dat het wijst naar een lege ruimte, waardoor een gevoel van beweging en ruimte ontstaat. Een typisch compositievoorbeeld in wildlife fotografie bestaat uit het laten van ruimte voor het dier.

Het is ook een goede fotografie compositie tip voor portretten. Je kunt een beter beeld krijgen door je onderwerp vast te leggen kijkend naar de open ruimte in plaats van de dichtstbijzijnde rand van het frame.

Regel van kansen – Een nuttig compositieprincipe

Een andere eenvoudige compositieregel voor fotografie is de regel van kansen.

Deze compositierichtlijn bestaat uit het vastleggen van een oneven aantal onderwerpen om visueel aantrekkelijkere beelden te creëren, met inbegrip van 3 of 5 elementen in plaats van 2 of 4. De basis van de regel van de oneven aantallen heeft te maken met ons onderbewustzijn, aangezien studies aantonen dat groepen van oneven genummerde dingen visueel aantrekkelijker zijn voor onze geest.

Neem deze fotografieregel van compositie met een korreltje zout, aangezien er genoeg situaties zijn waarin je een even aantal onderwerpen moet fotograferen, zoals parenportretten of trouwfoto’s.

Patronen – De beste manier om abstracte composities vast te leggen

Een goede compositietechniek in de fotografie is het vastleggen van patronen om een interessantere flow in je beeld te creëren.

Er zijn veel verschillende soorten patronen in fotografiecomposities, zoals vormen, kleuren, texturen, enz.

Met behulp van andere fotografie compositie elementen die we al hebben genoemd zoals symmetrie en herhaling, kunnen we zeer interessante fotografische composities maken.

Simpliciteit – “minder is meer” in fotografiecompositie

Er zijn veel soorten compositie in de fotografie, en een van de meest voorkomende fouten in fotografiecompositie is om te proberen te veel elementen in het kader op te nemen.

Simpelheid is een cruciale fotografie compositie tip om je beelden op een duidelijke en verteerbare manier te presenteren voor de kijker. Oefen fotografie compositie door de minimalistische benadering van “minder is meer” toe te passen, en je zult zien hoe je beelden krachtiger worden ondanks het feit dat ze minder elementen bevatten.

Negatieve ruimte – Een compositieprincipe om je onderwerp te benadrukken

Wanneer je fotografiecompositie bestudeert, kun je zien hoe veel visueel overtuigende afbeeldingen grote lege ruimtes bevatten waar je oog direct naar het brandpunt/onderwerp gaat.

Negatieve ruimte is een fotografiecompositie-element dat de principes van eenvoud en focus volgt. Het is een van de beste manieren om je onderwerp te benadrukken en de blik van de kijker naar de essentiële brandpunten van het kader te leiden.

Een handige fotografie compositie tip is om de negatieve ruimte te combineren met de regel van de ruimte om meer interesse te creëren.

Cropping – Het kader vullen om foto’s samen te stellen

In tegenstelling tot de regel van de ruimte, is cropping een compositorisch hulpmiddel in de fotografie dat bestaat uit het vullen van het kader met het onderwerp.

Tellingly, het doel van dit fotografie compositie idee is hetzelfde als het negatieve ruimte idee; het benadrukken van het onderwerp en het oog van de kijker te leiden naar de belangrijke elementen van het frame.

Dit is een veel voorkomende wildlife fotografie compositie tip. Door het beeld bij te snijden of een langere brandpuntsafstand te gebruiken, kunnen we het kader vullen met het onderwerp om afleiding te voorkomen.

Juxtapositie – Een compositietechniek voor interessantere beelden

Ook al klinkt juxtapositie als een ingewikkeld fotografie-compositievocabulaire, het is een eenvoudig en zeer effectief compositie-element.

Vereenvoudig gezegd bestaat juxtapositie uit het naast elkaar plaatsen van twee of meer contrasterende elementen. In de fotografie kun je het gebruiken door tegengestelde kleuren, tinten, vormen en zelfs voorwerpen of identiteiten naast elkaar te plaatsen om contrast te creëren, zodat de kijker stopt om de visuele betekenis van het beeld te analyseren.

Juxtapositie is een zeer nuttig element in straatfotografie compositie, dus vergeet niet om je ogen wijd open te houden!

Voorgrond – Een van de beste landschap compositie elementen

Het inkaderen van interessante voorgronden in je afbeeldingen is een goede fotografie compositie stijl om de kijker uit te nodigen je afbeelding te analyseren.

Dit werkt niet in alle afbeeldingen, maar wel in bepaalde soorten composities, zoals in landschapsfotografie. Het opnemen van een visueel aantrekkelijke voorgrond is een goede manier om boeiende beelden te componeren.

Zichtpunt – Een goede compositietip om te volgen

In termen van fotografiecompositie is het gezichtspunt een sleutelelement in de uiteindelijke kadrering van het beeld.

Wanneer we beginnen met fotograferen, is het heel gebruikelijk om op ooghoogte te fotograferen. Maar door je gezichtspunt te veranderen, al is het maar een paar centimeter omhoog of omlaag, kun je een heel ander perspectief kiezen.

Een van de beste fotografie compositie oefeningen om je compositie vaardigheden te verbeteren is om te visualiseren. Voordat je op de sluiter drukt en zelfs de camera op het statief zet, moet je kijken welk perspectief het meest aantrekkelijk is voor het oog. Vervolgens kun je het perspectief door de lens bekijken en je uiteindelijke foto samenstellen.

Een goede fotografische compositietip is om buiten de kaders te denken. Afgezien van het op en neer bewegen, het kantelen van de camera, etc., probeer verschillende brandpuntsafstanden te gebruiken om verschillende elementen te benadrukken. Je kunt bijvoorbeeld een groothoek gebruiken en dichter bij de voorgrond komen om de leidende lijnen te versterken of een drone gebruiken om een heel ander gezichtspunt vast te leggen.

Er zijn geen grenzen in perspectiefcompositie in fotografie!

Conclusie

Naast dure camera-uitrusting of uitstekende verwerkingsvaardigheden is compositie het allerbelangrijkste element in de fotografie om betere foto’s te maken.

Leren van de basisprincipes van fotografiecompositie en de belangrijkste compositie-elementen zal je helpen om wat je wilt vastleggen op een harmonieuzere manier in te kaderen en een aantrekkelijker beeld voor de kijker te creëren.

Mijn laatste tip voor het componeren van betere beelden is om te studeren en te oefenen. Analyseer verschillende composities, niet alleen van andere gerenommeerde fotografen, maar ook van de oude school schilders. Breng alles wat je leert in de praktijk, en probeer voortdurend composities te visualiseren, zelfs als je geen camera hebt.

En als laatste, maar daarom niet minder belangrijk, onthoud dat er geen fotografieregels voor compositie zijn; je kunt visueel overtuigende beelden maken zonder de hoofdregels te volgen.

Tot slot wil ik nog even mijn favoriete fotografie compositie quote delen, van Ansel Adams:

“Er zijn geen regels voor goede foto’s, er zijn alleen goede foto’s”

Happy shooting!

PD. U kunt dit artikel downloaden/printen als onderdeel van onze Fotografie basis PDF gids.