8 Tips for Where to Begin Your Acting Career
Zastanawiasz się, jak dostać się do aktorstwa? Przemysł rozrywkowy może czuć się niemile widziany i nieprzenikniony, a dla kogoś, kto dopiero zaczyna karierę aktorską, trudno jest znaleźć punkt zaczepienia. Zapytaliśmy więc dziewięciu profesjonalistów z branży, od reżyserów po trenerów aktorstwa, o ich najlepsze rady dla aspirujących aktorów, którzy mają nadzieję zaistnieć w Hollywood lub na Broadwayu. Oto ich rady, jak zacząć grać – od zajęć z improwizacji po określenie, co oznacza dla ciebie sukces.
Carolyne Barry, nauczycielka gry na scenie i w reklamie
„Jestem zwolenniczką zaczynania od tego pytania: Czy aktorstwo to śledztwo, hobby, czy kariera? Łatwiej jest wiedzieć, od czego zacząć, kiedy wiesz, dokąd chcesz dojść (przynajmniej na początku swojej drogi).
„Niezależnie od twojej odpowiedzi, sugerowałabym zacząć od klasy aktorskiej. Zrób swoje badania i auditing, a następnie wybierz technikę i nauczyciela, z którym chcesz trenować. Następnie, zobowiązać się do tej klasy na co najmniej sześć miesięcy. Jeśli to kochasz, to kontynuuj, a kiedy możesz, dodaj improwizację i klasę komercyjną lub technikę przesłuchania, aby sprawdzić, czy jesteś zainteresowany innym obszarem aktorstwa.
„Jeśli pytasz, gdzie się przenieść i trenować, myślę, że powinieneś mocno rozważyć (zwłaszcza jeśli myślisz o tym jako o karierze), przenosząc się do dużego miasta, takiego jak Nowy Jork, Los Angeles lub Chicago, aby studiować profesjonalnie.”
Paul Barry, L.A.- nauczyciel aktorstwa
„Czy powinieneś przenieść się do miasta i trenować?based acting teacher
„Czy aktor powinien zacząć od badań? Improwizacji? Biorąc pod uwagę okoliczności? Powiedzmy, że twój lekarz sugeruje, że jedynym sposobem na poprawę twojego zdrowia jest wzmocnienie serca poprzez ćwiczenia kardio. Bez zdrowej krwi pompowanej do serca, lub silnych płuc, aby dotlenić krew, lub giętkie kończyny, aby szukać i spożywać żywność wymaganą do energii, nie zobaczysz wyników, które są po. Czy aktor najpierw skupia się na celach? Personalizacji? Wyobraźni? Stawce? Zasięgu? Słuchanie? Jak można je rozdzielić? Po prostu zacznij gdziekolwiek możesz, ale pamiętaj, że chodzi o to, aby wyhodować organiczny system, który współpracuje, aby całość funkcjonowała. Tak jak ludzkie ciało, które funkcjonuje tak niesamowicie dobrze.”
Steve Braun i Risa Bramon Garcia, The BGB Studio
„Bitwy zawsze wygrywa się na początku, więc zacznij od początku. Nie daj się zgubić w końcowej rozgrywce – agenci, gwiazdorstwo, rezerwacje, nagrody itp. Zacznij od wykorzystywania każdej okazji do działania dla samego działania – w klasie, w sztuce, w czymś, co sam nakręcisz. Kiedy będziesz to robić konsekwentnie, biznes sam się ujawni. Wiemy, że to prawda i widzimy to cały czas!”
Amy Lyndon, nauczycielka aktorstwa
„Po pierwsze, zadaj sobie pytanie: Czy to ma być kariera czy hobby? Jeśli odpowiedź brzmi: kariera, to poszukaj najlepszych nauczycieli, którzy pomogą Ci rozpocząć naukę. Podczas intensywnego szkolenia, zacznij oglądać dużo telewizji i dowiedzieć się, gdzie pasuje w biznesie, a następnie uzyskać kilka zdjęć, które reprezentują to, co sprzedajesz i umieścić siebie tam. I ćwicz. Zbuduj swoje kredyty i demo reel. Kiedy poczujesz się gotowy do rezerwacji i twój pakiet jest razem, szukać reprezentacji. Ćwicz i ucz się przez całą karierę, aż będziesz konsekwentnie pracować nad każdym zadaniem. Kiedy twoje prace są kompilowane na IMDb, wtedy jesteś na dobrej drodze do budowania swojego biznesu. Możesz mieć mały biznes lub duży biznes – to zależy od Ciebie, jak ciężko jesteś gotów pracować. Praca to nie kariera. Wyznacz sobie cele i osiągaj je. Wtedy jesteś na dobrej drodze do udanej kariery.”
Anthony Meindl, trener aktorstwa z L.A.-based
„Najważniejsze jest to, że kiedy podejmujesz decyzję o uprawianiu aktorstwa, świadomie wskakujesz! Nie możesz po prostu zanurzyć palców w basenie – musisz iść na całość, bez żadnych rezerwowych. Jeśli naprawdę chcesz dać sobie szansę na pracę/sukces, jest to konieczne. Po podjęciu decyzji, należy zbadać przemysł jak najwięcej, jak możesz. Wszelkie aktorstwo, agent / menedżer, lub klasy pytania masz można odpowiedzieć natychmiast; żyjemy w magicznym świecie, gdzie jest pole można wpisać pytania do i to natychmiast daje bezpośrednie odpowiedzi: Google! Następnie możesz przejść audyt i sprawdzić tak wiele studiów aktorskich, jak chcesz i znaleźć ten, który najlepiej pasuje do Twojej wrażliwości twórczej. Tam poznasz innych aktorów, być może razem zrealizujecie projekty i zdobędziecie niezbędne doświadczenie aktorskie z pierwszej ręki. To jest sport zespołowy! I zawsze pamiętaj, jakie to uczucie zaryzykować – pójść na całość – bo to jest wyjątkowe i podtrzyma cię w twojej podróży.”
Joseph Pearlman, trener aktorstwa z Los Angeles
„Znajdź klasę aktorską, w której możesz wstać i pracować co tydzień… W moim studio każdy aktor wychodzi z każdych zajęć, doświadczając niezaprzeczalnego przełomu aktorskiego.”
„Odrzuć mentalność stada i przestań słuchać, co inni aktorzy mówią ci, co masz robić. Odrzuć absurdalnie nieświeże pojęcia „typu” i „niszy”, ponieważ służą one jedynie do zamknięcia cię w pudełku i stłumienia twojej oryginalności. Nie ma jednej, uniwersalnej drogi do ważnej kariery aktorskiej – musisz wykuć własną ścieżkę kariery i stworzyć własne możliwości aktorskie.
„Obejmij swoją osobowość; to twoja tajna broń i największy atut jako aktora. I przestań szukać reprezentacji! Większość aktorów myśli, że posiadanie agenta lub menadżera to magiczna pigułka. A tak nie jest. Posiadanie reprezentacji może wprowadzić Cię w fałszywe przekonanie, że jesteś brany pod uwagę przy każdej roli, do której się nadajesz. Zaufaj mi, nie jesteś. Nic znaczącego nigdy nie wpadnie ci w ręce. Musisz być przyjemnie wytrwały i nieustępliwy w tworzeniu swojej własnej pracy oraz w budowaniu i utrzymywaniu relacji z profesjonalistami z branży.”
Ilene Starger, dyrektor castingu w Nowym Jorku
„Często aktorzy skupiają się głównie na pytaniach typu: 'Jak zdobyć reprezentację?Jeśli chodzi o pracę i proces, to świetnie; jeśli chodzi o zdobycie sławy, to jest to o wiele bardziej nieuchwytny cel, który najprawdopodobniej doprowadzi do rozczarowania. Zadaj sobie pytanie, jaki rodzaj aktorstwa najbardziej cię interesuje – teatr, film, telewizja, stand-up comedy, etc.- i wtedy możesz stworzyć dla siebie małe cele.
„Zbadaj lokalne klasy teatralne, klasy filmowe, produkcje studenckie, produkcje teatru społecznościowego. Czytaj i ucz się tak dużo, jak tylko możesz. Spróbuj znaleźć osoby o podobnych zainteresowaniach – innych aktorów, pisarzy itp., którzy również chcą zajmować się sztuką i rzemiosłem. Zanim w ogóle pomyślisz o zdobyciu pracy i/lub reprezentacji, upewnij się, że jesteś przygotowany w taki sposób, w jaki przygotowuje się sportowców. Musisz mieć widoczne umiejętności/cechy, które sprawią, że ludzie będą chcieli cię zatrudnić. Po pierwsze, upewnij się, że kochasz aktorstwo i masz do tego talent.
„Następnie, po prostu studiuj, doskonal swoje rzemiosło i poszerzaj swoją bazę kontaktów, a z tego powinna wynikać praca i radość z procesu. Marzenia są wspaniałe, i ważne jest, aby je mieć, ale rzeczywistość musi czynnik w, zbyt.”
Jak wybrać klasę aktorską
John Swanbeck, reżyser-autor
„Zacznij rozwijać to, co nazywam „postaciami rynku docelowego”. Pomyśl o wszystkich filmach i programach telewizyjnych, które są obecnie produkowane jako duży tort. Zadaj sobie pytanie, który z tych kawałków tortu jest największy, do którego łatwo się dopasować. Zacznij rozwijać repertuar postaci z rynku docelowego, które pasują do tego kawałka tortu. Myślę, że jednym z największych błędów popełnianych przez początkujących aktorów jest przedstawianie siebie jako aktora, który może robić wszystko i wszędzie. Problem w tym, że ludzie zatrudniający aktorów nie będą mieli czasu na zastanawianie się, co z tobą zrobić, a jeśli będą mieli czas, to go nie wykorzystają. Musisz im powiedzieć, jak mają cię widzieć, jak mają o tobie myśleć i gdzie cię obsadzić. W miarę rozwoju kariery, będziesz miał więcej opcji do robienia projektów i ról, które chcesz, ale na początku, będziesz się dalej poprzez „branding”, jeśli chcesz, swój talent.”
*Ten post został pierwotnie opublikowany 11 lutego 2015 roku. Od tego czasu został zaktualizowany.
Sprawdź Backstage’s TV audition listings!
Poglądy wyrażone w tym artykule są wyłącznie poglądami osoby (osób), które je przedstawiły,
i niekoniecznie odzwierciedlają opinie Backstage lub jego personelu.