A Beginner’s Guide to Camera Histograms in Photography
„What’s a histogram”, you ask? Histogramy w fotografii są po prostu graficzną reprezentacją wartości tonalnych uchwyconych na Twoich zdjęciach. Mówiąc prościej, pokazuje on jak ciemny lub jasny jest Twój obraz.
-
KURSY TONÓW W LIGHTROOM ONLINE CLASS
- Klasa Starts In
Understanding Your Histogram
Patrząc na histogramy w fotografii, ciemne tony są reprezentowane po lewej stronie, średnie tony w środku, a światła po prawej stronie. Liczba pikseli reprezentujących każdy ton jest widziana na osi pionowej. Patrząc na poniższy histogram widzę, że większość tonów na moim zdjęciu była ciemna lub średniotonowa. Po prawej stronie znajduje się niewielki skok, który reprezentuje jasny punkt na zdjęciu. Obraz, który towarzyszy temu histogramowi jest tuż pod nim. Kiedy zobaczysz rzeczywiste zdjęcie, możesz zobaczyć jak błękity, szarości, brązy i inne kolory tworzą wszystkie ciemne i średnie części histogramu, a chmury i słońce są reprezentowane w prawej części histogramu.
-
Histogramy w fotografii i co one przedstawiają
-
Przykładowe zdjęcie krajobrazu – jak powinien wyglądać jego histogram?
Dlaczego potrzebujesz histogramu?
Wspaniale! Wspaniała informacja, którą warto mieć. „Ale po co ci to”, możesz zapytać?
Używam histogramu w wielu momentach podczas tworzenia moich obrazów. Pierwszy z nich jest w terenie. Jest pewna zasada, według której żyję… Nigdy nie ufam mojemu wyświetlaczowi LCD, że pokaże mi właściwą ekspozycję. Wyświetlacze LCD są z natury jasne. Zostały tak skonstruowane. Powinieneś być w stanie zobaczyć swój obraz na cyfrowym ekranie w plenerze, często w jasnych warunkach. Jeśli LCD nie produkowałby dość jasnego obrazu, nie byłbyś w stanie zobaczyć go na zewnątrz bardzo dobrze.
Wiedząc o tym, oraz o tym, że patrzę na JPEG, nawet jeśli robię zdjęcia RAW, używam mojego histogramu, aby powiedzieć mi, czy uchwyciłem zakres światła potrzebny do prawidłowej ekspozycji. Daje mi on również znać, czy zakres światła jest zbyt duży, by uchwycić go na jednym zdjęciu. Jeśli moje światła i cienie znajdują się poza pionową osią histogramu, jest to dobra okazja do stworzenia bracketingu HDR.
Jako fotografowie krajobrazu mamy niewiele czasu, by sprawdzić te rzeczy w terenie. W końcu krajobrazowi zwykle nigdzie się nie spieszy. Dlaczego więc nie upewnić się, że masz wszystkie tony, których potrzebujesz, zanim spakujesz się i wrócisz do domu?
Przykład z życia
Przyjrzyjrzyjmy się tej właśnie sytuacji, abyś mógł wizualnie zrozumieć, o czym mówię. Oto trzy zdjęcia Jabby the Hut zrobione w odstępie dwóch przystanków w Valley of Fire State Park. Co? Nie widzisz Jabby? Może to tylko ja.
Mam zdjęcie niedoświetlone, naświetlone i prześwietlone w tym zestawie. Po prawej stronie każdego z nich znajduje się odpowiadający im histogram w Adobe Camera RAW. To samo zobaczysz w konwerterze RAW w Lightroomie.
Włączyłem ostrzeżenie o podświetleniu, by zobaczyć, gdzie tracę szczegóły podświetlenia.
Przykładowe zdjęcie krajobrazu: Aparat Histogram przed post processing.
Po pierwsze, metered obraz. Kiedy patrzysz na histogram, podkreślenia na jasnych skałach w tle są zdmuchnięte lub przycięte. Nie było żadnych szczegółów zarejestrowanych w tych pasmach, a przynajmniej nie na tyle, by można było je odzyskać w konwerterze RAW. Próbowałem przetworzyć to pojedyncze zdjęcie w Camera RAW i byłem niezadowolony z tego, jak wyglądały jasne skały, gdy musiałem przeciągnąć suwak podświetlenia aż do końca w lewo, by odzyskać przepalone światła. To po prostu nie zadziałało. HDR był tu niezbędny. Jabba jest po prostu wybredny w tym względzie!
To niedoświetlone zdjęcie (zdjęcie 1) zachowało wszystkie szczegóły świateł w skałach w tle. Brak przycięć po prawej stronie.
-
Obraz 1: Sample Landscape Photo – Histogram wskazuje na niedoświetlone lub przycięte cienie
-
Image 2: Sample Landscape Photo – Histogram wskazuje na prześwietlone lub przycięte highlights
Ten drugi obraz (image 2), 2-stopniowo prześwietlony, zachował wszystkie detale cieni. Brak przycięć po lewej stronie histogramu.
-
Krzywe tonalne w LIGHTROOM ONLINE KLASA
- Klasa zaczyna się od
Histogram w fotografii & Ekspozycja
Ok… więc szukam histogramów w fotografii, które są po prostu pośrodku, tak że nie tracę żadnych świateł ani cieni. Czy to prawda?
Niekoniecznie. Po pierwsze, chciałabym, żebyś to zapamiętał, bo w świecie fotografii możesz usłyszeć, że jest inaczej. Nie ma czegoś takiego jak ZŁY histogram. One nie są złe… one po prostu pokazują wartości tonalne, które uchwyciłeś. Istnieje jednak zła ekspozycja. Używam mojego histogramu, aby uzyskać najlepszą ekspozycję jaką mogę uzyskać w terenie, a następnie używam go ponownie w post-processingu, aby upewnić się, że nie przesuwam mojego obrazu zbyt daleko i nie wprowadzam rozdmuchanych świateł podczas pracy na komputerze.
Podczas tworzenia obrazów, mam tendencję do eksponowania tak, aby mój histogram był tak daleko w prawo jak to możliwe bez obcinania/utraty zbyt wielu świateł. Robię tak, ponieważ przyciemnianie jasnego obrazu na komputerze nie wprowadza szumu, ale rozjaśnianie niedoświetlonego obrazu już tak. Im mniej szumów wprowadzam, tym lepsza jest końcowa jakość obrazu.
Są sytuacje, kiedy to nie działa, chociaż. Spójrzmy na poniższe zdjęcie z Parku Narodowego Zion. Gdybym miał zastosować moją „zasadę” do tej ekspozycji, zostawiłbym otwartą migawkę na zbyt długo, aby uzyskać jaśniejsze zdjęcie. To po prostu tego nie potrzebuje. To jest ciemna sytuacja. Powinna mieć ciemny histogram, taki jak ten, który widzisz tutaj.
Mam nadzieję, że to pomogło ci lepiej zrozumieć cel histogramów w fotografii i dlaczego powinieneś używać tego cennego narzędzia. I, jeśli kiedykolwiek będziesz w Valley of Fire State Park, pozdrów ode mnie Jabbę!
Sprawdź następujące tutoriale na Visual Wilderness:
About Author Kate Silvia
Kate jest profesjonalnym fotografem krajobrazu i edukatorem z siedzibą w Charleston, SC. Jej intensywna pasja do świata przyrody jest dopasowana tylko do jej pragnienia, aby podzielić się tą pasją z uczniami. „Bycie świetnym fotografem nie polega na tym, jaki rodzaj aparatu posiadasz. Chodzi o studiowanie światła, tworzenie wspaniałej kompozycji i wyrażanie swojej wizji poprzez praktykę i edukację”