Frank Ocean, „Moon River”

Musisz dać Frankowi Oceanowi kredyt zaufania. Po pierwsze, jego niedawna decyzja o coverze „Moon River” wymagała odwagi, ponieważ piosenka, która ma ponad pół wieku, może być stracona dla jego młodszych fanów. Tymczasem pomysł, że mógłby wnieść coś nowego do tego warhorse’a, który był już wykonywany milion razy, wydawał się głupotą. A jednak wykonał niesamowitą pracę, gdyż każdy z jego wielośladowych wokali zdawał się podchodzić do tej wytartej melodii pod innym kątem, z innym wyczuciem czasu, znajdując nowe zwroty akcji w jednej z najbardziej wzruszających melodii, jakie kiedykolwiek napisano.

W 1961 roku Henry Mancini wymyślił tę wzdychającą melodię, kiedy był u szczytu swoich kompozytorskich możliwości. Ten zatrzymujący serce skok w górę skali od pierwszej do drugiej nuty wydawał się reprezentować awanturniczego ducha tekstu wyczarowanego przez asa lirycznego Johnny’ego Mercera. Mercer musiał sobie wyobrazić, że słowa te śpiewa Audrey Hepburn jako Holly Golightly w filmowej wersji Śniadania u Tiffany’ego. Hepburn śpiewa je w filmie siedząc na schodach przeciwpożarowych, brzdąkając na gitarze, a jej zdyszany głos wije się wokół słów jak kot, podczas gdy w kąciku oka pojawia się łza. Biedny George Peppard nigdy nie miał szans.

Film okazał się hitem, a piosenka zdobyła wszystkie nagrody pod słońcem. „Moon River” stała się standardem w rekordowym czasie i łatwiej byłoby wymienić piosenkarzy, którzy nie podjęli się jej wykonania, niż tych, którzy to zrobili. Spieranie się o to, czyja wersja jest ostateczna, to świetny sposób na zabicie popołudnia, choć Andy Williams jest jedynym artystą, który może twierdzić, że uczynił z niej swoją popisową piosenkę.

Co więc jest takiego w „Moon River”, że tak nas urzeka? Cóż, słodko-gorzkie piosenki są zawsze dobrym wyborem, ponieważ pozwalają słuchaczowi na uruchomienie całej gamy emocji w ciągu kilku minut trwania muzyki. A „Moon River” jest być może najdoskonalszą z tych słodko-gorzkich piosenek. Każdy pełen nadziei moment jest kontrastowany przez melancholijny. Pomyśl o sposobie, w jaki narrator nazywa rzekę „You dream maker/You heartbreaker” w kolejnych wersach. Albo o tym, jak ten sam narrator obiecuje „I’m crossing you in style” tylko po to, by zakwalifikować to słowem „someday.”

Czy to „someday” kiedykolwiek nadejdzie? To zależy od nastroju, w jakim się znajdujesz w chwili, gdy to słyszysz. Narrator odnajduje w rzece bratnią duszę, personifikuje ją, by uchronić się przed samotnością. Celem tych „dwóch włóczęgów”: „We’re after the same rainbow’s end/Waiting round the bend”. Mercer następnie wyciągnął doskonały, bolt-from-the-blue opis rzeki: „My huckleberry friend.”

Dlaczego huckleberry? W książce Portrait Of Johnny: The Life Of John Herndon Mercer, tekściarz jest cytowany w ten sposób: „Kiedy dorastałem na Południu, nad rzeką, zawsze były tam dzikie krzewy, jeżyny, truskawki, małe dzikie truskawki, dzikie drzewa wiśniowe i jagody, a to w połączeniu z nazwą Huckleberry Finn – Mark Twain pisał o Missisipi, a ta dziewczyna w Śniadaniu u Tiffany’ego była z tej części lasu, tam w południowo-zachodnich Stanach Zjednoczonych, to po prostu wydawało się pasować do potrzeby.”

Mercer mądrze zdecydował, że pozwoli temu słowu działać jego tajemniczej magii. Z tymi tekstami zagnieżdżonymi w soczystej muzycznej ramie Manciniego, cóż, wystarczy zamknąć oczy i można sobie wyobrazić, że księżyc wyłania się z chmury, podczas gdy rzeka poniżej cierpliwie czeka na blask. Jakby się nad tym zastanowić, Frank Ocean nie mógł wybrać lepszego utworu na swój cover. Bez względu na to, czy oddaliście się wędrówce w swoim sercu, czy też zmarnowaliście swoje szanse, „Moon River” pokona was emocjonalnym ciosem.

Zapoznajcie się z tekstem.

Zapoznajcie się z tekstem piosenki.