In Living Color

Wczesna historiaEdit

Po sukcesie Keenen Ivory Wayans z Hollywood Shuffle i I’m Gonna Git You Sucka, Fox Broadcasting Company zwrócił się do Wayansa, aby zaoferować mu jego własny program. Wayans chciał wyprodukować różnorodny program podobny do Saturday Night Live, ale z obsadą złożoną z ludzi kolorowych, którzy zaryzykowaliby z jego treścią. Fox dał Wayansowi dużo swobody w tworzeniu programu, chociaż kierownictwo Foxa było nieco zaniepokojone treścią programu przed jego debiutem telewizyjnym.

Ogłaszając debiut, Fox opisał In Living Color jako „współczesny komediowy program rozrywkowy”. Christian Science Monitor ostrzegał w swoim wstępie, że jego „surowy ton może niektórych urazić, ale pozwala utalentowanej grupie eksperymentować z czarnymi tematami w formacie Saturday Night Live-ish.” Keenen Ivory Wayans powiedział: „Chciałem zrobić show, które odzwierciedla różne punkty widzenia. Dodaliśmy do programu Azjatę i mniejszość latynoską. Próbujemy w jakiś sposób reprezentować wszystkie głosy. … Talentów mniejszości nie ma w systemie i trzeba wyjść na zewnątrz. Znaleźliśmy Crystal, która występowała w holu teatru w Chicago. Wyszliśmy poza Comedy Stores i Improvs, które nie są miejscami pokazowymi dla mniejszości.”

The Miami Herald powiedział, że show było tak „inteligentne i pikantne, jak jest samoświadome” i „zuchwałe i często niesmaczne, ale świetna zabawa”. The Philadelphia Inquirer nazwał go „najszybszym, najzabawniejszym pół godziny w długim czasie”. The Seattle Times powiedział, że ma „swobodne, spiczaste poczucie humoru, które łączy się z dużym kawałkiem dzisiejszej publiczności”. The Columbus Dispatch opisał go jako „cudownie pomysłowy” program, który „katapultował telewizję z powrotem na krawędź tnącą”.

OpisEdit

Skeczowy program komediowy pomógł rozpocząć karierę komikom/aktorom Jimowi Carrey’owi (wtedy określanemu jako „James Carrey”), jednemu z zaledwie dwóch białych członków oryginalnej obsady; Jamiemu Foxxowi, który dołączył do obsady w trzecim sezonie; oraz Davidowi Alanowi Grierowi (uznanemu aktorowi teatralnemu, który pracował w filmie Keenena Ivory’ego Wayansa z 1988 roku I’m Gonna Git You Sucka).

Seria dążyła do produkcji komedii z silnym naciskiem na nowoczesną tematykę czarnych. Zasłynął z parodii, zwłaszcza stosunków rasowych w Stanach Zjednoczonych. Na przykład, Carrey był często używany do ośmieszania białych muzyków, takich jak Snow i Vanilla Ice, którzy występowali w gatunkach bardziej powszechnie kojarzonych z czarnymi ludźmi. Sami Wayanowie często odgrywali przerysowane stereotypy z czarnego getta, aby uzyskać efekt i humor. Skecz parodiujący Soul Train wyśmiewał program jako Old Train, sugerując, że program (wraz z jego gospodarzem, Donem Corneliusem) był poza zasięgiem i odwoływał się tylko do osób starszych i zmarłych. Zapytany o wykorzystywanie przez program stereotypów czarnej kultury w celach komediowych, Wayans powiedział: „Połowa komedii to nabijanie się ze stereotypów. Stają się one krytyczne tylko wtedy, gdy ja to robię. Woody Allen od lat bawi się swoją kulturą i nikt nic o tym nie mówi. Martin Scorsese, jego filmy w zasadzie traktują o włoskiej społeczności i nikt mu nigdy nic nie mówi. John Hughes, wszystkie jego filmy parodiują ekskluzywne, białe życie na przedmieściach. Nikt mu nic nie mówi. Kiedy ja to robię, nagle staje się to kwestią rasową. Wiesz o co mi chodzi? To jest moja kultura i mam prawo nabijać się ze stereotypów, których sam nie stworzyłem. Nie przejmuję się nawet tego typu krytyką, ponieważ jest ona rasistowska sama w sobie.”

Prominentne skecze:

„The Homeboy Shopping Network”, w którym Damon i Keenan występują jako uliczni przestępcy prowadzący nielicencjonowaną sieć sklepów w stylu Home Shopping Network z tyłu swojej furgonetki, aby sprzedawać kradzione towary.
„Fire Marshal Bill”, z udziałem Carrey’a jako niezrównoważonego, niebezpiecznie niekompetentnego inspektora straży pożarnej.
„Men on Film”, z udziałem Damona i Grier jako zniewieściałych czarnych krytyków filmowych z przesadnymi ruchami fizycznymi, takimi jak „dwa pstryknięcia w górę”.
„Homey D. Clown”, z Damonem w roli mizantropijnego, słownie obraźliwego klauna, który wykonuje poniżające występy rozrywkowe za niskie wynagrodzenie w ramach programu zwolnienia z więzienia.
„East Hollywood Squares”, z udziałem wielu członków obsady w gettowej parodii teleturnieju Hollywood Squares.
„Benita Buttrell”, z udziałem Kim Wayans jako niegodnej zaufania plotkarki z sąsiedztwa.
Parodie Arsenio Hall (który był popularny w jego własnym show w tym czasie) przez Keenan Wayans.
„Calhoun Tubbs”, piosenkarz bluesowy (grany przez Grier), który śpiewał bardzo krótkie piosenki (około 10 sekund każdy) na najmniejszej prowokacji.

Main article: List of In Living Color sketches

Opening creditsEdit

Dla pierwszego odcinka, egzotycznie wyglądające logo zostało użyte do napisów początkowych. Jednak po tym, jak zespół Living Colour twierdził w pozwie, że pokaz ukradł logo i nazwę zespołu, logo zostało zmienione na jedno z raczej zwykłymi literami w trzech kolorach. Sam tytuł show jest hołdem dla NBC Peacock linii tagu, „Następujący program jest wniesiona do Ciebie w żywym kolorze” z lat 60-tych, kiedy telewizja była przejście z czarnego & biały do kolor TV.

W pierwszych dwóch sezonach, sekwencja otwarcia została ustawiona w pokoju pokrytym malarzy „plandeki. Każdy członek obsady, nosząc czarno-biały, grał z jaskrawo kolorową farbą w inny sposób (rzucanie kulkami z farbą na aparat ręcznie, malowanie sprayem obiektywu, za pomocą wałka do pokrycia obiektywu aparatu, itp.) Sekwencja zakończyła się z segue do zestawu zbudowanego tak, aby przypominał dach budynku mieszkalnego, gdzie pokaz tancerzy wykonał rutynę i otworzył drzwi, aby pozwolić Keenen Ivory Wayans pozdrowić żywą publiczność.

Dla trzeciego i czwartego sezonu, animowana sekwencja i inne logo zostały wykorzystane. Członkowie obsady zostały nałożone na zdjęcia wiszące w galerii sztuki i interakcji z nimi na różne sposoby (obracanie płótna, aby umieścić go prawą stroną do góry, huśtawka ramki się tak, jakby to były drzwi, itp.) Ostateczny obraz był z logo na czarnym płótnie, który rozbił się rozpocząć show. Piąty sezon zachował logo, ale przedstawiał członków obsady na różnych znaków i billboardów wokół miasta (albo Nowy Jork lub Chicago), kończąc z logo wyświetlane na markizy teatralnej.

The hip-hop grupa Heavy D & the Boyz wykonane dwie różne wersje tematu otwarcia. Jedna wersja była używana przez pierwsze dwa sezony i zremiksowana dla piątego, podczas gdy druga była przedstawiona w trzecim i czwartym sezonie.

Występy muzyczne na żywoEdit

In Living Color był znany z występów muzycznych na żywo, które rozpoczęły się w Sezonie 2 z Queen Latifah jako ich pierwszym wykonawcą (pojawiającym się ponownie w trzecim sezonie). Dodatkowe akty muzyczne, które pojawiły się były Heavy D, Public Enemy, Kris Kross, En Vogue, Eazy-E, Da Youngsta’s, Monie Love, Onyx, 3rd Bass, MC Lyte, Arrested Development, Jodeci, Mary J. Blige, Tupac Shakur, Father MC, Gang Starr, The Pharcyde, Simple E, Us3, Digable Planets, Pete Rock & CL Smooth, Nice & Smooth, Wreckx-n-Effect, A.D.O.R., Redman, Showbiz and A.G., Patra, Naughty By Nature, Lords of the Underground, Prince Markie Dee, A Tribe Called Quest, and Leaders of the New School.

The Fly GirlsEdit

W programie zatrudniona była wewnętrzna trupa taneczna znana jako „Fly Girls”. Oryginalny skład składał się z Carrie Ann Inaba (która została choreografem i sędzią w Tańcu z gwiazdami), Cari French, Deidre Lang, Lisa Marie Todd, Barbara Lumpkin i Michelle Whitney-Morrison. Rosie Perez była choreografem przez pierwsze cztery sezony. Najbardziej znaczącym byłym Fly Girl była przyszła aktorka/piosenkarka Jennifer Lopez, która dołączyła do programu w jego trzecim sezonie.

Przez cały czas trwania programu, Fly Girls często wykonywały układ taneczny, aby doprowadzić do przerw reklamowych i / lub podczas napisów końcowych. W pierwszych dwóch sezonach, oni również wykonał układ, który natychmiast po sekwencji otwarcia. Muzyka została dostarczona przez in-house DJ – Shawn Wayans (przypisany jako SW-1) w pierwszych dwóch sezonach, a następnie DJ Twist od sezonu 3 onward.

The Fly Girls byłyby czasami używane jako dodatki w skeczach, lub jako część gagu otwarcia. W jednym skeczu, zostały one pokazane wykonując operację na otwartym sercu (w skeczu, dziewczyny tańczą, aby zapłacić swoją drogę przez szkołę medyczną). Inny rutynowy przedstawiony trzy oryginalne kobiety członków obsady tańczy off-beat podczas wprowadzenia do programu, kiedy okazało się, że regularne Fly Girls były związane i zakneblowane i łamanie przez drzwi, gdzie Keenan Ivory Wayans wchodzi.

Trzy z Fly Girls pojawiły się również w jedenastym odcinku drugiego sezonu Muppetów Tonight w 1997 r.

KontrowersjeEdit

Keenen Ivory Wayans przestał pojawiać się w skeczach w 1992 r. po zakończeniu trzeciego sezonu, w sporach z Foxem o sieci cenzurującej zawartość programu i powtarzającej wczesne odcinki bez jego konsultacji. Wayans obawiał się, że Fox będzie ostatecznie zmniejszyć wartość syndykacji In Living Color.

Damon poszedł na dążeniu do kariery filmowej wokół tego samego czasu, choć uczynił sporadyczne występy powrotu w czwartym sezonie. W czwartym sezonie (1992-1993), Keenen pojawił się tylko w otwieraczu sezonu, choć pozostał producentem wykonawczym, a więc pozostał w napisach początkowych do trzynastego odcinka. Marlon lewo wkrótce po Keenen zrezygnował jako producent, i Shawn i Kim zarówno lewo na koniec czwartego sezonu.