John Waters: His Ten Best Films

By Joe Ferrelli

Nie ma drugiego amerykańskiego filmowca, który ucieleśniałby koncepcję kina „niezależnego” tak jak John Waters. Nieskrępowany ingerencją wielkiego studia, Waters zebrał grupę „aktorów” lub, jeśli wolisz, zespół aktorski, w skład którego wchodzili przyjaciele ze szkoły (Divine, David Lochary, Mink Stole, Mary Vivian Pearce, Cookie Mueller, Susan Lowe, Pat Moran i Vince Peranio) oraz lokalni „kolorowi”, tacy jak barmanka Edith Massey, aby stworzyć swoje wyjątkowe filmy. Wiele z tych osób pracowało z Watersem przez dziesięciolecia, a niektórzy nadal to robią. Tematycznie odzwierciedla to ostateczne „doświadczenie” oglądania filmu Johna Watersa: wspólne miejsce z przyjaciółmi, rodziną i w większości obcymi, którzy zbierają się razem, szczególnie na seansach filmowych o północy w przeszłości, i wyruszają w wyboistą, zawrotną kombinację kinowego horroru i przejażdżki. Choć dziś seanse ograniczają się przede wszystkim do oglądania w domu, zróbcie sobie przysługę i obejrzyjcie filmy Watersa z przynajmniej jedną osobą, by w pełni się nimi cieszyć.

Z okazji 74. urodzin Watersa przygotowałem listę 10 najlepszych jego filmów, by poprowadzić was przez całe życie pracy amerykańskiego oryginała.

MONDO TRASHO

Ten wczesny film Watersa, choć szorstki i surowy, jest szczególnie interesujący, ponieważ oznacza ostatni z filmów Watersa, który był w zasadzie niemy, bez dźwięku synchronicznego, z wyjątkiem stałej ścieżki dźwiękowej, która towarzyszy całemu filmowi. Wszystko, od współczesnego popu i hitów dnia do klasycznych symfonicznych interludiów, pojawia się, gdy Waters próbuje znaleźć swój „głos” bez żadnych dialogów. Inną atrakcją produkcji jest fakt, że Waters i spółka zostali aresztowani za nieobyczajne obnażanie się za kręcenie publicznej sceny nagości (męskiej) na Uniwersytecie Johnsa Hopkinsa. Jak stwierdził sam Waters, film jest zbyt długi. Rzeczywiście, ten może być powolny dla niektórych z bardzo długimi scenami podophelia (ssanie palców i kult stóp), ale dla kompletnych fanów Watersa jest to obowiązkowa pozycja do obejrzenia. Ostrzegam jednak (co wydaje się sprzeczne z chęcią obejrzenia filmu Johna Watersa), że warto pominąć pierwsze dwie lub trzy minuty filmu, które składają się z graficznego ujęcia prawdziwych kurczaków dekapitowanych siekierą. Jak rozumiem, kurczaki zostały później ugotowane i zjedzone.

POLYESTER

Chcąc oddać hołd filmowym „gimmickom” Williama Castle’a, Waters stworzył Odoramę (wraz z kartami do zdrapywania i wąchania), która miała towarzyszyć filmowi. Był to pierwszy „mainstreamowy” film Watersa z byłym hollywoodzkim gwiazdorem Tabem Hunterem grającym Todda Jutra naprzeciwko Divine jako Francine Fishpaw. Francine jest nieszczęśliwą gospodynią domową z mężem właścicielem teatru porno i dwójką dzieci. Jedynie jej najlepsza przyjaciółka, starsza debiutantka Cuddles (Edith Massey) sympatyzuje z nią do czasu, gdy Todd zwala ją z nóg. Ale czy jego intencje są uczciwe? Daję wam jedno przypuszczenie! Film może szczególnie zainteresować fanów punk rocka, gdyż występuje w nim frontman Dead Boys/Lords of The New Church, nieżyjący już Stiv Bators.

EAT YOUR MAKEUP

Ten niezwykle rzadki i rzadko pokazywany wczesny film Watersa (widziałem go tylko w galerii sztuki jako część wystawy Watersa) dotyczy modelek, które są zmuszone „wymodelować się na śmierć”. Elementem oporu jest tu ponowna inscenizacja zabójstwa Kennedy’ego z Divine w roli rozgorączkowanej Jackie Kennedy. Jeśli kiedykolwiek będziesz miał szansę zobaczyć ten film, koniecznie zrób to po swojemu.

MULTIPLE MANIACS

Pierwszy film Watersa z dźwiękiem synchronicznym, Multiple Maniacs, w którym występują wszyscy ulubieńcy Watersa (Divine, David Lochary, Mink Stole, Mary Vivian Pearce i Edith Massey), obraca się wokół The Cavalcade of Perversion. Niektóre naprawdę szczęka opadające sceny obejmują Divine jest gwałcony przez 15-stopowego homara, a także coraz „praca różaniec” przez Mink Stole, filmowane w kościele, a towarzyszy wszystkich stacji krzyża intercut. To trzeba zobaczyć, żeby uwierzyć!

SERIAL MOM

Błyskotliwe ujęcie Watersa na temat morderczej matki (Kathleen Turner), która nie cofnie się przed niczym, by chronić i bronić swojej rodziny. Ten film ma świetne muzyczne interludium w wykonaniu hard rockowej grupy L7, wspaniałe wartości produkcyjne i niezapomnianą, klasyczną scenę z udziałem Turner, Patty Hearst i pary białych butów noszonych po Święcie Pracy. Tylko pamiętaj, moda się nie zmienia!

CRY-BABY

Chcąc w zasadzie zrobić musical o Elvisie, Waters zaciągnął do współpracy dziesiątki byłych gwiazd (Joe Dellasandro, Joey Hearherton, Davida Nelsona, Patty Hearst, Troya Donahue, Susan Tyrell i byłą aktorkę filmów dla dorosłych Tracey Lords) wraz z Johnnym Deppem i Ricki Lake, aby opowiedzieć historię Squares vs. The Drapes. The Drapes, w komplecie z 1950s soundtrack (wszystko dubbingowane). Beksa nie była wielkim hitem dla Watersa, ale udało jej się stworzyć krótkotrwały musical na Broadwayu. Po sukcesie względnie oswojonego Poliestru, Waters stworzył odę do swojego dzieciństwa w Baltimore, która zawierała linię fabularną dotyczącą integracji całkowicie białego programu telewizyjnego w Baltimore. Divine gra Ednę Turnblad, prawdziwą „prostą rolę” matki z klasy robotniczej („Mam mnóstwo prania do zrobienia, a moja tabletka na odchudzanie jest na wyczerpaniu!”), której postawna córka Tracy (Ricki Lake) wznosi się na szczyt tanecznego show Corny’ego Collinsa. Standouts obejmują Debbie Harry i Sonny Bono jako intrygujące rodziców rywala Tracy Amber. W filmie pojawiają się również Pia Zadora i Rick Ocasek z zespołu The Cars jako para beatników, którzy recytują utwór Allena Ginsberga „Howl”. Być może najbardziej udany film Watersa, stał się ukochanym musicalem na Broadwayu, a następnie musicalem filmowym. Jeśli do tej pory widziałeś tylko filmową wersję musicalu z Johnem Travoltą, zrób sobie przysługę i sprawdź tę oryginalną wersję.

DESPERATE LIVING

Moje pierwsze oglądanie miało miejsce na początku lat 80-tych, w centrum Buffalo, w podupadłym, nieistniejącym już triplexie. Jeśli Pink Flamingos był prekursorem punka, to ta „bajka” o despotycznej królowej (Edith Massey), jej kochającej wrogów córce (Mary Vivian Pearce) i uciekających morderczyniach/kochankach (Mink Stole i Jean Hill), zdecydowanie antycypuje grunge. Bez Divine’a (inne zobowiązania) i Davida Lochary’ego (którego ekstremalne zażywanie narkotyków rzekomo zraziło do reżysera) film ten nie odniósł takiego sukcesu jak inne filmy Watersa. Ma jednak kilka wspaniałych scenografii (całe miasteczko Mortville) i ponadprzeciętne kreacje Susan Lowe jako niedoszłej transseksualistki Mole i byłej gwiazdy burleski Liz Renay, jako jej lesbijskiej partnerki.

KOBIECE PROBLEMY

Po raz pierwszy zobaczyłem Kobiece kłopoty podczas wizyty w Nowym Jorku w 1982 roku w grindhouse’owym kinie na Times Square, idealnym miejscu. Dawn Davenport (Divine) szuka życia „zbrodni jako mody” po tym, jak rywalka Ida (Edith Massey) rzuciła jej kwasem w twarz. Mantrą jest tu ostateczne poświęcenie: Kto chce umrzeć dla sztuki? David Lochary, stały współpracownik Watersa, gra właściciela salonu piękności z zamiłowaniem do rzezi. (Tragicznie, Lochary zmarł na PCP, a sprzeczne doniesienia o jego śmierci wahają się od wykrwawienia po próbie samobójczej, przez narkotykowy wybryk, po wykrwawienie się po upadku przez szklany stół). Waters używa Divine w podwójnej roli, gdzie nie tylko gra Dawn, ale także gra jedną noc stand Earl, który dostaje Dawn w ciąży. Mink Stole jest bezcenna jako Taffy, córka Dawn z obsesją na punkcie wypadków samochodowych, która na prośbę ojczyma o seks oralny odpowiada: „Nie ssałabym twojego parszywego kutasa, gdybym się dusiła, a w twoich jajach byłby tlen!”. Niektóre surowe sceny uwięzionej Dawn (nakręcone w prawdziwym więzieniu) prowadzą do otrzeźwiającego finału.

PINK FLAMINGOS

To był mój wstęp do Johna Watersa, który z wielu powodów pozostał na szczycie listy. Prawdziwe doświadczenie, seans, który widziałem o północy odbył się na Uniwersytecie w Buffalo przy pełnej widowni. Po pierwszym obejrzeniu pomyślałem, że jest podły, obrzydliwy i mocno przesadzony. Jednak wróciłem, aby zobaczyć go ponownie następnej nocy! Potężny Divine (Harris Glenn Milstead) prowadzi paczkę ekscentryków i włóczęgów w bitwie z Connie i Raymondem Marble (Mink Stole i David Lochary, z czerwonymi i niebieskimi włosami) o tytuł „The Filthiest Person Alive”. Urocza, czarująca Edith Massey gra upośledzoną umysłowo matkę Divine’a – Edie the Egglady i od tej pory nigdy nie byłam w stanie spojrzeć na omlet w ten sam sposób. Dorzućmy do tego śpiewającego dupka, niesymulowany seks oralny, niezamierzoną (ale prawdziwą) dekapitację kurczaka, seks-niewolnicę, w której kobiety są siłą zapładniane, a dzieci sprzedawane parom lesbijskim, i tę niesławną, nigdy nie przebrzmiałą scenę finałową z udziałem Divine i kupy pudla, a mamy jeden z najbardziej szokująco oryginalnych filmów w historii kina. Zdecydowanie prekursor sceny punk rockowej!

Więc wszystkiego najlepszego dla Księcia rzygowin i Papieża śmieci, prawdziwego amerykańskiego oryginału! Miejmy nadzieję, że jego filmy zostaną odkryte i przyjęte przez przyszłe pokolenia, które mogą drapać się w głowę na tę dziwną aberrację pedanta i artysty „smutku”. Jedno pytanie do pana Watersa – czy jest szansa na dokończenie przerwanego „Czarnoksiężnika z Oz” na temat „Dorotki: Kansas City Pothead”? Myślę, że wszystko jest możliwe.

(Pisarz Joe Ferrelli otrzymał tytuł magistra w dziedzinie studiów krytyczno-kulturowych z mniejszym wykształceniem w dziedzinie filmu, a jako swój projekt dyplomowy założył Filmout San Diego: An LGBT Film Festival, który właśnie obchodził swoją 21 rocznicę. Po przeprowadzce do Nowego Jorku zarządzał kinem East Village, The Pioneer, oraz przestrzenią performatywną The Den of Cin. Od tego czasu powrócił do Buffalo w Nowym Jorku ze swoim długoletnim mężem Tomem i pojawia się gościnnie na różnych wydarzeniach w The Screening Room.)

Tagi: Amy locane, baltimore, bard z baltimore, cookie mueller, cry-baby, kultowe filmy, david lochary, debbie harry, desperate living, divine, eat your makeup, edie the egg lady, Edith Massey, kobiece kłopoty, hairspray, harris glenn milstead, jean hill, joe dallesandro, john waters, johnny depp, kathleen turner, mary vivian pearce, Matthew lillard, mink stole, mondo trasho, multiple maniacs, patricia hearst, pink flamingos, polyester, prince of puke, Ricki lake, serial mom, stiv bators, susan tyrell, tab hunter