The best commercial ads of all time, ever

W Biteable lubimy myśleć, że wiemy co nieco o tworzeniu świetnych reklam wideo i reklam. Dla zabawy, zdecydowaliśmy się zebrać kilka naszych ulubionych reklam wszech czasów, aby dostarczyć inspiracji dla Twojej następnej reklamy wideo.

Co sprawia, że świetna reklama telewizyjna lub wideo?

Od czasu, gdy pierwsza reklama telewizyjna została uruchomiona – za 9 dolarów – ponad 75 lat temu, reklama telewizyjna stała się przemysłem wartym 75 miliardów dolarów rocznie. Chociaż TV udział w rynku spadł jak wielu widzów wyciąć kabel, reklama internetowa zapewniła, że reklamy wideo są bardziej popularne niż kiedykolwiek.

Więc co trzeba zrobić, aby zrobić dobrą reklamę? Cóż, jak widać w poniższych przykładach, istnieje kilka wspólnych cech najlepszych reklam akcji.

Są one pamiętne: Od „Wassup!” do „Gdzie jest wołowina?” najbardziej udanych reklam mają sposób na zakorzenienie się w pamięci (czy chcesz je lub nie!) Dzisiejszy przeciętny urbanista widzi około 5000 wiadomości reklamowych w ciągu jednego dnia. Twoim zadaniem, jako reklamodawcy, jest przeciąć szum i wyróżniać się z komunikatem, który jest odpowiedni, inny, i skutecznie reprezentuje tożsamość marki.

Są one shareworthy: Dla maksymalnej ekspozycji, Twoja reklama powinna sprawić, że ludzie chcą rozmawiać o tym z innymi ludźmi, zarówno w prawdziwym życiu i na portalach społecznościowych. Zazwyczaj reklamy, które inspirują tego rodzaju dialogu wywołały jakiś rodzaj reakcji emocjonalnej: są zabawne, szokujące, dziwne, lub emocjonalnie wzruszające.

Komunikują wartości marki: Najlepsze reklamy uchwycić głos marki i tożsamości, i przekazać etos za firmą. Twoja publiczność powinna oglądać reklamę i myśleć, „ta marka jest dla ludzi takich jak ja.”

Wezwanie do działania: Wreszcie, skuteczna reklama sprawia, że jasne, co chce, aby zrobić dalej, czy to do odwiedzenia strony internetowej, leasing samochodu, lub kupić trochę cukierków. Podczas gdy niektórzy reklamodawcy pominąć ten krok, włączenie marki bardziej subtelnie lub koncentrując się na świadomości, można naprawdę tylko uciec z tym, jeśli jesteś już nazwa gospodarstwa domowego jak Nike lub Apple.

Funniest Commercials

Let’s get this out of the way: humor jest trudne. To, co jest zabawne dla jednej osoby, może być wręcz irytujące dla innej. Kiedy jest to skuteczne, zabawna reklama może przyciągnąć uwagę i inspirować pozytywne uczucia dla marki. Ale żart, który spada płasko może zrobić coś przeciwnego, a nawet inspirować negatywne backlash.

Co więcej, eksperci są podzielone na czy nawet zabawne, popularne ogłoszenie będzie rzeczywiście przełożyć na zwiększenie przychodów i świadomości. W niektórych przypadkach, zabawna reklama może spowodować tzw „efekt wampira”, w którym widzowie pamiętają reklamę, ale nie produkt lub firmę, która jest związana z.

Kluczem, wydaje się, jest znaleźć właściwą równowagę między byciem zabawnym, istotne i pouczające. Oto niektóre z najbardziej efektywnych i najzabawniejszych reklam, jakie widzieliśmy:

Old Spice: „The Man Your Man Could Smell Like” (2010)

Gdy Old Spice zdał sobie sprawę, że to kobiety podejmują większość decyzji o zakupie męskich produktów do mycia ciała, przyjął inne podejście do swojej kolejnej kampanii. Podczas gdy tagline „nie pozwól, aby twój mężczyzna pachniał jak kobieta” może nie lecieć w dzisiejszych czasach, autentycznie zabawne dialogi bez konsekwencji i doskonałe wykonanie przez Isaiah Mustafę sprawiły, że stał się on ogromnym hitem.

Reklama Old Spice’a była być może szczytem absurdalnego, nieprzewidywalnego, meme-able humoru, który wielu reklamodawców przyjęło, w nadziei na stworzenie wirusowego hitu. I to zadziałało. Reklama wzięła do domu prawie wszystkie główne nagrody branżowe w tym roku i obecnie stoi na ponad 55 milionów wyświetleń na YouTube. Old Spice, w międzyczasie, kontynuował doskonalenie swojego niecodziennego głosu marki dzięki niezwykle popularnej kampanii z udziałem aktora Terry’ego Crewsa.

Reebok: „Terry Tate, Office Linebacker” (2003)

Slapstickowa przemoc: od najwcześniejszych dni komedii była niezawodnym sposobem na rozśmieszenie ich. Reklama Reeboka na Super Bowl XXXVII miała ich mnóstwo, wraz z zabawnym założeniem (zwiększenie produktywności biura), elementem zaskoczenia oraz solidnymi one-linerami i przekazem.

Spot był bardzo chwalony przez krytyków i widzów w tamtym roku, ale czy rzeczywiście udało mu się wzmocnić markę Reebok, jest kwestią sporną. Według jednej z ankiet przeprowadzonych po emisji, zaledwie 55% widzów przypomniało sobie, że reklama była związana z Reebokiem. Chociaż Reebok uznał to mimo wszystko za sukces, powołując się na 4-krotny wzrost sprzedaży online, to nadal jest to dobre przypomnienie, aby rozważyć, czy źle dopasowany temat może spowodować reklamę, aby stać się ofiarą efektu wampira.

John West Salmon: „Bear” (2000)

Wielka firma John West zajmująca się owocami morza rozpoczyna reklamę od spokojnego, przyrodniczego ujęcia w stylu dokumentu o niedźwiedziach łowiących ryby, gdy narrator opisuje scenę w swoim najlepszym stylu Davida Attenborough. Następnie sprawy przybierają nieoczekiwany obrót.

Efektywne wykorzystanie przez reklamę trzech uświęconych tradycją komedii – nagłej zmiany tonu, zwierząt i, tak, dobrze wymierzonego kopnięcia w krocze – szybko uczyniło z niej sensację wirusową w tych wczesnych dniach Internetu. Reklama znalazła się na szczycie każdej listy „najlepszych reklam” i do 2006 roku miała ponad 300 milionów wyświetleń, co czyniło ją szóstym najczęściej oglądanym filmem online w tamtym czasie. Zdobyła również wiele nagród i została uznana za „najzabawniejszą reklamę wszech czasów” w plebiscycie Campaign Live w 2008 roku.

Snickers: „Hungry Betty White” (2010)

Gdy Snickers rozpoczął swoją kampanię „You’re Not You When You’re Hungry” z Betty White (i Abe Vigoda) podczas Super Bowl w 2010 roku, był to punkt zwrotny dla marki i 88-letniej Złotej Dziewczyny.

Ta reklama wygrała noc – rozeszła się po sieci i znalazła się na szczycie każdej listy najlepszych reklam w tamtym roku – a także zapoczątkowała ogromnie udaną kampanię, która zwiększyła sprzedaż firmy o 376 milionów dolarów w ciągu dwóch lat. Przypisuje się jej również ożywienie kariery White’a, który po emisji spotu pojawił się w Saturday Night Live i szybko dostał inne role.

Sukces długo trwającej kampanii był w dużej mierze zasługą globalnego podejścia Snickersa i agencji reklamowej BBDO, która wykorzystała gwiazdy znane na każdym z globalnych rynków (wersje regionalne można zobaczyć tutaj).Ale wszystko zaczęło się tutaj, od ukochanego ośmiolatka, który wpadł w błoto.

Animowane reklamy

Animowane reklamy telewizyjne nie są niczym nowym. Byli ostoją reklamy od co najmniej 1941 roku, kiedy pierwszy animowany reklamowy wyemitowany, i wzrosła popularność w dziesięcioleciach, które nastąpiły.

Na początku, polegały na ręcznie rysowane animacji cel, co uczyniło je znacznie droższe niż żywych reklam akcji, które dominowały. Dzięki postępom w technologii, wysokiej klasy animowane reklamy w końcu stały się tańsze w produkcji niż ich odpowiedniki w żywej akcji, ale to nie jedyny powód, dla którego reklamodawcy je lubią.

Jak zobaczysz w naszych wyborach najlepszych animowanych reklam, animowane postacie są ujmujące i relatable, przemawiające do ludzi w każdym wieku, i są w stanie wykonywać działania, które byłyby niemożliwe do sfilmowania z prawdziwymi aktorami (lub zwierzętami).

Metro Trains: „Dumb Ways to Die” (2012)

Celem reklam społecznych jest zmiana zachowania ludzi lub zainspirowanie ich do działania, zazwyczaj poprzez szokujące lub efektowne przesłanie. Choć na przestrzeni lat pojawiło się kilka pamiętnych kampanii uświadamiających, niewiele z nich jest tak zabawnych – lub tak popularnych – jak „Głupie sposoby umierania” Metro Trains Melbourne.”

W teledysku pojawia się chwytliwa piosenka i urocze animowane postacie, które są zabijane na różne absurdalne sposoby. Przesłanie jest proste: Bądź bezpieczny w pobliżu pociągów. Kampania okazała się wielkim hitem, stając się najczęściej nagradzaną kampanią w historii festiwalu w Cannes i gromadząc do tej pory ponad 164 miliony wyświetleń na YouTube. Wkrótce pojawiły się popularne materiały dodatkowe, takie jak gra mobilna, zabawki i książka dla dzieci, co zwiększyło zasięg kampanii.

Najlepsze jest to, że wydaje się, iż kampania odniosła sukces w realizacji swojego głównego celu, jakim jest poprawa bezpieczeństwa w pobliżu pociągów – Metro przypisuje kampanii zmniejszenie liczby wypadków „near-miss” o ponad 30%.

Chipotle: „Back to the Start” (2011)

Podkład do coveru „The Scientist” Willie Nelsona z Coldplay, pierwsza krajowa reklama telewizyjna Chipotle śledzi podróż rolnika od rolnictwa przemysłowego do przyjęcia bardziej zrównoważonych praktyk.

Chociaż nagrodzona dwuminutowa reklama została opublikowana online i była grana w kinach miesiące wcześniej, dopiero po emisji podczas rozdania nagród Grammy na początku 2012 roku nabrała rozpędu. Imponująco, wielu krytyków i widzów zgodziło się, że reklama poklatkowa przewyższyła rzeczywisty występ Coldplay na Grammy tej nocy.

Honda: „Paper” (2015)

Reklama Hondy „Paper” zabiera nas przez 60-letnią historię producenta samochodów, zaczynając od pomysłu założyciela Soichiro Hondy na wykorzystanie generatora radiowego do zasilania roweru jego żony. Ideą reklamy było pokazanie „myślenia Hondy” i „wszystkich ludzi, którzy po drodze stykają się z naszą szeroką gamą produktów.”

Wyreżyserowana przez PES, nagrodzona nagrodą Emmy reklama powstawała przez cztery miesiące, zawierając tysiące ręcznie rysowanych ilustracji przez dziesiątki ilustratorów i animatorów. Przerzucanie papieru zostało uchwycone przy użyciu technik poklatkowych, z prawdziwymi ludźmi starannie manipulującymi każdym obrazem, jedną klatką na raz.

John Lewis: „The Bear and the Hare” (2013)

Roczna kampania świąteczna brytyjskiego detalisty Johna Lewisa stała się czymś w rodzaju tradycji, sygnalizując początek sezonu świątecznego w Wielkiej Brytanii. Oprawiona w cover Lily Allen hitu Keane z 2004 r. „Somewhere Only We Know”, ta dwuminutowa reklama z 2013 r. łączy animację poklatkową i tradycyjną, ręcznie rysowaną przez weteranów Disneya.

W rezultacie powstała chwytająca za serce opowieść o dwóch nieprawdopodobnych zwierzęcych przyjaciołach dzielących Boże Narodzenie. Kampania zdobyła wiele nagród, zgarnęła miliony wyświetleń i przyczyniła się do wzrostu sprzedaży budzików o 55% w ciągu tygodnia od jej rozpoczęcia.

Nie musisz być animatorem, aby tworzyć własne animowane reklamy i filmy. Biteable ułatwia to dzięki setkom darmowych szablonów animowanych filmów wideo. Get started here.

Weird Commercials

Są reklamy, które sprawiają, że się śmiejesz, niektóre, które sprawiają, że płaczesz, a następnie są te reklamy, które sprawiają, że mówisz „Czekaj, co?”. Te dziwne reklamy spadają kwadratowo w ostatniej kategorii.

Pomimo, że są roczniki przykłady dziwacznych reklam, wielu ekspertów zgadza się, że w dużej mierze mamy Super Bowl – i reklamodawców niekończące się poszukiwanie online wirusowości – podziękować za stosunkowo niedawny wzrost „dziwactwa reklamowego.”

E-Trade: „Małpa” (2000)

Szympans w koszulce E-Trade stoi na wiadrze w garażu na przedmieściach, śpiewając „La Cucaracha”, jak dwóch seniorów w flanelowych strojach, którzy nie mają rytmu, klaszcze razem z nim. Następnie kończy się zabawnie meta tagline.

Ulubiony przez ekspertów z Ad Week, ten wywrotowy 30-sekundowy spot został wyemitowany podczas Super Bowl w 2000 roku. W tym czasie Ad Age pochwalił go jako „Niemożliwie głupi, niemożliwie genialny”. Musimy się z tym zgodzić.

Calvin Klein: „Obsession” (1986)

Reklamy perfum są powszechnie znane z tego, że są dziwaczne – i w rezultacie są regularnie przedmiotem parodii. Seria reklam „Obsesja” Calvina Kleina z lat 80. nie była wyjątkiem. Nawiązując do kina artystycznego i filmów Ingmara Bergmana, reklamy te były marzycielskie, bardzo wystylizowane i, tak, nieco niezrozumiałe.

I, zgodnie z formą, reklama została sławnie lamonowana przez Saturday Night Live, w doskonałym skeczu „Compulsion”.

Mountain Dew: „Puppy Monkey Baby” (2016)

Na koniec, bylibyśmy niedbali, gdybyśmy pominęli tę nieco koszmarną reklamę Super Bowl od Mountain Dew. Reklama firmy sodowej z 2016 roku dla jej napoju Kickstarter wygenerowała ogromną reakcję, gdy została wyemitowana, zdobywając 2,2 miliona wyświetleń online i 300 000 interakcji w mediach społecznościowych w jedną noc.

Widzowie byli podzieleni. Niektórzy uznali reklamę i jej maskotkę CGI za zabawną, podczas gdy inni uważali, że jest przerażająca, denerwująca lub głupia. Ale ogólny konsensus? Zdecydowanie przykuła twoją uwagę.

Emocjonalne & Wzruszające reklamy

Nie ma wstydu w płaczu na reklamach, a w niektórych przypadkach potrzebujesz serca z kamienia, aby tego uniknąć. Nie, nie zmusimy cię do oglądania rozdzierających serce reklam ASPCA Sary McLachlan, ale nadal możesz chcieć mieć pod ręką kilka chusteczek do emocjonalnych reklam poniżej.

Extra: „Origami” (2013)

Związek rodzic-dziecko, temat „czas leci” – to wypróbowana i prawdziwa formuła dla łzawiących reklam. Choć istnieje więcej niż kilka wzruszających przykładów, ten jednominutowy spot dla gumy Wrigley’s Extra jest słodkim wyróżnikiem.

Występujący w nim ojciec, córka i kilka żurawi owijających gumę, to wzruszająca, prawie pozbawiona słów reklama, która jest o wiele bardziej niż guma.

WATERisLIFE: „Kenya Bucket List” (2013)

Z powodu niebezpiecznej wody pitnej, 1 na 5 dzieci w Kenii nie osiągnie wieku 5 lat. To założenie kryje się za tym poruszającym filmem wideo z organizacji pozarządowej WATERisLIFE zajmującej się czystą wodą.

Podążamy za uroczym 4-letnim chłopcem z plemienia Masajów o imieniu Nkaitole, który nigdy nie opuścił swojej wioski, kiedy wyrusza „na przygodę, aby zrobić wszystkie rzeczy, które zawsze chciał zrobić przed śmiercią.

To piękny i łamiący serce sposób na przekazanie wiadomości, że Nkaitole, i tysiące dzieci takich jak on, bardzo potrzebują bezpiecznej wody.

IAMS: „Chłopiec i jego pies Duck” (2015)

Jest jeszcze jeden, który wpada w kategorię „zbliżającego się wieku, życie jest krótkie” – tym razem dla miłośników psów. W roli głównej mały, uroczy chłopiec i pies o imieniu Duck, obserwujemy jak ci dwaj starzeją się, obok siebie, i w końcu dowiadujemy się, jak szczeniak dostał swoje niezwykłe imię.

Nie, IAMS nie jest dokładnie łamanie nowego gruntu tutaj. Tak, to jest trochę emocjonalnie manipulowane. I tak, możesz po prostu płakać tak czy inaczej.

Thai Life Insurance: „Unsung Hero” (2014)

W części Azji, Tajlandii w szczególności, reklamodawcy wydają się być wszystkim o doprowadzaniu widzów do płaczu. Jedna z firm, Thai Life Insurance, jest szczególnie znana z produkcji masowo popularnych, wzruszających reklam.

„Unsung Hero,” stworzony przez Ogilvy & Mather Bangkok, jest tylko jednym z przykładów, i jest to jedna z mniej przygnębiających reklam, które marka wystawiła. Agencja twierdzi, że doprowadzanie ludzi do płaczu nie jest ich „głównym celem”. Celem jest zainspirowanie ludzi do „docenienia wartości życia, co jest podstawową wartością marki”. Łzy, jak się wydaje, są tylko powszechnym efektem ubocznym.

Najlepsze reklamy Super Bowl

Dla milionów Amerykanów, Super Bowl jest tak naprawdę o reklamach. Podczas gdy starsi widzowie nadal interesują się grą, jedna z ankiet wykazała, że większość widzów poniżej 30 roku życia woli reklamy od halftime show lub akcji na boisku.

Reklamodawcy są świadomi tego faktu. Każdego roku reklamy stają się bardziej na wierzchu – więcej cameo celebrytów, bardziej wyszukane efekty specjalne – i co roku koszt dotarcia do tej kochającej reklamy publiczności wzrasta. W 2018 r. koszt 30-sekundowego spotu podczas Super Bowl LII przekroczył 5 milionów dolarów.

Apple „1984” (1984)

Wyreżyserowana przez Ridleya Scotta reklama firmy Apple nawiązuje do powieści George’a Orwella Nineteen Eighty-Four, pozycjonując wkrótce wprowadzony na rynek komputer osobisty firmy jako bohatera, który uwolni nas od „Wielkiego Brata” (prawdopodobnie jest to żart w stronę rywala firmy Apple, IBM.)

Pełny 60-sekundowy spot został wyemitowany tylko raz, podczas Super Bowl XVIII w styczniu 1984 roku, ale jego wpływ wykroczył daleko poza ten okres. Jest on uznawany za reklamę, która sprawiła, że reklamy Super Bowl stały się „rzeczą” w pierwszej kolejności. Nagrody Clio (rodzaj jak Oscary reklamy) umieścić go do ich Hall of Fame, podczas gdy Ad Age nazwał go # 1 Super Bowl reklamy wszechczasów.

Coca-Cola: „Hey Kid, Catch!” (1979)

Urocze dziecko, legenda sportu, słodki moment – reklama Coca-Coli „Hey Kid, Catch!” jest być może kwintesencją reklamy Super Bowl. Zadebiutowała w 1979 roku, a najbardziej znana była podczas Super Bowl XIV w 1980 roku.

Występująca w roli głównej legenda NFL 'Mean' Joe Greene, reklama zdobyła nagrodę Clio i była tak popularna, że stała się później inspiracją dla filmu made-for-tv „The Steeler and the Pittsburgh Kid” z 1981 roku.”

Ale jej wpływ był jeszcze głębszy dla niektórych widzów. Według copywritera odpowiedzialnego za scenariusz, „Joe był być może pierwszym czarnoskórym mężczyzną, który pojawił się w reklamie krajowej marki i miało to głęboki wpływ w tamtym czasie. Listy, które otrzymaliśmy były pełne wdzięczności i podekscytowania.”

Monster.com: „When I Grow Up…” (1999)

Zgodnie z Ad Age, przed emisją tej reklamy, Monster.com uzyskiwał około 1,5 unikalnych odwiedzających każdego miesiąca. W miesiącach, które nastąpiły później, osiągnął średnią 2,5 miliona odwiedzających.

Filmowana w ostrej czerni i bieli, reklama parodiowała aspiracyjne reklamy firm takich jak Nike, z których znane są dzieciaki, które bez ogródek stwierdzają, że chcą „zostać zastąpione przez kaprys” i „utorować sobie drogę do średniego szczebla zarządzania”. To dosadny obraz korporacyjnej Ameryki, który jest jednocześnie dowcipny, niekonwencjonalny, zabawny i motywujący. W ciągu jednej nocy odmienił markę Monster i zdobył po drodze wiele nagród branżowych.

Volkswagen: „The Force” (2011)

7 lat po emisji, reklama Volkswagena dla jego Passata 2012 pozostaje najczęściej oglądaną reklamą Super Bowl wszech czasów. Reklama osiągnęła idealną równowagę – ukochana franczyza filmowa, małe dziecko przebrane za ikoniczny czarny charakter, uroczy moment rodzinny, humorystyczne zakończenie.

I jeszcze bardziej skorzystał z podejścia firmy samochodowej i ich agencji, Deutsch, wziął w wydaniu go. Konwencjonalna mądrość reklamowa w tym czasie było zachować Super Bowl reklamy pod przykrywką do wielkiej gry. Volkswagen zdecydował się umieścić spot na YouTube cztery dni przed czasem. Reklama dostała 1 milion wyświetleń w ciągu nocy, a 16 milionów więcej, zanim gra się jeszcze zaczęła. Według Deutscha, to „zapłacił za siebie, zanim kiedykolwiek uruchomiony” i poszedł na odebrać wiele nagród Cannes i Clio.

Mamy nadzieję, że to najlepsze reklamy round-up został inspirujący – lub przynajmniej zabawne! Pamiętaj, że nie musisz mieć budżetu na Super Bowl, aby zrobić skuteczną reklamę. Sprawdź kreator reklam Biteable, aby zacząć za darmo!

Jakieś klasyczne reklamy, które przeoczyliśmy? Powiedz nam na Twitterze @teambiteable!