The secret dark side to the classic 'Mary Poppins'

Entertainment

By Grant Rollings, The Sun

December 25, 2018 | 3:15pm

Daleko od bycia praktycznie doskonałym pod każdym względem, Julie Andrews kiedyś umieściła naklejkę zderzaka na swoim samochodzie, która mówiła: „Mary Poppins Is A Junkie.”

To była żartobliwa, nieudana oferta, aby wygnać słodko-słodką reputację, którą utknęła z powodu roli – ale gdyby rzeczywiście powiedziała prawdę za klasycznym filmem, być może odniosła sukces.

Aktorka szokowała dzieci w filmie swoimi przekleństwami i paleniem papierosów na planie – podczas gdy współscenarzysta Dick Van Dyke był alkoholikiem, który zmagał się z myślami samobójczymi, nawet gdy tańczył śpiewając „Chim Chim Cher-ee”.”

W międzyczasie pisarka oryginalnych powieści o Poppins toczyła wojnę z producentem filmu, Waltem Disneyem, miała obsesję na punkcie okultyzmu, była nękana zarzutami rasizmu i oskarżana o zrujnowanie życia adoptowanego syna.

Później Matthew Garber, który zagrał radosnego młodego Michaela Banksa w kasowym hicie z 1964 roku, zmarł tragicznie w wieku 21 lat po zachorowaniu na żółtaczkę w Indiach.

Mimo wszystko, film pozostaje ukochanym ulubieńcem rodzin – i sequel, „Mary Poppins powraca”, został otwarty 21 grudnia z Emily Blunt w roli niani noszącej worek z dywanami.

Karen Dotrice, obecnie 63-letnia, która grała młodą Jane Banks w pierwszym filmie, nie jest zaskoczona jego cennym statusem. Mówi, że pomimo tego, co działo się za kulisami, cała obsada zdawała sobie sprawę, że jest zaangażowana w coś wyjątkowego.

Powiedziała: „Zaczęliśmy się czuć jak jedna wielka rodzina i że wszyscy razem tworzymy coś fajnego, co było naprawdę magiczne.”

Ale wciąż pamięta swój szok jako 8-latka na widok Andrews, wtedy 28-letniej, w pełnym stroju primadonny – z papierosem i wymieniającej się niebieskim językiem z ekipą.

Dotrice dodała: „Tam było przeklinanie. Julie Andrews paliła na planie. To był bardzo prawdziwy plan z lat 60-tych, mogę wam powiedzieć. Na początku byli grzeczni w stosunku do nieletnich, ale to się szybko skończyło.”

Van Dyke przyznał, że był alkoholikiem, grając kominiarza Berta, i pojawiał się na planach zdjęciowych cierpiąc po nocy spędzonej przed filmem.

Aktor powiedział: „Poszedłbym do pracy z okropnymi kacami, co jeśli tańczysz jest naprawdę trudne.”
Van Dyke, 37 w czasie kręcenia filmu, a teraz 92, ujawnił również, że wóda doprowadziła go do mrocznych ataków depresji, ujawniając: „Byłem w głębokich tarapatach, dostajesz samobójstwa i myślisz, że po prostu nie możesz iść dalej.”

Jednakże nie obwinia on wódy za najbardziej niesławną część swojego występu, głos Cockney, który wciąż znajduje się na szczycie list jako najgorszy akcent w historii kina.

Za to obwinia między innymi Andrews.

Wyjaśnił kiedyś: „Pracowałem z obsadą złożoną prawie z samych Brytyjczyków i ani Julie, ani nikt inny nigdy nie powiedział: 'Wiesz, powinieneś popracować nad tym akcentem'.”

W międzyczasie doskonale zdawał sobie sprawę, że na marginesie, P.L. Travers – autorka książek o Poppins – nie była zadowolona z obsady ani jego, ani jego współpartnerki.

Mówił: „Nienawidziła Julie i nienawidziła mnie.”

W rzeczywistości – jak opisano w filmie z 2013 r. o tworzeniu filmu, „Ratując pana Banksa” – Travers nienawidziła całkiem dużo wszystkiego, co miało związek z adaptacją, która przeszła do zdobycia pięciu Oscarów.

Przez 20 lat wysyłała Walta Disneya do pakowania za każdym razem, gdy próbował kupić prawa do jej historii – a kiedy w końcu się poddała, gorzko tego żałowała.

Jej własna postać Poppins, która po raz pierwszy pojawiła się w powieści w 1934 roku, była zimna, onieśmielająca i miała skłonność do wygłaszania oświadczeń z „wyższym węchem”

A oto niania, słodka, uśmiechnięta, kochana i tańcząca z animowanymi pingwinami. Uznała to za zniewagę.

Po premierze Travers powiedziała Waltowi Disneyowi: „Cała animacja musi odejść”, nie zdając sobie sprawy, że jest już za późno. Potentat postawił ją na prawo, mówiąc: „Pamela, statek odpłynął.”

Travers zemściła się odmawiając mu pozwolenia na zrobienie sequela – nawet podobno określając w swoim testamencie, że „żaden Amerykanin nigdy więcej nie otrzyma pozwolenia na pracę nad projektem Poppins.”

Zmarła w 1996 roku – a Disney stoi teraz za nowym filmem, za zgodą jej majątku.

Ironicznie, film był pasją dla Disneya, a książki pasją dla Travers z tego samego powodu – niespokojne dzieciństwo.

Dotrice powiedziała The Sun: „Ojciec P.L. Travers był dla niej paskudny. Walt Disney miał okropne relacje ze swoim ojcem.” Potentat postrzegał tę historię jako fantazję o dzieciach przekształcających okrutnego ojca – jak jego własny – w kochającego.

W rezultacie zmienił postać pana Banksa z życzliwego w książkach na zimnego i zdystansowanego.

A jego bolesne wspomnienia z bycia nieszczęśliwym dzieckiem – zmuszonym do wstawania o 4:30 rano, aby dostarczać gazety w śniegu – również sprawiły, że był zdeterminowany, aby dobrze traktować dziecięce gwiazdy w „Poppins”.

Dotrice wspominała: „Dowiedziałam się, że powodem, dla którego wujek Walt był tak miły dla mnie i mojej rodziny, było to, że nie chciał, aby inny ośmiolatek miał takie s–y doświadczenia, jakie on miał.”

Travers widział postać Mr. Banksa jako szansę na powrót do ojca dyrektora banku, którego uwielbiała, ale który zmarł na alkoholizm, gdy miała 7 lat.

Była przerażona, że teraz zrobiono z niego czarny charakter.

Urodzona jako Helen Goff w dzikich ostępach Queensland w Australii w 1899 roku, Travers przeprowadziła się do Anglii w wieku 25 lat.

I mimo stworzenia kwintesencji właściwej postaci Mary Poppins, jej życie było bardzo niekonwencjonalne jak na ówczesne standardy.

Cieszyła się romantycznymi związkami zarówno z mężczyznami, jak i kobietami.

Przez 10 lat mieszkała z Madge Burnand, córką redaktora Puncha – który kiedyś zrobił zdjęcie Travers cavorting topless na włoskiej plaży.

Travers zakochała się później w poecie Francisie McNamarze, Irlandczyku, który kiedyś poinformował autorkę: „Mary Poppins, ze swoim chłodnym, zielonym jądrem seksu, zauroczyła mnie na zawsze.”

W wieku 40 lat Travers ponownie została singielką, adoptowała chłopca o imieniu Camillus z dużej, borykającej się z problemami rodziny w Irlandii.

Czego Camillus nie dowiedział się aż do 17 roku życia, to tego, że miał brata bliźniaka, Anthony’ego, którym Travers nie chciała się opiekować, mimo że rodzice błagali ją, by wzięła ich obu.

Poznając prawdę, poszedł pić z rodzeństwem, nawyk, który miał rozwinąć się w wyniszczający alkoholizm dla nich obu.

Camillus zmarł w 2011 roku ze skutków swojego uzależnienia.

Najstarszy brat chłopców, Joseph Hone, powiedział: „Nie sądzę, że Travers nadawała się do wychowywania dzieci.”

Podobno wybrała Camillusa jako bliźniaka dla siebie za radą swojego astrologa – a później stawała się coraz bardziej obsesyjna na punkcie gwiazd, okultyzmu i mistycyzmu.

Popularność książek Travers zmalała z biegiem lat, ponieważ rasizm w nich zawarty stał się nie do zaakceptowania – zwłaszcza szokujące opisy czarnoskórych Amerykanów.

W przeciwieństwie do tego, osoby zaangażowane w film nadal prosperują dzięki swoim skojarzeniom z hitem.

Andrews, 83 – gwiazda sceny, kiedy wygrała rolę – stała się sensacją, lądując na Oscarze dla najlepszej aktorki i jej roli w „Dźwiękach muzyki”. Obecnie jest dame.

Van Dyke pokonał swoje demony i stał się jedną z najbardziej znanych twarzy w amerykańskiej telewizji.

Dotrice kontynuowała aktorstwo do 24 roku życia, po czym zdecydowała: „Wolałabym po prostu wyjść za mąż, zostać mamą i to by było na tyle.”

Tragicznie Garber, który grał jej brata, Michaela, dotrwał tylko do 21 roku życia.

Pomimo plotek, że narkotyki odegrały rolę w zarażeniu się zapaleniem wątroby, które zabiło go po podróży do Indii, jego rodzina upierała się, że było to spowodowane jedzeniem nieświeżego mięsa.

On i Dotrice byli idealnym zespołem, pracując nad innymi filmami razem jako dzieci.

Ona powiedziała: „Mieliśmy wspaniałe dzieciństwo. Nakręciliśmy razem trzy filmy.”