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Charley Pride: 10 canções essenciais

O que se segue são 10 gravações essenciais de Charley Pride:

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“There’s My Baby (Walkin’ the Stroll)” (1958)

A sua primeira gravação, cortada nos estúdios Sun Studios em Memphis, passa como um simples blues nocturno. Elvis estava no ar, mas aqui está um homem desconhecido, a sua guitarra acústica e os seus pés de marcha lenta no pavimento, um coração partido a ecoar na noite rockabilly.

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“The Snakes Crawl at Night” (1965)

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Ele trabalhava como fundidor de zinco em Helena, Mont.., quando o Red Sovine o ouviu cantar e instou o Orgulho a chegar a Nashville. Esta, a sua estreia na RCA, escrita por Mel Tillis e produzida por Cowboy Jack Clement, foi feita para uma apresentação infernal: um êxito arrepiante sobre um homem à espera na sombra da sua mulher e do seu amante. “Não tencionava dar-lhes qualquer aviso, pois o diabo no meu ombro tinha o comando”

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Hollywood's Sound nightclub no dia 6 de Dezembro.

Música

O ano em que a música morreu

Dec. 11, 2020

“Just Between You and Me” (1966)

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“Snakes” levou-o a Chet Atkins, e o mestre do som de Nashville sabia como colocar as suas cordas e guitarra de aço ao lado do barítono de enchimento de quarto de Pride. Esta obra-prima do existencialismo de barroom corta a escuridão com esperança suficiente para manter os aposentos a bombear para a jukebox. Adiantando as suas apostas, a RCA só começou a enviar as suas fotos promocionais depois de isto ter aterrado nas cartas.

“All I Have to Offer You (Is Me)” (1969)

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Grande, em primeiro lugar, devido à humildade vencedora que partilha nesta canção de Dallas Frazier e Doodle Owens, um tremor na sua voz deixando claro o que pode e não pode dar-se ao luxo de oferecer ao seu amor. Mais digno de nota porque foi a primeira vez que um artista Negro encabeçou as paradas musicais do país desde que Louis Jordan o fez em 1944.

“Is Anybody Goin’ to San Antone” (1970)

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Quando a chuva cai do seu chapéu, Pride oferece uma ilustração completa da miséria desolada. A música corajosa convida toda a taberna a cantar junto, e logo o Quinteto Sir Douglas, Nancy Sinatra e outros estavam também a cantar o sucesso do Pride.

“Kiss an Angel Good Mornin’” (1971)

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A sua voz em alta e a influência de Hank Williams e George Jones atraiu-o para a dureza de buzina-tonelada, mas poucos cantores de country misturaram modos duros e suaves tão habilmente como o Pride, e poucas vezes ele os misturou com mais sucesso do que no maior sucesso da sua carreira. Esta foi também a última canção que Pride interpretou em público, em dueto com a jovem estrela negra Jimmie Allen, no CMA Awards de Novembro.

“Mississippi Cotton Picking Delta Town” (1974)

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Modern country music adora romantizar as raízes das pequenas cidades que defende, mas aqui estava a descrição especializada de Pride do tipo de música country de privação de que o salvou: “Nada muito para ver a não ser uma cidade faminta”, com as crianças “a comerem num cone de gelado coberto de pó.” A sua voz poupa editorializações desnecessárias; o Orgulho deixa a imagem contar a sua história.

“Someone Loves You Honey” (1978)

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“Honey” foi uma balada elegante, ascendente e móvel da forma como o Pride lidou com ela, e o seu 20º sucesso nº 1 nas cartas de campo. Mas meses mais tarde, uma versão cantada pelo cantor britânico-jamaicano J.C. Lodge tornou-se um sucesso reggae internacional. Um ano mais tarde, Pride respondeu com “You’re My Jamaica”, um sucesso de país feito na Grã-Bretanha, com o seu 20º sucesso de calipso, que tornou o mundo seguro para “Islands in the Stream”. Enquanto continuamos a pensar no lugar de Pride na música country, agora, na era do ciclo de filmes “Small Axe” do realizador britânico Steve McQueen, é a altura perfeita para olhar para Pride no contexto da cultura global do Atlântico Negro.

“You’re So Good (When You’re So Good)” (1982)

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Com piano eléctrico e algumas cordas sintetizadas, este é um salão de seda – o rótulo Malaco, ou Charlie Rich, teria matado por ele.

“Night Games” (1983)

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Sim, ele era um tradicionalista, mas no início dos anos 80 fazer as pazes com a discoteca era uma tradição estabelecida de Nashville. Esta jogada suave – não sobre basebol – não foi apenas o seu último sucesso no país nº 1, foi o último recorde de um acto negro a alcançar aquele local até ao “Don’t Think I Don’t Think About It” de Darius Rucker em 2008.

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