John Waters: Os seus Dez Melhores Filmes

p>Por Joe Ferrelli
p>Não há realmente outro cineasta americano que encarne o conceito de cinema “independente” como John Waters. Sem restrições por grande interferência de estúdio, Waters reuniu um grupo de “actores” ou companhia de stock, se preferir, que incluía amigos da escola (Divine, David Lochary, Mink Stole, Mary Vivian Pearce, Cookie Mueller, Susan Lowe, Pat Moran, e Vince Peranio) e “cor” local como a empregada de bar Edith Massey, para criar a sua marca de filmes oh-so-única. Muitas destas pessoas trabalharam com Waters durante décadas e algumas continuam a fazê-lo. Este tema espelha a derradeira “experiência” de ver um filme de John Waters: um de espaço comunitário partilhado com amigos, família e principalmente outros estranhos que se reúnem, particularmente à meia-noite de filmes do passado, e embarcam numa combinação acidentada, vertiginosa, de espectáculo de terror cinematográfico e passeio de alegria. Embora as exibições de hoje em dia se limitem principalmente à exibição em casa, faça um favor a si próprio e veja filmes de Waters com pelo menos uma outra pessoa para uma diversão completa.
p>Para celebrar o seu 74º aniversário, compilei uma lista dos 10 melhores filmes seus para o guiar durante uma verdadeira vida de trabalho de um original americano.

MONDO TRASHO

Este primeiro filme de Waters, embora rude e grosseiro, é de particular interesse porque marca o último dos filmes de Waters que era basicamente silencioso sem som sincrónico, excepto a constante banda sonora musical que acompanha todo o filme. Tudo, desde o pop contemporâneo e os êxitos do dia até aos interlúdios sinfónicos clássicos, é apresentado enquanto Waters tenta encontrar a sua “voz” sem qualquer diálogo. Outro destaque da produção inclui o facto de Waters e companhia terem sido presos por exposição indecente por filmarem uma cena pública nua (masculina) na Universidade Johns Hopkins. Como o próprio Waters proclamou, o filme é demasiado longo. Na verdade, este pode ser lento para alguns com algumas cenas muito longas de podophelia (chupar os dedos dos pés e adoração dos pés), mas para os realizadores de Waters é um filme imperdível. No entanto, apenas um aviso (que parece de alguma forma contrário ao acto de ver voluntariamente um filme de John Waters em primeiro lugar) pode querer saltar os primeiros dois ou três minutos do filme que consiste em algumas filmagens gráficas de galinhas reais a serem decapitadas com um machado. O meu entendimento é que as galinhas foram posteriormente cozinhadas e comidas.

POLYESTER

Ansioso para prestar homenagem ao filme de William Castle “gimmicks”, Waters criou Odorama (completo com raspadinhas e sniff cards) para acompanhar o filme. Este foi o primeiro filme “mainstream” de Waters com o antigo Hollywood Heartthrob Tab Hunter interpretando Todd Tomorrow em frente à Francine Fishpaw de Divine. Francine é uma dona-de-casa miserável com um marido dono de um teatro pornográfico e dois filhos delinquentes. Apenas a sua melhor amiga, a debutante idosa Cuddles (Edith Massey) simpatiza com ela até que Todd a varrer dos seus pés. Mas será que as suas intenções são honrosas? Vou dar-lhe um palpite! Este filme pode ser de especial interesse para os fãs de punk rock, uma vez que apresenta uma performance de Dead Boys/Lords of The New Church front man, o falecido Stiv Bators.

EAT YOUR MAKEUP

Este filme de Águas Anteriores extremamente raro e raramente exibido (só o vi numa galeria de arte como parte de uma exposição de Águas) diz respeito a modelos que são forçados a “modelarem-se a si próprios até à morte”. A peça de resistência aqui é uma reencenação do assassinato de Kennedy com Divine como um Jackie Kennedy frenético. Se alguma vez tiver a oportunidade de ver esta, por todos os meios, faça o seu melhor.

MULTIPLE MANIACS

P>O primeiro filme de Águas com som sincrónico, Multiple Maniacs, que apresenta todos os favoritos de Águas (Divine, David Lochary, Mink Stole, Mary Vivian Pearce, e Edith Massey), gira em torno de The Cavalcade of Perversion. Algumas das verdadeiras cenas de queda da mandíbula incluem Divino a ser violado por uma lagosta de 15 pés de comprimento e também a receber um “trabalho de rosário” por Mink Stole, filmado numa igreja, e acompanhado por todas as estações da cruz entrecortada. Esta tem de ser vista para se acreditar!

SERIAL MOMÃE

p>p>O brilho da água toma conta de uma mãe assassina (Kathleen Turner) que não se deterá em nada para proteger e defender a sua família. Apresentando um grande interlúdio musical do grupo de hard rock L7, este filme tem grandes valores de produção e uma cena clássica inesquecível envolvendo Turner, Patty Hearst e um par de sapatos brancos usados após o Dia do Trabalho. Basta lembrar, a moda não muda!

CRY-BABY

Quer fazer basicamente um musical de Elvis, Waters alistou partituras de antigas celebridades (Joe Dellasandro, Joey Hearherton, David Nelson, Patty Hearst, Troy Donahue, Susan Tyrell, e a antiga actriz de filmes adultos Tracey Lords) juntamente com Johnny Depp e Ricki Lake para contar a história do Squares vs. The Drapes, completa com a banda sonora dos anos 50 (todas dubladas). Um filme básico à volta do “feel good”, Cry-Baby não foi um grande sucesso para Waters, mas conseguiu criar um musical de curta duração da Broadway.

HAIRSPRAY

Após o sucesso do relativamente domesticado Poliéster, Waters fez uma ode à sua infância Baltimore que incorporou uma linha de enredo relativa à integração de um espectáculo televisivo todo branco de Baltimore. Divine interpreta Edna Turnblad, um verdadeiro “papel heterossexual” de uma mãe da classe trabalhadora (“Tenho montes de roupa para lavar e a minha pílula de dieta está a passar!”) cuja pesada filha Tracy (Ricki Lake) sobe ao topo do espectáculo de dança Corny Collins. Destacam-se Debbie Harry e Sonny Bono como os pais ardilosos da rival Amber de Tracy. Cameos incluem Pia Zadora e The Cars’ Rick Ocasek como um casal beatnik que recita o “Howl” de Allen Ginsberg. Talvez o filme de maior sucesso de Waters, tornou-se num amado musical da Broadway e depois num musical de cinema. Se alguma vez viu apenas a versão cinematográfica musical com John Travolta, faça um favor a si próprio e confira esta versão original.

DESPERATE LIVING

Minha primeira visualização veio no início da década de 1980, no centro de Buffalo, num run-down, agora-defunct triplex. Se Pink Flamingos era um precursor do punk, este “conto de fadas” de uma rainha tirânica (Edith Massey), a sua filha amante do inimigo (Mary Vivian Pearce), e na corrida assassinas/amantes (Mink Stole e Jean Hill), antecipa definitivamente o grunge. Sem Divino (outros compromissos) ou David Lochary (cujo uso extremo de drogas o tinha alegadamente alienado do realizador) este filme não teve tanto sucesso como Waters outros. Tem alguns grandes cenários (toda a cidade de Mortville) e, acima das actuações de topo de Susan Lowe como a aspirante a transexual Mole e antiga estrela burlesca Liz Renay, como sua parceira lésbica.

FEMALE TROUBLE

Vi pela primeira vez Female Trouble numa visita a Nova Iorque em 1982 num teatro de grunhidos de Times Square, o local perfeito. Dawn Davenport (Divino) procura uma vida de “crime como moda” depois de ter sido atirada na cara pela rival Ida (Edith Massey). O mantra aqui é o sacrifício supremo: Quem Quer Morrer Pela Arte? O regular e bom amigo de Waters David Lochary interpreta um dono de salão de beleza com gosto pela carnificina. (Tragicamente, Lochary morreu enquanto estava em PCP com relatos contraditórios de morte, desde uma tentativa de suicídio a uma loucura por drogas até à hemorragia após cair através de uma mesa de vidro). Waters usa Divine num papel duplo, onde ele não só desempenha Dawn, mas também desempenha o conde de uma noite que engravida Dawn. Mink Stole não tem preço como Taffy, a filha obcecada por acidentes de carro de Dawn, que responde ao pedido de sexo oral assustador do seu padrasto com “Eu não chuparia a tua pila miserável se estivesse a sufocar e houvesse oxigénio nos teus tomates”! Algumas cenas duras de uma Dawn encarcerada (filmadas numa prisão real) levam a um final sóbrio.

P>PINK FLAMINGOS

Esta foi a minha introdução a John Waters que permaneceu no topo da pilha por muitas razões. Uma verdadeira experiência, a sessão da meia-noite que vi foi realizada na Universidade de Buffalo em plena capacidade. No meu primeiro visionamento, achei que era vil, grosseiro e muito exagerado. No entanto, voltei a vê-la na noite seguinte! O poderoso Divino (Harris Glenn Milstead) lidera um bando de excêntricos e vagabundos numa batalha com Connie e Raymond Marble (Mink Stole e David Lochary, completos com cabelo vermelho e azul do carro dos bombeiros) sobre o título “A Pessoa Mais Filtrada Viva”. A adorável e encantadora Edith Massey interpreta a desafiante mãe de Divine, Edie the Egglady, e eu nunca mais pude olhar para uma omeleta da mesma forma desde então. Atira um idiota cantor, sexo oral não simulado, uma decapitação não intencional (mas real) de galinha, um anel de escravatura sexual em que as mulheres são impregnadas à força e os bebés são vendidos a casais lésbicos, e que para sempre infame, nunca será a cena final protagonizada por Divine e algum poodle poop, e tem um dos filmes mais chocantemente originais da história do cinema. Definitivamente um precursor da cena punk rock!

Então feliz aniversário ao Príncipe do Vómito e ao Papa do Lixo, um verdadeiro original americano! Espero que os seus filmes sejam descobertos e abraçados pelas gerações futuras que poderão coçar a cabeça perante esta estranha aberração de “vendedores ambulantes” e artesãos. Apenas uma pergunta para o Sr. Waters – qualquer hipótese de completar o tema abortado “Feiticeiro de Oz”, “Dorothy”: Pothead de Kansas City? Acho que tudo é possível.

(O Escritor Joe Ferrelli recebeu o seu Mestrado em Estudos Críticos-Culturais com um menor em Cinema e, para o seu projecto de tese, fundou a Filmout San Diego: Um Festival de Cinema LGBT, que acabou de celebrar o seu 21º Aniversário. Depois de se ter mudado para Nova Iorque, geriu um cinema de East Village, The Pioneer, e um espaço de performance The Den of Cin. Desde então regressou a Buffalo, NY, com o seu marido de longa data Tom e aparece como orador convidado para vários eventos no The Screening Room.)

tags: Amy locane, baltimore, bardo de baltimore, mueller de biscoitos, cry-baby, filmes de culto, david lochary, debbie harry, vida desesperada, divina, come a tua maquilhagem, edie the egg lady, Edith Massey, problema feminino, laca de cabelo, harris glenn milstead, jean hill, joe dallesandro, john waters, johnny depp, Kathleen turner, mary vivian pearce, Matthew lillard, estola de marta, mondo trasho, maníacos múltiplos, patrícia hearst, flamingos rosa, poliéster, príncipe do vómito, lago Ricki, mãe em série, stiv bators, susan tyrell, caçador de abas