Literatura Russa: 9 Escritores Russos Famosos que Deve Conhecer

Não é segredo que a Rússia deu à luz alguns dos maiores escritores da história. A era dourada da Poesia Russa foi acendida por ninguém menos que o famoso Alexander Pushkin, também conhecido como o Shakespeare russo. Contudo, há muitos outros escritores russos famosos cujas ideias profundas, capacidades de contar histórias e obras literárias têm ressoado ao longo do tempo.

Para celebrar as suas realizações, este artigo dar-lhe-á uma visão das vidas fascinantes (e muitas vezes trágicas) e das contribuições dos 10 escritores russos mais famosos!

Durante muitos períodos históricos, certas formas de texto tornaram-se populares na literatura russa, tais como poesia, romances e contos curtos. Além disso, géneros como o realismo literário, romance, dramas históricos e sátira política tornaram-se cada vez mais proeminentes devido a acontecimentos chave na Rússia, nomeadamente a queda da Dinastia Imperial do Czar e a Revolução Bolchevique. Muitos escritores russos famosos escreveram autobiografias bem sucedidas, enquanto outros se concentraram em obras que giram em torno das duras provações do regime da União Soviética. Muitas destas obras-primas da literatura russa têm atraído muita aclamação internacional e continuam a ser ensinadas nos currículos escolares modernos, transcendendo as barreiras culturais em todo o mundo.

Leo Tolstoy (1828 – 1910)

p>considerado um dos maiores romancistas do mundo, Leo Tolstoi era mais conhecido pela sua ficção realista que lutava com temas significativos de religião e moralidade. Ele abraçou a famosa doutrina cristã da “não-resistência ao mal” que essencialmente defendia o amor, a paz, a reconciliação e o perdão. Os críticos literários de todo o mundo concordam que este escritor russo foi o génio por detrás de obras-primas que evocaram uma transparência introspectiva, decompondo a condição humana em minúsculos fragmentos enquanto procura incessantemente o sentido da vida ao longo dos seus romances. De facto, a sua escrita extraordinária valeu-lhe múltiplas nomeações para o Prémio Nobel da Literatura.

Interessantemente, Tolstoi foi muitas vezes descrito como divino nos seus poderes de compreensão de pensamentos não ditos e na sua encarnação como a consciência do mundo. Isto é incomparável quando os leitores mergulham nos seus romances mais famosos, nomeadamente Guerra e Paz, um clássico russo que foi publicado pela primeira vez em 1869. Baseado no género realismo, este texto explora a invasão da Rússia por Napoleão em 1812, proporcionando uma visão profundamente íntima das relações tumultuosas de três personagens principais de diferentes famílias durante a guerra.

Outro tesouro literário é nada mais nada menos que Anna Karenina, que foi considerada pelo próprio Tolstoi como o seu primeiro verdadeiro romance. Publicado em 1878, este romance canónico tem como pano de fundo a alta sociedade russa do século XIX em Moscovo e São Petersburgo. Com uma bela prosa, juntamente com temas complexos de amor e adultério, o texto navega num trágico caso de amor entre Anna, uma bela mulher casada e o Conde Vronsky, um rico oficial do exército. Outros maravilhosos clássicos deste escritor russo incluem os seus romances A Morte de Ivan Illyich e Ressurreição, juntamente com a sua trilogia semi-autobiográfica Infância, Infância e Juventude.

Tolstoi nasceu na rica propriedade Hamovniki de uma família aristocrática, localizada a cerca de 210 quilómetros a sul de Moscovo. Foi aqui em Yasnaya Polyana (província de Tula) que passou o resto da sua vida a escrever as suas obras literárias mais importantes. De facto, os viajantes podem embarcar numa viagem personalizada a Moscovo para ver o Monumento ao Lev Tolstoy no Tula Oblast. Além disso, uma escultura de granito dedicada ao estimado escritor russo foi construída no pátio do Museu Estatal de Leo Tolstoy, na Rua Prechistenka, Moscovo. Para os entusiastas da literatura russa, o Museu Estatal de Leo Tolstoy é um depositário único e de classe mundial do património manuscrito do escritor, repleto de livros, documentos históricos, memoriais, gráficos e muito mais. Há também várias exposições de pinturas centenárias, esculturas, fotografias e publicações dedicadas a Tolstoy.

Anton Chekhov (1860 – 1904)

Nascido em Taganrog Rússia, Anton Chekhov foi um eminente dramaturgo russo e mestre do conto moderno. Usando uma linguagem precisa e competente, Tchekhov mergulhou nos complexos meandros da vida realista e mundana, enquanto desvendava os misteriosos motivos das suas personagens. Este escritor russo especializou-se frequentemente na criação de uma atmosfera inquietante e assombrosa dentro das trivialidades da vida quotidiana russa, reflectindo o realismo russo do século XIX. Muitos críticos e leitores acreditam que as melhores peças e contos de Tchekhov têm uma simplicidade elegante e resoluções limpas, desprovidos de dispositivos literários intrusivos.

Considerou uma figura seminal que deu origem ao modernismo precoce no teatro, o génio literário de Tchekhov pode ser visto com as suas peças mais famosas, tais como A Gaivota (1895), que se estabelece na tranquila paisagem rural russa no final do século XIX. Este drama trágico conta a história de um escritor em dificuldades que tem sentimentos não correspondidos por uma jovem aspirante a actriz. Em particular, a peça gira em torno de temas de oportunidades perdidas e desejos não realizados, existencialismo e a busca do sentido da vida. Anton Chekhov também escreveu outra obra-prima teatral ambientada na Rússia rural do século XIX, chamada Tio Vanya (1897), que explora noções de falta de perspectivas, decisões lamentáveis e a perda de esperança. As suas outras obras notáveis incluem The Cherry Orchard and Three Sisters.

Chekhov cresceu numa família de serfantes da classe trabalhadora com o seu pai, que era um comerciante esforçado e um disciplinador devotamente religioso. Apenas um ano após o nascimento de Tchekhov, os camponeses russos foram emancipados e o sistema feudal foi abolido. Após a falência do seu pai, Tchekhov foi financeiramente responsável pela sua família e escreveu frequentemente vinhetas sobre a vida de rua russa para se sustentar enquanto procurava um diploma de medicina. Como a Rússia tinha um sistema de hierarquia social rígido, Tchekhov emergiu como o único grande escritor russo do século XIX que veio da classe camponesa. Os viajantes podem visitar os monumentos de Tchekhov em várias cidades russas: Moscovo, Taganrog, Yuzhno-Sakhalinsk, Krasnoyarsk, Tomsk e outras povoações mais pequenas. Além disso, o Anton Chekhov House Museum na Rua Sadovaya-Kudrinskaya é outra grande atracção para qualquer pessoa interessada em saber mais sobre escritores russos famosos!

Fyodor Dostoevsky (1821-1881)

amplamente considerado como uma força influente da ficção do século XX, Fyodor Dostoevsky foi um romancista, escritor de contos, ensaísta e jornalista russo. Era conhecido pelas suas explorações psicológicas profundas e frequentemente complexas sobre o lado obscuro da natureza humana. Notadamente, as obras de Dostoevsky eram muitas vezes consideradas proféticas, pois previam com precisão o comportamento dos revolucionários russos, uma vez adquirido o poder. Como muitos escritores russos, as suas ideologias moldaram profundamente várias escolas de psicologia, teologia e existencialismo, tendo ao mesmo tempo contribuições notáveis para o modernismo literário.

Dostoevsky teve uma educação confortável e de classe média na periferia de Moscovo durante o período da Rússia czarista. O seu pai era um médico de sucesso que trabalhava num complexo hospitalar que prestava serviços aos muito pobres. Isto fez com que o jovem Dostoevsky tivesse grande exposição a muitas experiências angustiantes das quais os seus pares aristocráticos seriam cuidadosamente abrigados. À medida que cresceu, a sua devota fé cristã ortodoxa tornou-se mais forte, forjada através de numerosas experiências de mudança de vida – afiliação a grupos radicais, quase execução, prisão e trabalhos forçados na Sibéria, juntamente com convulsões epilépticas.

Enquanto Dostoevsky cresceu em Moscovo, passou uma grande parte da sua vida em São Petersburgo, de onde muitos dos seus romances foram inspirados. De facto, os visitantes podem embarcar numa excursão personalizada a São Petersburgo ou numa viagem de estudo ao estrangeiro para ver o último apartamento de Dostoievski, que foi agora transformado num museu – Museu Dostoievski. Aqui, pode conhecer as obras mais famosas do autor, juntamente com a sua vida quotidiana e rotinas.

Não surpreende que Dostoevsky se tenha distinguido frequentemente de outros escritores russos que vieram da nobreza. Enquanto muitos deles escreviam sobre tradições estáveis e “belas formas”, ele em vez disso explorou as complicadas dificuldades de famílias acidentais e indivíduos humilhados. Muitas vezes capitalizou o tormento passado e dramatizou as suas próprias experiências lendárias para criar algumas das suas maiores personagens. Estas resultaram em obras muito sombrias, grotescas e violentas, tais como Notes from Underground (1864) e Crime and Punishment (1866). Outros romances proeminentes incluem O Idiota, Demónios e Os Irmãos Karamazov. Muitos destes textos centram-se em torno do valor do sofrimento, da identidade e da autodestruição, da gratidão pela beleza da vida e dos perigos do idealismo.

Nikolai Gogol (1809-1852)

Nikolai Gogol é sem dúvida um dos maiores escritores da Rússia de todos os tempos. Foi um romancista, escritor de contos e dramaturgo nascido na Ucrânia, cujas obras são consideradas a base do realismo russo do século XIX. Gogol cresceu em Sorochintsy, no distrito de Poltava, na Ucrânia, onde a pacata paisagem rural serviu de imensa inspiração para a sua escrita, incluindo a sua camponesa colorida, as tradições cazaques e o rico folclore. Após alguns fracassos literários e viagens irresponsáveis, Gogol regressou a São Petersburgo e escreveu periódicos que reflectiam as suas memórias de infância de paisagens pitorescas, enquanto entrelaçava estes contos românticos com fenómenos sobrenaturais.

Escrito numa prosa viva e, ocasionalmente, coloquial, as obras de Gogol foram contribuições refrescantes para a literatura russa que combinavam a sua imaginação caprichosa com um autêntico sabor popular, incluindo a salpicadura da língua ucraniana e referências culturais. Entre muitas, algumas das histórias mais famosas e cativantes de Gogol incluíam “Dead Souls”, que foi publicada pela primeira vez em 1842. Este romance exemplar narra as esplêndidas viagens e aventuras épicas de Pavel Ivanovich. É celebrado por críticos pela sua abordagem satírica ao representar um retrato excepcionalmente realista da vida provincial russa. Outro conto bem conhecido é The Overcoat que é uma pequena ficção que narra a vida e a morte de um empobrecido funcionário do governo que vive em São Petersburgo, que procura comprar um novo sobretudo depois de ter sido implacavelmente gozado pelos seus colegas. Outras obras de Nikolai Gogol incluem: O Nariz e o Diário de um Louco.

O legado de Gogol foi imortalizado através do Museu Memorial da Casa Gogol e da Biblioteca Científica em Nikitsky Boulevard, Moscovo. Este é o único local na capital russa que guardou a última memória dos últimos anos do escritor. A Casa Gogol é uma antiga mansão da cidade com raízes do século XVII, combinando uma biblioteca de investigação de mais de 250.000 volumes, um centro de investigação, uma sala de exposições e um museu memorial. Aqui, o escritor trabalhou no segundo volume de Dead Souls e queimou os manuscritos do poema. Os viajantes podem também visitar Arbatskaya Ploschad, onde duas versões estátuas de Nikolai Gogol (Feliz e Triste) podem ser admiradas. Marque uma Viagem a Moscovo personalizada ou faça uma Viagem Educacional à Rússia para ver estes marcos inspiradores!

Mikhail Bulgakov (1891-1940)

Nascido em Kiev, Ucrânia, Mikhail Bulgakov foi um dramaturgo, romancista e escritor de contos soviético mais conhecido pelo seu humor espirituoso e sátira perspicaz do regime comunista soviético. Sendo o filho mais velho de seis filhos, nasceu numa família de elites intelectuais onde o seu pai era professor de teologia. Bulgakov começou de facto a sua vida adulta como médico, mas acabou por desistir da medicina por escrito. Na verdade, escreveu sobre as suas experiências como médico nos seus primeiros trabalhos Notas de um Jovem Médico. Neste livro, descreveu o seu sofrimento devido a uma infecção em 1917-1919 que causou uma comichão insuportavelmente dolorosa, levando ao seu vício em morfina que gradualmente foi conquistando ao longo do tempo.

As experiências de Bulgakov com a guerra e a tragédia manifestaram-se quando ele se juntou ao Exército Branco anticomunista como médico de campo durante a Guerra Civil Russa. Após este evento, a sua primeira grande obra foi o romance intitulado A Guarda Branca, que foi seriado em 1925 mas nunca publicado em forma de livro. Proporcionou um retrato realista e simpático dos oficiais brancos anti-Bolshevik e enfrentou um significativo retrocesso devido à sua ausência de um herói comunista. A retórica política mordaz de Bulgakov foi então adaptada numa peça de teatro bem sucedida chamada The Days of the Turbins, em 1926, que detalhava o fim do Exército Branco. Foi representada mais de 200 vezes no Teatro de Arte de Moscovo e apesar da sua popularidade, a peça foi mais tarde proibida.

Devido ao seu realismo brutal e ao humor grotesco que criticou o regime soviético, as obras de Bulgakov tornaram-se cada vez mais censuradas pelas autoridades durante a Grande Purga. Em 1925, publicou uma amarga novela satírica e absurda parábola Coração de um Cão que evocava a perda de valores civilizados na Rússia sob o bolchevismo. Isto levou-o a ser interrogado pelo Serviço Secreto Soviético OGPU, que confiscou o seu diário pessoal e várias obras inacabadas. Por volta de 1930, foi efectivamente proibido de escrever. As suas peças foram proibidas em todos os teatros, o que o deixou numa pobreza terrível. Apesar deste período de ostracismo literário até à sua morte, Bulgakov continuou a produzir obras-primas inéditas. Uma dessas obras famosas foi O Mestre e Margarita (1966), uma profunda fantasia gogolesca e um romance filosófico espirituoso que justapunha noções eternas do bem e do mal. Até hoje, ainda é considerado um dos melhores romances russos do século XX, expondo a corrupção e a hipocrisia da elite cultural soviética.

Fãs de escritores russos podem visitar o Museu Bulgakov em Moscovo, dentro do próprio apartamento onde Bulgakov tinha residido enquanto escrevia O Mestre e Margarita. Podem também viajar para o lendário Museu Mikhail Bulgakov na sua terra natal de Kiev (Ucrânia), uma casa antiga ressuscitada que contém 4000 exposições de objectos pessoais, obras e relíquias do escritor russo.

Ivan Turgenev (1818-1883)

Famosamente conhecido por popularizar a literatura russa no Ocidente, Ivan Turgenev foi um romancista, poeta e dramaturgo muito estimado, nascido em Oryol, Rússia. Era particularmente hábil em transmitir imagens detalhadas do quotidiano da Rússia do século XIX, incluindo retratos autênticos dos camponeses russos e representações fascinantes de académicos russos que desejavam fazer avançar o país para uma nova era. Turgenev não só expressou uma profunda preocupação com o futuro da Rússia nos seus escritos, como também manteve a integridade do ofício que o integrou no cânone literário russo. Os viajantes podem visitar o primeiro monumento do grande escritor russo, inaugurado no centro histórico de Moscovo, em Ulitsa Ostozhenka, ao lado do Museu Ivan Turgenev.

Turgenev passou muitos dos seus anos na Europa Ocidental devido à sua postura política liberal e personalidade artística, preso entre o domínio czarista e o radicalismo revolucionário entre os intelectuais russos. Esta mentalidade foi largamente influenciada pela sua infância na rica propriedade rural de Spasskoye-Lutovinovo, que ele percebeu como um símbolo de injustiça socioeconómica inerente entre os camponeses russos e a aristocracia. Como resultado, as obras de Turgenev tornaram-se dedicadas a criticar as queixas da sociedade russa, ao mesmo tempo que vislumbravam a ascensão de inteligentsia para a melhoria sociopolítica da nação. Enquanto foi educado em escolas e universidades de Moscovo e São Petersburgo, as experiências de aprendizagem de Turgenev na Universidade de Berlim afirmaram a sua crença na superioridade do Ocidente e na necessidade da Rússia de se ocidentalizar.

Muitas das obras ficcionais de Turgenev centraram-se em torno do amor precoce e das aspirações não satisfeitas, apesar de ser um escritor de notável desprendimento e irónico objectividade. A sua íntima relação platónica com a famosa cantora Pauline Viardot foi uma fonte de inspiração para estas obras, incluindo vários romances como Rudin, A Nest of Nobles e On the Eve. Notadamente, a sua obra mais famosa Pais e Filhos pinta um retrato intrigante do niilismo de meados do século XIX, que capta o conflito entre as gerações mais velhas e a juventude idealista. As outras melhores obras literárias do escritor russo combinam uma nostalgia melancólica do passado, como A Lear of the Steppes e Torrents of Spring, juntamente com Poemas em Prosa.

Anna Akhmatova (1889-1966)

Nascido na cidade de Odessa na Ucrânia, Anna Akhmatova é considerado um dos maiores poetas da Rússia do século XX. Ela também escreveu prosa incluindo memórias, peças autobiográficas e bolsas de estudo literárias sobre escritores russos como Alexander Pushkin. Ao longo da sua vida, Akhmatova experimentou tanto a Rússia pré-revolucionária como a Soviética, no entanto, o seu verso poético, em muitos aspectos, prolongou e preservou a cultura clássica russa durante períodos de radicalismo de vanguarda e realismo socialista. Embora fosse frequentemente confrontada com a oposição governamental ao seu trabalho, era profundamente amada e venerada pelo público russo, em parte porque optou por não abandonar o seu país durante os tumultos políticos.

Akhmatova nasceu numa família de classe alta em Bolshoi Fontan, onde a sua mãe pertencia a um poderoso clã de proprietários de terras e o seu pai tinha-se tornado um nobre hereditário ao serviço da marinha real. Cresceu em Tsarskoe Selo (Aldeia do Czar), um subúrbio opulento em São Petersburgo, rodeado por luxuosas mansões pertencentes a aristocratas russos. Quando adolescente, desenvolveu um interesse pela poesia mas foi activamente desencorajada pelo seu pai. Acabou por estudar Direito em Kiev, e casou com o poeta/crítico Nikolai Gumilev. Enquanto o seu marido estava fora em viagem, Akhmatova escreveu muitos dos belos poemas que seriam publicados no seu primeiro livro Evening (1912). Este livro lançou a sua carreira e ela tornou-se uma figura de culto no círculo literário russo. Seguiu-se a sua aclamada colecção de poemas Rosário (1914).

Com o seu marido, Akhmatova tornou-se líder do Acmetismo, um movimento literário que valorizava versos lúcidos, cuidadosamente trabalhados e desafiava o vago Estilo Simbolista que dominava a cena escrita russa. Embora Akhmatova tenha crescido com grande privilégio, experimentou numerosas dificuldades – Gumilev foi executada pelos bolcheviques em 1921, o seu filho Lev foi preso de 1949 a 1954, e muitas das suas obras foram proibidas ou censuradas. As suas obras mais realizadas Requiem e Poema Sem Um Herói são reacções viscerais ao Terror Estalinista, onde sofreu repressão artística e muitas perdas pessoais.

Indeed, o legado de Akhmatova ainda hoje arde ferozmente – os viajantes e entusiastas da literatura russa podem visitar o Monumento Anna Akhmatova em São Petersburgo, que é uma estátua em movimento que repousa do outro lado do rio da prisão de Kresty, onde a própria Akhmatova tinha feito fila durante muitos dias depois de o seu filho ter sido preso durante o terror de Estaline. Podem também visitar o Museu Literário e Memorial Anna Akhmatova na Casa da Fonte em São Petersburgo, que abriu em 1989, no centenário do seu nascimento.

Alexander Pushkin (1799-1837)

Muita gente sob o sol já ouviu falar do escritor mais célebre da Rússia – Alexander Pushkin. Conhecido como o pai da literatura russa moderna, foi um prolífico poeta, romancista, dramaturgo e escritor de contos russos que emergiu da Idade de Ouro da Poesia Russa. Os poemas mais famosos de Pushkin são considerados Românticos devido à sua celebração da liberdade e da liberdade pessoal, mas isto permanece ambíguo em relação ao seu estilo de escrita conciso e mais minimalista. Os poemas narrativos, épicos e letras de Pushkin são clássicos transcendentes da tradição literária russa, inspirando inúmeras canções, balés e muitas outras interpretações artísticas.

O escritor russo nasceu numa das famílias nobres mais famosas da Rússia em Moscovo, onde muitos dos seus antepassados desempenharam papéis importantes ao longo da história russa. O próprio Pushkin começou a escrever poesia como estudante no Liceu de Tsarskoe Selo, uma escola para jovens aristocratas. Estava particularmente imerso na poesia francesa e no neoclassicismo russo, o que constituiu uma fonte de inspiração para diversos elegis, canções e epístolas.

Depois de se formar em 1817, Pushkin acabou por se envolver na sociedade de São Petersburgo, onde escreveu poemas que criticavam a autocracia e os altos funcionários. A sua primeira grande narrativa de versos foi Ruslan e Ludmila (1820), um faux-fairytale épico baseado na história medieval russa e escrito em tetrâmero iâmbico, quebrando com sucesso convenções literárias. Logo após a sua publicação, Pushkin foi exilado no sul da Rússia pelas suas opiniões políticas dissidentes entre 1820 e 1823. No final deste período, começou a escrever a sua obra-prima Eugene Onegin (1833) durante sete anos. Esta ópera lírica arrebatadora envolve um herói egoísta que acaba por lamentar a rejeição do amor de uma jovem mulher e o seu duelo fatal com o seu melhor amigo. Outras obras notáveis incluem o drama histórico Boris Godunov e A Filha do Capitão.

Em 1831, Pushkin casou com Natalia Goncharova, mas a sua beleza e favor na corte levou a muitas dificuldades na sua vida pessoal. Chegou mesmo a desafiar um dos seus admiradores de longa data, George D’Anthès-Heeckeren – um oficial de cavalaria francês e realista – para um duelo, no qual morreu tragicamente. Apesar da sua curta vida, a morte de Pushkin fez dele sem dúvida uma lenda imortal que se estende muito para além da literatura russa. O seu inquestionável génio poético deixou uma imensa marca em São Petersburgo, com o seu nome gravado em várias ruas russas, estações de metro, teatros e até na encantadora cidade de Pushkin. Os viajantes podem também visitar o obelisco que marca o local onde ele foi baleado em Komendantskiy Prospekt. Podem também viajar para o centro da cidade em Ploshchad Iskusstv em frente ao Museu Estatal Russo, onde uma enorme estátua de Pushkin foi erguida para assinalar o 250º aniversário da fundação da cidade.

Mikhail Lermontov (1814-1841)

p>considerado um sucessor promissor de Pushkin, Mikhail Lermontov foi um distinto poeta, escritor e pintor romântico russo. O seu pai era um oficial do exército empobrecido, enquanto que a sua mãe era uma jovem herdeira rica de uma respeitada família aristocrática. Após o casal ter-se afastado e a sua mãe ter morrido, Lermontov foi criado pela sua avó na sua propriedade de Tarkhany na província de Penzenskaya (Rússia Central). Aqui, Lermontov foi muito influenciado pelas paisagens exóticas do Cáucaso, a beleza natural da Rússia, o seu rico folclore, cerimónias e tradições, juntamente com os resilientes meios de subsistência dos camponeses e servos russos.

Muita da poesia lírica de Lermontov é tocada por um anseio apaixonado pela liberdade e contém subtilezas rebeldes, reflexões agonizantes sobre como aplicar as suas forças ao trabalho da vida, e sonhos de feitos heróicos. Isto foi significativamente influenciado por acontecimentos políticos tais como a revolta Decembrista durante a Rússia Imperial e motins camponeses durante a década de 1830. Este sentimento revolucionário generalizado na Europa Ocidental foi partilhado com ele, alimentando um entusiasmo pelo futuro da Rússia e pelas suas necessidades espirituais. A sua poesia está entrelaçada com temas cívicos e filosóficos, aliados a motivos profundamente pessoais.

Notavelmente, Lermontov introduziu também as entoações de “verso de ferro” na poesia russa, que se caracteriza pelo seu som heróico e expressão intelectual. Uma das suas obras mais famosas é A Hero of Our Time, conhecido pelo seu herói Byronic Pechorin, um oficial militar que passa por aventuras dramáticas através do Cáucaso. É considerado o auge do realismo psicológico russo, merecendo aclamação crítica imensa de Lermontov. Os leitores podem também verificar The Death of a Poet, um poema controverso que acusou a aristocracia russa de cumplicidade no assassinato do famoso escritor russo Alexander Pushkin. Enquanto o poema catapultou Lermontov para níveis de fama sem precedentes, também evocou a ira do Czar, que o exilou para o Cáucaso.

Viajantes interessados na contribuição deste escritor fenomenal para a literatura russa podem visitar o Monumento Mikhail Lermontov, localizado no pequeno parque de Lermontovskaya Ploschad (Praça Lermontov). Esta estátua inspiradora em Moscovo, Rússia, é onde Lermontov nasceu, mas a verdadeira casa da sua terra natal foi infelizmente substituída pelo arranha-céus de Stalin. Felizmente, também podem viajar para a Casa-Museu Mikhail Lermontov, que é gerida como uma filial do Museu Literário do Estado. É a única casa restante onde o poeta viveu com a sua avó até 1932, com um interior preservado e uma estrutura de madeira pitoresca.

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