Where Did Pop Art Come From?
September 1, 2017
Pop Art is an impacttful art movement in Britain and the US that emerged in the mid-50s and flourished in the 60s. O termo “Pop Art” foi cunhado em 1955 por Lawrence Alloway, um curador e crítico britânico. A Arte Pop era a arte da cultura popular ou “material” e era uma revolta contra o status quo e as opiniões tradicionais sobre o que a arte deveria ser. Era uma nova forma de arte “popular” de baixo custo e produzida em massa.
Artista de Londres, Nova Iorque e Califórnia elevou a cultura popular ao nível da arte fina através dos seus estilos de pintura e escultura vanguardistas dominantes que se inspiraram no Dada-Surrealismo e artistas como René Magritte e Salvador Dali. Os artistas pop procuravam rebelar-se contra o Expressionismo Abstracto e a sua percepção pretensiosa e emocional e o que criaram foi arte jovem, divertida e arrojada.
alguns dos mais conhecidos artistas pop começaram as suas carreiras na arte comercial. Andy Warhol, James Rosenquist e Claes Oldenberg, para citar alguns. Andy Warhol foi responsável por trazer a Arte Pop aos olhos do público com as suas latas de sopa Campbell e garrafas de Coca-Cola. Trabalhos que agora se vendem por milhões. Antes de chegar ao estrelato, Andy foi um ilustrador de revistas e designer gráfico de grande sucesso e utilizou métodos comerciais que aprendeu, tais como serigrafia, para criar os seus trabalhos mais populares.
Andy Warhol tinha um interesse real por celebridades e utilizava Marilyn Monroe e muitas outras como modelos. Ficou fascinado com as estrelas de Hollywood e o seu estatuto quase mítico, e partiu para retratar estes ícones glamourosos como artigos de consumo que podiam ser produzidos em massa a baixo custo. Como outros artistas pop do seu tempo, Andy duplicaria e reproduziria o seu trabalho fazendo parecer que tinha sido produzido por uma máquina.
Em alguns aspectos, a Pop Art ridicularizava o mundo da arte estabelecida apropriando-se de objectos comuns da vida quotidiana e de imagens tiradas dos meios de comunicação social, banda desenhada, música pop, filmes de Hollywood, revistas de fãs, personagens fictícios e imagens populares em geral. Os jovens artistas procuravam deixar a sua marca, ligando imagens da cultura pop e tradições das belas artes. Roy Lichtenstein fê-lo através do seu trabalho inspirado pela publicidade popular e bandas desenhadas usando cores brilhantes dominantes como o vermelho, amarelo e azul.
A arte pop também coincidiu com o fenómeno da música pop e o artista Peter Blake, referido por alguns como o Padrinho da Arte Pop Britânica, era mais conhecido por co-criar a capa do álbum dos Beatles Sgt. Pepper’s Lonely Hearts. Ao lado dos artistas britânicos Richard Hamilton e David Hockney, Peter obteve imagens da cultura pop para criar obras de arte coloridas e poderosas que tiveram uma impressão duradoura.
Hoje em dia, a Pop Art é mais forte do que nunca e Romero Britto, Steve Kaufman e James Rizzi são artistas muito bem sucedidos utilizando elementos do estilo pop para criar obras modernas. A Pop Art foi mais do que uma afirmação e, após 45+ anos, continua a fascinar a nossa cultura até hoje.
Uma Nação de Arte está empenhada em desmistificar o processo de compra de arte do princípio ao fim. Aceda a vídeos gratuitos para aprender com especialistas de arte proeminentes enquanto abordam tópicos desde a construção, manutenção e protecção de uma colecção de arte, até aos aspectos fiscais e financeiros da posse de arte. Watch Now
>br>