Articles

10 geweldige Ierse instrumenten die je moet leren bespelen

De traditionele Ierse muziek is een van de oudste ter wereld en gaat terug tot de Kelten, 2000 jaar geleden. Het is de kern van de Ierse cultuur. Muziek is een taal in Ierland, zo integraal is het.

Ierse volksmuziek is door de jaren heen gebruikt als een manier om hun legendarische mythische verhalen en vertellingen vast te leggen en te vertellen.

Maar nog belangrijker, het brengt een natie samen. Van gezellige lokale pubs waar mensen samenkomen en hun traditionele Ierse instrumenten bespelen tot de geplaveide straten, de sfeer is altijd hartelijk en gastvrij.

Directeur van de Irish World Academy of Music and Dance Dr. Sanda Joyce verwoordde het perfect: “Wat traditionele muziek zo bijzonder maakt, is het sterke gemeenschapsgevoel dat het opbouwt. Muzikanten die elkaar helemaal niet kennen, spelen vaak samen.

Omdat traditionele Ierse muziek zo’n sociale ervaring is en toegankelijk voor iedereen, heeft de populariteit van het bespelen van Ierse instrumenten zich wereldwijd verspreid.

De volgende Ierse instrumenten bieden niet alleen een lonende leerervaring, maar ze zijn ook een geweldige manier om te leren en je te verbinden met een diepgewortelde cultuur.

Als je vooral geïnteresseerd bent in Ierse traditionele muziek, zijn de volgende instrumenten een geweldige plek om te beginnen.

Door een Iers instrument te leren bespelen, leer je tegelijkertijd over en verbind je je met een Ierse cultuur die grotendeels gebaseerd is op trots, passie en gemeenschap.

10 Ierse instrumenten die je moet leren bespelen

Viool

De viool is in wezen een Ierse viool. Net als een viool is hij klein, strijkstokvormig en heeft hij snaren die aan beide uiteinden zijn bevestigd.

De speelstijl en het geluid ervan onderscheiden hem van de viool.

Een klassiek geschoolde violist zal waarschijnlijk geen folkmuziek uitvoeren, terwijl een folkmuzikant hoogstwaarschijnlijk geen klassieke muziek zal spelen.

Het is een van de populairste Ierse snaarinstrumenten, en meestal, het primaire instrument dat in de traditionele Ierse muziek wordt gebruikt. Het geluid is een van de meest herkenbare en gemakkelijkst te onderscheiden, omdat het een hoge en expressieve toon heeft.

Met veel ruimte voor interpretatie en experimenteren, is vioolspelen levendig en opmerkelijk expressief. Een getalenteerde vioolspeler met het vermogen om melodieën op het gehoor op te pikken is zeer gewild en gewaardeerd.

Helaas is de viool niet het gemakkelijkste instrument om te leren, een van de redenen daarvoor is dat het frets mist die de noten markeren, zoals bij een gitaar.

Maar met een beetje passie en toewijding, is het leren bespelen van de viool niet onbereikbaar, en zal het zeker een grote impuls geven aan elke muziek of pub sessie!

Drie levendige Ierse fiddle jigs.

Uilleann pipes

Dit Ierse instrument is zo oud als de heuvels, nou ja niet helemaal, maar stamt uit het begin van de 5e eeuw. Net als de Schotse doedelzakken worden ze doedelzakken genoemd, maar de naam uilleann betekent eigenlijk “pijpen van de elleboog.”

De betekenis is ontleend aan de manier van spelen, aangezien de instrumenten door een pomp aangedreven blaasbalgen hebben. Ze produceren een zeer luid geluid en werden oorspronkelijk gebruikt voor troepen die ten strijde trokken.

Uillean pipes behoren tot de moeilijkste traditionele Ierse instrumenten om te leren. Volgens de overlevering duurt het zeven jaar leren, zeven jaar oefenen en nog eens zeven jaar spelen voordat je kunt zeggen dat je de uillean pipes echt onder de knie hebt!

Interessant weetje: Uilleann pipes zijn door UNESCO opgenomen op de Representatieve Lijst van het Immaterieel Cultureel Erfgoed van de Mensheid.

Uilleann piping is een muziekpraktijk waarbij een bepaald type doedelzak (bekend als ‘uilleann’, ‘Irish’ of ‘union’ pipes) wordt gebruikt om traditionele muziek te spelen.

De Keltische harp

De Keltische harp is een van de meest prominente symbolen van Ierland en traditionele Ierse instrumenten. Zij neemt een uitzonderlijke plaats in zowel de muziek als de geschiedenis van het land. Vandaar haar aanwezigheid op Ierse munten, en natuurlijk in de reclame voor Guinness!

De Keltische harp werd al in de 10e eeuw bespeeld. Harpisten werden in de oudheid zeer gewaardeerd en gerespecteerd, omdat harpspelen een zeer aristocratische vorm van kunstmuziek was, die vaak poëzie begeleidde. Harpisten werden zelfs uitgenodigd om met hun beschermheren mee te rijden op reizen en bezoeken, bij de hand beschikbaar om muziek te spelen.

Nomadische harpisten trokken ook door heel Ierland en traden op voor de plaatselijke bevolking in ruil voor onderdak en voedsel.

De hoge koning van Ierland Brian Boru is een van de vroegste meesters in het bespelen van de harp. De harp van Brian Boru is te zien in de long room van het Trinity College in Dublin.

Hoewel lang is beweerd dat het de harp van Brian Boru is, dateert de harp in werkelijkheid uit de veertiende of vijftiende eeuw.

Er zijn vele soorten harpen die verschillen in grootte, vorm en klank. Het is een uitdagend instrument om te leren, want het vereist inzet en geduld, maar eenmaal onder de knie, heeft het een prachtige sprookjesachtige klank.

Door de zachte melodie voegt het een muzikale textuur toe die de ziel tot rust brengt.

Ella Harp met Monaghan Jig, Iers.

Ierse bouzouki

De bouzouki komt oorspronkelijk uit Griekenland, maar werd in het begin van de jaren zestig naar Ierland gebracht. Johnny Moynihan, een muzikant uit Dublin, was de eerste die het instrument in de Ierse muziek introduceerde.

De bouzouki is een achtsnarig instrument dat op een reusachtige mandoline lijkt en ongeveer hetzelfde werkt als een gitaar. Het wordt meestal ritmisch bespeeld in lijn met de melodie, in plaats van de leiding te nemen.

Maar het is niet ongewoon dat de Ierse bouzouki af en toe de leiding neemt, wat een rijk en helder geluid oplevert dat perfect is voor elke traditionele Ierse muzieksessie.

Foggy Dew (Ierse bouzouki).

Bodhrán

De bodhrán, uitgesproken als “bow-rawn,” is de kern en de hartslag van de traditionele Ierse muziek. Dit Ierse instrument is een grote, met de hand draagbare trommel die bekleed is met gespannen geitenleer. De trommel is zeer licht van gewicht, zodat hij gemakkelijk kan worden meegenomen.

Hij wordt bespeeld met een klein stokje met een dubbel uiteinde, de klopper (of soms een cipín of tipper), dat zo groot is als een potlood. Deze stokjes werden traditioneel gemaakt van knokkelbeentjes met een dubbel uiteinde, en worden gebruikt om de bodhrán in een vloeiende, swingende beweging te slaan.

Sommigen geloven dat wanneer de bodhrán niet als muziekinstrument werd gebruikt, hij als graanzeef of graanbak werd gebruikt!

De bodhrán is relatief gemakkelijk te bespelen en is een van de enige speciale ritmische Ierse instrumenten, met fans van over de hele wereld. Kijk voor wat inspiratie eens naar enkele van de populairste spelers, Caroline Corer, Gina Lupari, en Christy Moore.

De getalenteerde bodhrán-speler John Joe Kelly speelt een solo.

Tin whistle

De tin whistle geniet zijn eerlijke portie populariteit. Op de meeste basisscholen in Ierland wordt het instrument al op jonge leeftijd aangeleerd, omdat het gemakkelijk verkrijgbaar en te leren is.

Dit populaire Ierse instrument heeft vele bijnamen, waaronder de Irish whistle, Belfast hornpipe, pennywhistle, feadóg stáin, of de flageolet.

Een tin whistle behoort samen met de low whistle en de fluit tot de familie van de houtblazers. Het wordt bespeeld met een vergelijkbare vingerzetting. De betaler moet lucht in het instrument blazen, en de klank wordt gevarieerd door de gaten handig te sluiten en te openen.

Het wordt vaak geprezen omdat het zo eenvoudig te maken is. Voordat ze van tin werden gemaakt, werd de taps toelopende buis met zes gaten van been gemaakt, wat veel meer werk lijkt te zijn!

Een tinfluitje is bekend door zijn kenmerkende dunne en hoge geluid. Geraldine Cotter is een van de populairste spelers uit de geschiedenis.

Als je op zoek bent naar het minst dure van de Ierse blaasinstrumenten en het meest toegankelijke, dan is de tin whistle wellicht iets voor jou!

West-Ierse tin whistle-muziek gespeeld in de oude Doolin-stijl in O’Connor’s Pub door Christy Barry.

Low Whistle

De low whistle is gewoon een ander type tin whistle, maar groter en met een ander timbre. Het geluid van dit Ierse blaasinstrument is lager in toonhoogte en klinkt zachter dan dat van zijn zusje.

Het wordt echter op dezelfde manier bespeeld door lucht in het instrument te blazen en de toon te variëren door de gaten te sluiten en te openen. Hoewel velen hem minder geschikt vinden voor sessies dan de gewone tin whistle.

Veel pipers blinken ook uit in het bespelen van de low whistle. Dit komt doordat de grote stukken tussen de gaten overeenkomen met de stukken tussen de gaten op de chanter van de pipes.

Low whistle tune inspired by Celtic film scores.

Fluit

Een van de bekendste instrumenten van de Ierse muziek, de Ierse fluit, dateert uit het begin van de 19e eeuw, maar is sindsdien een belangrijk onderdeel van de Ierse muziekcultuur.

Een van de belangrijkste verschillen tussen een moderne fluit en de Ierse fluit is dat de laatste gewoonlijk van hout is gemaakt, dat voornamelijk in de Ierse volksmuziek wordt gebruikt. Musici die de voorkeur geven aan de houten fluit genieten van de aardse en natuurlijke tonen in vergelijking met zijn moderne stalen tegenhanger.

Een fluit wordt bespeeld door lucht over het mondstuk te blazen in plaats van in het instrument. Het geluid wordt vervolgens gevarieerd door de gaten af te dekken en weer los te laten. Een fluit begint met een winderig geluid dat wordt gevolgd door zachte tonen.

Het kan een uitdaging zijn om een fluit en een low whistle uit elkaar te houden, omdat beide een lage toon hebben. De low whistle heeft echter een eenvoudige lage toon, terwijl het geluid dat een fluit produceert fluweelzacht en zoet is voor het oor.

Wederom, als je op zoek bent naar een Iers instrument om te leren, is de Ierse fluit een geweldige optie vanwege het eenvoudige speelmechanisme en de brede beschikbaarheid.

Matt Molloy speelt de slow air, “The Parting Of Friends” op de Ierse fluit.

Accordeons & Concertina’s

Geloof het of niet, deze beide instrumenten werden tot 1844 veelvuldig in de muziek gebruikt. Daarna zijn ze echter in de Ierse volksmuziek terechtgekomen en hebben ze de mainstream verlaten.

Deze instrumenten worden collectief aangeduid als squeezeboxes omdat ze doosvormig zijn en geluid produceren door ze in te knijpen en weer los te laten.

Het instrument heeft knoppen die de melodie articuleren wanneer ze gelijktijdig worden ingedrukt. Deze knoppen worden bediend met de rechterhand, terwijl de linkerhand knoppen bedient die de bas variëren. Het instrument is ontworpen met vrije tongwerken die door de knoppen worden geactiveerd.

De pianoaccordeon, een variant van de traditionele accordeon, is een van de populairste instrumenten in de Ierse muziek. Het is zeer veelzijdig en kan zonder begeleiding worden bespeeld, maar kan ook goed met andere instrumenten worden gecombineerd.

De concertina verschilt structureel van de accordeon omdat hij zeshoekig is. In tegenstelling tot een accordeon waar een knop 2-4 rieten activeert, wordt elk riet geactiveerd door zijn eigen knop op de concertina, die meestal ongeveer 30 knoppen in totaal heeft.

Het geluid dat door concertina’s wordt geproduceerd is dunner en niet zo rijk als dat van het accordeon, en wordt meestal gespeeld met enkele duidelijke noten, in plaats van het refrein dat gewoonlijk wordt geassocieerd met het accordeon.

Al met al is de concertina een geweldige goedkope optie als je geïnteresseerd bent in het leren van een traditioneel Iers instrument!

West-Ierse concertina-muziek van de getalenteerde plaatselijke Aine O’Donoghue.

Banjo

Lat but not least is de banjo een van de meest prominente Ierse folk-instrumenten en maakt al sinds het begin van de 20e eeuw integraal deel uit van de Ierse traditionele muziek.

Het instrument werd naar Ierland gebracht door emigranten die terugkeerden uit de Verenigde Staten, waar het veel werd bespeeld door Afrikaanse slaven. Sommige slaven leerden zelfs hun meesters hoe ze het moesten bespelen.

De banjo heeft een rond lichaam dat meestal van hout is gemaakt. Er zijn versies met vier, vijf of zes snaren, maar de tenor banjo met vier snaren komt het meest voor in de Ierse volksmuziek.

Omdat er in de Ierse muziek zelden op de banjo wordt getokkeld, wordt hij voornamelijk gebruikt als melodie-instrument, bespeeld met een plectrum of een vingerhoed.

Seph Peters, Anna Ludlow en Gillian Boucher (banjo & vioolspelers, in volgorde van optreden) spelen een set Ierse deuntjes.

Final Thoughts On Irish Instruments

In de loop der jaren zijn de traditionele Ierse muziekinstrumenten steeds vaker te horen in populaire muziek.

Artiesten als Sinéad O’Connor en Flook tot Daithí en Dropkick Murphys hebben een manier gevonden om traditionele elementen in hun eigen werk te verwerken, en het tegelijkertijd aantrekkelijk te maken voor de massa.

Eén ding blijft waar, Ierse muziek brengt mensen tot op de dag van vandaag bij elkaar.

Door een Iers instrument te leren bespelen, beloon je niet alleen jezelf, maar sluit je je ook aan bij een gemeenschap die plezier en voldoening vindt in het delen van een deel van een rijke cultuur die vreugde brengt aan zovelen!

Laat een antwoord achter

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *