Silent Hill (video game)

DesignEdit

Silent Hillの開発は1996年9月に開始されました。 このゲームは、コナミ・コンピュータエンタテインメント東京スタジオのスタッフで構成されたチーム・サイレントによって制作されました。 コナミは、アメリカで成功するゲームを作ろうとした。 そのため、ハリウッド映画のような雰囲気を演出した。 開発を任されたスタッフは、前職で失敗していた。 彼らは、自分のアイデアを実現させてもらえず、社内の他のチームとの相性も悪かったため、コナミを辞めるつもりだった。 作曲家の山岡晃氏によると、開発者たちもサイレントヒルのプロジェクトをどのように進めればいいのかわからなかったという。 時が経つにつれ、コナミの人事・経営陣はゲームへの信頼を失い、チームサイレントのメンバーは次第に部外者のように感じられるようになっていった。 しかし、親会社の利益重視の姿勢とは裏腹に、低予算の2Dタイトルの時代に制作されていたため、サイレントヒルの開発者は芸術的な自由度が高かった。

そのために、心理的なホラーとして「未知への恐怖」を導入したのです。

そのために、心理学的なホラーとして「未知の恐怖」を導入し、筋書きを曖昧にしたり、時には矛盾を生じさせたりして、その真意を闇に葬り去り、プレイヤーに説明のつかない部分について考えさせるようにした。 ディレクターの遠山慶一郎がシナリオを作り、プログラマーの大涌裕之が謎解きのテキストを書いた。 遠山はホラー映画の経験はなかったが、UFOやオカルト、デビッド・リンチの映画などに興味があり、それがゲーム開発に影響を与えたという。

脚本は、ローカライズ会社のラティーナ・インターナショナルが英語に翻訳しました。 サイレントヒルの町は、日本のチームが想像したアメリカの小さなコミュニティの解釈です。 西洋の文学や映画、ヨーロッパやロシアの文化に見られるアメリカの町の描写を参考にしています。

アーティストの佐藤隆良氏は、プロットの矛盾点の修正やキャラクターデザインを担当しました。 若手社員であった佐藤は、当初、フォントデザインやファイル整理などの基本的な作業に留まっていた。 また、3Dデモやプレゼン資料を作成したり、先輩社員に3Dモデリングの基礎を教えたりした。 しかし、先輩社員に比べて社内での評価が低かったため、その仕事は評価されなかったのである。 そこで佐藤は、自分が作った短いデモムービーを持って上層部に相談し、「3Dの仕事をさせないと、この技術を他の社員に教えない」と脅した。 その結果、上司は彼の要求を受け入れ、彼はキャラクターデザインを担当することになったのだ。 佐藤は、イラストではなく、CGモデルを作りながら『サイレントヒル』のキャラクターを考えていった。 それぞれのキャラクターに特徴を持たせつつ、ハリーはゲームの解釈をプレイヤーに押し付けないように、ほぼニュートラルな存在にしたのだ。 アメリカ人キャストの顔のドクロの造形は、参考になる白人の同僚がいなかったために苦労したという。 この時点で、佐藤はゲームのシネマティックスとキャラクターの大部分を担当していたが、上司は佐藤の仕事を完全には評価しておらず、彼にビジュアル・スーパーバイザーを任せようとしていたのだ。 それを防ぐために、佐藤は自ら進んで『サイレントヒル』のフルモーション映像を制作した。

佐藤は、このゲームの予算を、当時の日本の大作ゲームよりも低かったと見積もっている。

佐藤氏によると、『サイレントヒル』の開発意図は、従来のような売上重視のゲームではなく、傑作を目指したこと、また、文学作品のように、時間が経っても飽きのこない魅力的なストーリーを目指したことだそうです。 1998年、米国ジョージア州アトランタで開催された「Electronic Entertainment Expo」でデビューした本作は、ムービーやゲーム内のシーンを紹介すると、会場から拍手が沸き起こった。 この好評を受けて、コナミはこのプロジェクトに人員と広報活動を投入した。

サイレントヒルに登場する生物やパズルの名前やデザインは、アーサー・コナン・ドイルの「失われた世界」やルイス・キャロルの「不思議の国のアリス」など、アレッサが好きな本をモチーフにしています。 このゲームには、特にキャラクターの名前に、いくつかの実在の人物が登場します。 Cheryl Masonのファーストネームは女優のSheryl Leeのファーストネームが元になっており、Lisa Garlandの苗字は女優のJudy Garlandから取られています。 “マイケル・カウフマン」は、トロマ・スタジオのプロデューサー、マイケル・ヘルツとロイド・カウフマンの名字と名前を組み合わせたものです。 アレッサの元々の名前は “Asia “で、ダリアの名前は “Daria “でした。これは女優のAsia ArgentoとArgentoの母親であるDaria Nicolodiのファーストネームが元になっています。 ハリーの名前は「ハンバート」、シェリルの名前は「ドロレス」でした。これは、ウラジーミル・ナボコフの小説『ロリータ』の主人公と題名にちなんでいます。 これは、ナボコフの小説「ロリータ」の主人公と題名にちなんだもので、アメリカ人スタッフが、あまりにも珍しい名前だと判断して変更したものです。 ゲーム内に登場する架空の宗教アイテムは、様々な宗教をモチーフにしています。 薬草から作られているという悪霊退散物質「アグラフォティス」は、カバラ（ユダヤ教の神秘主義）に登場する似た名前と性質の薬草をモチーフにしている。 メタトロンの印章」（ダリアは「サマエルの印章」とも呼んでいる）は、それぞれメタトロンとサマエルという天使にちなんだものであり、「フラウロス」の名前は、ソロモン王が編纂したとされる魔術書「レメゲトン」に登場する悪魔の名に由来する。 また、ゲーム内の “どこでもない場所 “にあるアイテムや扉には、ダリアの魔力を象徴するようなオカルト的な名前が付けられています。 これらの扉の名前は、中世の黒魔術書に登場する、惑星を支配するとされる天使Ophiel（オフィエル）、Hagith（ハギス）、Phaleg（ファレグ）、Bethor（ベソール）の名前から取られています。 大涌谷によると、惑星を連想させる名前をつけるというモチーフは、「アレッサの心の領域のより深い部分に入っていく」ことを意味していたそうです。

MusicEdit

『サイレントヒル』のサウンドトラックは、オリジナルの音楽家が退社した後に、サウンドディレクターの山岡晃氏が開発スタッフへの参加を要請して作曲されました。 音楽だけでなく、効果音の制作やマスタリングなども担当しています。 山岡はゲームシーンを見ずに、映像とは別に音楽を作っていた。 そのスタイルは、『ツイン・ピークス』の作曲家アンジェロ・バダラメンティの影響を受けているという。 サイレントヒルを他のゲームとできるだけ差別化し、冷たく錆びたような雰囲気を出すために、山岡はインダストリアル・ミュージックを選んだ。 山岡の音楽作品を他のスタッフに初めて披露したとき、彼らはその音をゲームのバグだと誤解してしまった。

1999年3月5日、アルバム『Silent Hill Original Soundtracks』が日本で発売された。 41曲目に収録されているエンディングテーマ「Esperándote」の作曲者は村中璃佳さんです。 山岡からゲーム音楽の制作を依頼された村中は、バンドネオンやバイオリン、スペイン語の歌手を起用することを提案した。 曲はタンゴにしようということになり、村中は自分が考えた英語の歌詞に合わせてメロディーを作っていった。

2013年10月29日、Perseverance Recordsより、山岡晃が作曲し、エドガー・ローサーミッチが編曲・演奏したインストゥルメンタル曲16曲を新たに解釈したアルバム「Best Of」が発売された。 17曲目には、ロミーナ・アリーナによるバラード「I Want Love」が収録されています

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